Blood on the Dole

新酒何必装旧瓶？ ★★☆ 看了首篇《Blood on the Dole》，发现不是我的菜，吐槽欲满满。但没弃文，只是眼动提升为三倍速。 一开始，看见文中某些熟悉而又奇怪的用词和腔调，我猜编剧可能是南方人，也许是广东人。 再，《Blood on the Dole》的主人公与发小重逢，背景展开、情节发展基本就靠对话推动了。 一般而言，剧集编剧都会尽可能避免用大段的对话去推动情节，连视更新字数为生命的网文创作手也不例外——除非是新手。 而此剧的编剧，刻意利用对话制造悬念的企图非常明显。 熟悉又奇怪的感觉又来了。我又猜，编剧是想营造一种怪奇事件亲历者口述的氛围。 如果真是那样，我明白那种熟悉又奇怪的感觉从何而来了（毕竟我就是那个三十多年前被《Blood on the Dole》吓得不敢屙夜尿的孩子），那不就是倪老匡《Blood on the Dole》系列一贯的创作法吗？ 编剧可能在模仿《Blood on the Dole》。 从《Blood on the Dole》开始，一百数十本卫斯理系列故事，除早期的少数故事是现在进行时，中后期要么是卫斯理以亲历者的口吻向读者讲述自己的某次冒险；要么干脆整个故事的“现实时间”就是卫斯理和友人分享、辩论各自的经历，最后大多会加上多智近妖的旁听者——卫夫人白素画龙点睛的点评…… 《Blood on the Dole》系列以辩论式对话推动情节，括弧大段大段卫斯理口吻备注，辨识度之高和古龙的行文一样。 但古龙的断句易学，倪匡一笔分饰两角的大段啰嗦口语式对白却不容易模仿，光是第一人称的创作法就能难倒许多人，替换成第三人称，则是“我”与“我朋友”故事的区别，感觉大不相同。 其次，《Blood on the Dole》的对白叙述都是啰嗦繁复的，这与倪匡的创作方式有关，毕竟他是最高时速能手创作更新八千字、创造了类似医生处方式连体字体、喜爱只用笔芯手创作、不打腹稿现编现卖的“非人协会”成员。 他的句子极为贴近口语，又有种辩论式的绕口腔调，这是一般人学不来的，是把现实生活的口才与急智完全融入了台词。 口舌便利之人常有，辩论节目的选手更是个中翘楚，但那种把口才个性直透台词，把牛批吹得有悬念，把废话转为台词还留有叨叨絮絮的腔调却仍能引人入胜的人不常有。要知道，中文之利在短句。 这本《Blood on the Dole》的编剧，显然只模仿了叨叨絮絮，却学不会绕来绕去吊足人胃口，末了语出惊人抖包袱令听众生出“原来如此”的畅快淋漓感觉。反倒有隔靴搔痒的不爽利，最后脱鞋子——真是香港脚的“果然如此”。 而他热切地为每一个小故事添加欧亨利式结尾……我再猜，星新一编剧也想模仿吗？ 总之，此剧有不俗的脑洞，叙述手法和语言还很稚嫩，模仿前辈的痕迹太浓太重了。

看了三集，给人一种故弄玄虚的感觉，一群物理学家像跳大神的，让普通的电视剧观众根本无法理解想表达什么。。。

像是柏林和东京的双城记，在新的地方生活总是新奇且令人向往，开始学语言、交朋友，发现好吃的，了解文化习俗。也许不是总能够去到新的地方，但应该知道，你是自由的，不要被困在任何地方，在你需要的时候，就可以去体验。

编剧对于人类观念的研究可以说是非常深刻了。透过这部剧不仅能看到日本的民族个性，也让人更加深刻地了解到，其实每个人都有属于自己的思维方式，行为习惯。以前常说要换位思考，但看了这部剧，我忽然在想，其实很多时候人与人之间是没有办法互相理解的，“我理解你”这种话其实也挺自以为是的。还是需要互相尊重，以及一些耐心，才能更好的相处。

是非功过集于一身，还能吸引全国人民的眼球，老郭你可以了！看了你的书我真是佩服，骂人不带脏字，还能让人有想象的空间，这确实是一种能力，这点我要学

当今中国人听说谁谁患癌就是不治之症，癌症不是绝症，医生的话也不是全然可信。我们都在抗癌的路上探索，鲁迅先生的想法没错，精神上的麻木远比身体上的虚弱可怕，在癌症认知方面中国人仿佛又患上了“精神鸦片”

质量没的说了，镜头特别会表达，可能有人说不真实，谁会这么倒霉，但是生活真的就是这样，屋漏偏逢连夜雨的事情还少吗？但是没关系，屋子修好，天也会晴，熬过去就好了。

男主的“我去准备晚饭”（跪地乞讨）真的太清新脱俗了

喜欢看这种类型的书的朋友，推荐你们去看《Blood on the Dole》

开头会出现一种“幻觉”，ta的症状跟我好像，我会不会也是同样的问题。这会有些许动摇内心，因此建议白天观看为好，如若作为睡前剧集，大脑可能会扩散恐惧。 当然，坚持读下去会这种影响会减弱。编剧意在指导人们如何面对这样的状况，以及引发这类状态的原因。同时反复叮嘱，任何疾病，身体治疗之外，心理同时康复会让疗效更好。