Lookwell

偶然一瞥却受益匪浅，感谢有缘遇见。用最朴实的语言剖析最深刻的道理，真正面向读者、真正面向大众，编剧即是书中所提之法的最好诠释。 ”所有的快乐都来自希望别人快乐， 所有的痛苦都来自希望自己快乐。 希望每个人都越来越善良，希望每个人都越来越幸福，希望社会变得越来越好！” 读完，又何尝不像是： 一阵微风吹过，或者一声清脆鸟鸣……

更加深刻地入戏了，想起霍金对人类的提醒：不要试图去联系了解干扰外星文明。 脑洞继续大开的国产科幻经典之作。

本慕强批i脑综表示太好看了！！人均800W个心眼子，玩得一个比一个精！小何拍了剧毒，借贷血量的策略太牛了，up拿了基因突变就开始卖会员没把我笑死，少帮主依旧门儿清，上来就是真心换真心，还整一出看热闹不嫌事大，文韬刀人还竞拍，直接坐地起价，脑瓜子是真好使！！还有新来的小妹妹王初灵完美融入，最强大脑八强选手不是盖的！！就喜欢看一群聪明人耍心眼子，就要看脑力竞技强强博弈，就要看利益权衡下的相互试探！不腥风血雨算什么厮杀！期待下半场，还期待后面的三个新游戏！！

其实不是每个人都很幸运，能在短短一生中遇见属于自己的席先生，所谓冬暖夏凉，岁月静好，便如席太太于席先生这般美好模样。

奶奶爱啥我就看啥~

不知道为哪位大导演，又为谁所能饰演男女主角，我挺看好这部剧集的荧屏作品早日面世。

大小朋友们都可以读一读。除了两性关系，其他的人际关系都适用  而且某种意义上来说，两性关系本身就是人际关系的一种。人际关系中的方法论。

换个角度看生活，就是告诉人们，美到处有，忧愁也是到处有。换个思维方式尽可能乐观的看世界。

编剧是一名医生，纳粹集中营里的幸存者。他尽力以自己phycologist学术身份讲述了自己在纳粹集中营的经历。并有很大篇幅的精神分析（包括被关进集中营后人们的三大精神阶段）。他也想了想自己是怎么活下来的，因为他是一名医生，在集中营里这一身份也是有用的。但原因也有是能在极其困苦环境下抓住了机会（让自己精神变得更强大的机会）才得以不止是幸存下来，he thrived through this suffering. 这不是一本让人读完心碎绝望的书，而是一本在观看的过程中发现希望的书。第二部分简单阐述了logotherapy(意义疗法）和Existential psychoanalysis (存在主义分析），他的初稿在被关进集中营后被收缴了。之后在集中营里的苦难和折磨中靠着自己在大脑里一遍遍构思科学理论和对他对妻子的爱恋的希望让他挺了过来。后来看了很多采访他的视频和他上课的视频。书中我感觉到他心中没有恨，也没有bitterness尽管在这惨绝人寰的行径中只有他和他的妹妹幸存了下来（他的父母，兄弟和妻子都被害死了）。我只看到一位没有bitterness 的老者讲述着自己67岁学开飞机的经历，告诉人们要有希望，要寻找活着的意义，要为那个意义而存在。在集中营里他阻止了两名企图结束自己生命的狱友，让他们想一想自己有没有活着的理由：其中一位有一个在国外的儿子（是爱），另一位是科学家，想要继续做他的研究（是科学）。他让他们牢牢记着这个希望，这就是出去以后能够做的事，这就是活下去的希望！最后用他常引用的尼采的一句话来结束，“He who has a why to live for can bear with almost any how".

作为一个影视造诣不怎么样的文科生，读这部剧的时候是第一次听到托卡尔丘克Olga Tokarczuk这个波兰名字，也是第一次知道她是2019年的诺奖得主。 怀着羞愧的心情迅速翻开了这部剧，在接下来的四天里断断续续得观看，最后又在迷茫中读完了整本故事集。于我来说，托卡尔丘克的故事与其说是不真实的怪诞、不如说是人类对高维宇宙的一次探索。而正因为自己有着被限制在三维时空的愚钝，我很难读懂并解释出每个故事背后的深意。 很多评论都在批判译者的语言太过生硬、不够生动，但因为在大学时曾短暂地修过一两节翻译必修课，我深知把外语翻译成中文的难度。更何况托卡尔丘克的影视风格是如此的不俗：魔幻而神秘的故事元素，碎片且复杂化的叙事方式，在抽象中描摹细节的文字，以及过去与现实交叠、真实与想象交融的空间。作为对原作品二次加工的译者，实在很难兼顾多面。 至少，以我这个低维生命体的浅薄思想与简陋文笔，实在很难对托卡尔丘克的作品进行任何形式的品评。 也许，只有真正接近高维的生命体才能真正读懂她的作品吧。 📖摘抄✍️ 🌟托卡尔丘克的受奖演讲 “那时候我就知道，你会想念你失去的人，也就是说，思念是由于失去。”“但这也可能反过来。”妈妈说，“如果你想念某人，说明他已经来了。” （与我妈妈的对话）使我的存在超越了凡俗的物质世界，超越了偶然，超越了因果联系，超越了概率定律。它让我的存在超越时间的限制，流连于甜蜜的永恒之中。通过孩童的感官我明白，这世上存在着比我想象的更多的“我”。甚至于，如果我说“我不存在”，这句话里的第一个词也是“我在”——这世界上最重要，也是最奇怪的词语。 我们缺少的似乎是故事的隐喻维度。隐喻剧集的主人公是他自己，一个生活在一定的历史或地理条件下的人，同时又远远超出了这个特定的范围，变成了无处不在的人。当读者观看剧集中描写的某个人的故事时，他可以认同这个人的命运，并将他的处境视为自己的处境。在隐喻剧集中，读者必须完全放弃自己的个性，并成为这个人。这是一个对人的心理要求很高的过程。在这个过程中，隐喻剧集找到了各种命运的共同点，使我们的体验普遍化。遗憾的是，当今的影视缺乏这种隐喻性，这恰恰证明了我们的无能为力。 影视市场的商业化把影视分成了不同的门类，培育出了热爱侦探故事、奇幻影视、科幻剧集的读者群体，由此产生了各种各样内容完全独立的书展、影视节。这种局面原本是为了方便影视库店员和图书管理员有条不紊地摆放书架上的大量图书，便于读者从浩如烟海的剧集中找到自己感兴趣的作品，现在这却成了一种抽象的分类法。不仅现有的图书被人为地划分，作家也开始按照这种分类法写作。作品的类型化越来越像制作蛋糕的模具，产出的都是类似的产品。它们的可预见性为人称道，即使缺乏新意也被当作成功。读者知道他会读到什么，也的确会读到他想读的东西。我在潜意识里就反对这样的秩序，因为它限制了写作的自由，抑制了实验性的、打破常规的念头，而这些才是创作的本质。这种秩序还将离经叛道赶出了创作过程，但是一旦没有了离经叛道，就没有了艺术。 一本好剧，不是必须要与某种体裁相符合。对影视作品进行分类是影视商业化的后果，是将影视当成品牌、目标等当代资本主义市场化运作产物的结果。 泛滥成灾的暴力、愚蠢、残酷和仇恨被各种“好消息”中和，但它们无法掩盖一种难以形容的感觉：这个世界出了问题。这种感觉曾经只属于神经质的诗人，如今却已成为人群中普遍存在的一种不确定性和焦虑感。 在我看来，“蝴蝶效应”的发现标志着一个时代的结束。在那个时代，人们坚定不移地相信自己的能力、控制力，对世界的掌控力。“蝴蝶效应”并没有消减人类作为建造者、征服者和发明者的力