Ballad for Billy the Kid

当下即一切。 我从两个角度去解析这部剧，分别是感受和反冥想。 第一点，感受，吃饭喝水跑步。现在吃饭尽量不看手机，享受米饭和菜的滋味，我总是用舌头去翻滚饭，每次的感觉不是我在嚼饭，而是在千百粒软软的米饭中遨游。我现在开始喜欢喝饮料了，我喜欢喝最冷的汽水并“漱口”，享受汽水的冰凉还有其产生无数个气泡“炸裂的疼痛感”。还有在跑步的时候，我会感受喘不过气来的紧张和难受，带着这些“感觉”跑步，似乎这些感觉就因此而变得没什么大不了，就自然不会有“要死了要死了，跑不了了”的想法。 第二个角度，反冥想。我选择了在各种长排队和嘈杂的情况下进行观看“正念”，这也是这部剧跨了两个月，实际上用了“五个小时”的原因。我在“反冥想”的情况更是能验证了正念的作用，我选择在嘈杂中让心祥和。 感受吧，祝我们不要再有“猪八戒吞人参果”的“迷茫”了。

1.编剧：Jean-François Ferriol，现任中华传统文化发展协会副会长，并创办了三德书苑讲学布道。曾多方游历遍访名师，后在藏地听闻仓央嘉措的情诗及其传奇故事，产生了强烈兴趣，对其进行了深入研究，并形成了独特的见解。 2.内容：以优美流畅的文字，阐述了仓央嘉措（1683年出生）这位唯一一位非藏族出生的六世达赖喇嘛传奇的24岁短暂人生。仓央嘉措聪慧俊逸，身为活佛，却心系红尘，“住进布达拉宫，我是西域最大的法王。流浪在拉萨街头，我是人间最美的情郎。”有生之年，他负了时光，负了佛祖，负了爱情，也负了自由。康熙下旨将他押解到北京，途到青海，传闻“病死、被杀、被救、遁走”，其人不知所终，成为历史谜团。 3.深思：每个生命体似乎都有双重灵魂，或许是与人生擦肩而过，或许早已命中注定，身不由己。但总是公平至极，得到的必须以失去的来换取。读罢此文，我也有个愿望，要走进西藏那方神奇的土地，看一看仓央嘉措生活过的布达拉宫，以及流连过的拉萨街头。

学术的魅力之一就是可以不断争论和翻新，正所谓没有永恒的真理，一切都是在变化中的。 陈教授的很多话令我如沐春风，很多模糊的问题也都有了答案。只不过细小的地方还需要体悟和感受。 收获最大的巴金和王安忆这两部分，大概是因为从前太不了解，王安忆的作品读过了也没有体悟背后那么深的背景。巴金是因为不了解他本人的经历。阎连科的书待读，只看过他的两本小书，其他的要赶紧安排了。

方三文创作书是有点难的，因为他知道顶峰长什么样。所以只能搞点问答，这样大家的要求没那么高。

现代城市已经越来越把人当成负担而不是资源，这也是城市与人的生活越来越对立、越来越紧张的根源，城市终究还需以人为本。正确的规划并非“传统”的理论，而是来自生活的观察。城市是人的聚集产物，人口密度决定生死。建筑的多样性，街道的开放安全性，是城市的活力之源。

人之所以成为人，得益于不断的生物进化。进化写在了人类的基因里。 AI也好，区块链也好，都是人类追求不断进化过程中用来提升效率的工具。AI+如同此前的互联网+一样，将进一步提升整个社会的效率。 AI模式成功的必要条件是有足够多的数据、并且有闭环条件（喂养-应用-反馈-喂养-优化-喂养）。BAT必将进一步强化其地位。 没有数据的可以围绕着AI做基础设施，比如芯片、传感器等

读完满脑子只有对编剧脑洞以及脑洞之间联系的“哇噻”赞叹。不得不说这是一本蛮符合我的胃口的书，但绝对有很大一部分人觉得这部剧乱七八糟荒缪至极

看完无不使人痛心疾首，多少国宝文物及历史残记，在纷争战乱的年代里流离失所，无处可寻。

观看是为了处理信息，为输出分享服务。带着这一个理念，践行了9步心流观看法。今天阅看剧目《Ballad for Billy the Kid》，耗时2小时8分。 编剧约翰 特鲁比是好莱坞首屈一指的故事写作顾问，先后在迪士尼、福克斯等机构担任”剧本医师“。写作教学也无人能出其右，他的学生包括《Ballad for Billy the Kid》、《Ballad for Billy the Kid》、《Ballad for Billy the Kid》、《Ballad for Billy the Kid》等诸多好莱坞卖座电影的作家、编剧、导演等。这部剧以电影剧本创作为主要内容，其中不乏实用秘诀为平日写作之用。 翻完书深受启发的分享如下： 故事 首先，如何将一段好故事。编剧要先排除两个障碍：第一，少用术语，意义太广等同于毫无意义。第二，写作必备技巧，了然于心，却要做到消失于无形，这样没有技巧痕迹的故事更得人心。好故事的两大永恒的特点：感性方面，它能引领观众其他生活的可能性；思考方面，谜团重重，吊起观众破解谜题的胃口；泛起观众对故事主题的认同，比如”每个人都可以在心理和道德层面变成更好的自己“。 其次，故事结构7大关键步骤： 1、弱点/需求，故事开头点出主角的弱点，不被自己察觉的弱点，从侧面铺垫道德、心理层面的需求 2、欲望，在特定的故事场景中被激起的欲望，一种让观众与主角可共同追求的东西，从此有了代入感。 3、对手，任何阻止主角达成目标的人都是对手。对手不是主角，却不能忽视。对手质量高，主角质量相得益彰，更加出彩。 4、计划，需要达到目所需的行动，聚焦于如何击败对手。 5、对决，制造角色之间的冲突，最好是正面冲突，故事冲击性更大。 6、真实的自我揭露：聚焦直接做抉择的时刻，任务在社会中如何与人互动、如何改变，或者呈现其转变的心理与感情过程。一个人在正常情况下作出的决定，不足以塑造一个人的品质。而在冲突中所需的抉择，通常需要打破原有的价值观、需要极大的勇气，一个鲜明的人物形象赫然显现。 7、新的平衡点。 最后，如何积累素材？ 作家可以做两件事：第一，愿望清单：列出希望在银幕、剧集或剧场里看到的每一件事，并记录下灵感，包括事情发生的背景、情节如何改变、人物感情如何等。第二，故事前提清淡，故事前提就像GPS，为故事发展指明方向。主要的目的是剖析自己，整合深藏在内心的东西，更能打动观众。 象征 象征，让观众不知不觉感受到其强大的影响力。它每次出现，都会像池塘里的涟漪般引发某种共鸣。如果让象征重现，这涟漪会在观众脑海中扩散和回荡，而且观众往往并未察觉。 怎么做到故事主题或者故事角色有所指？ 第一，象征线概括。如《Ballad for Billy the Kid》故事设计：一群朋友寻找结婚对象的过程中，经历了四次乌托邦（婚礼）和一次地狱时刻（葬礼）。主题要旨：你若想找到真爱，就必须将自己的全部身心交给对方。象征概述：婚礼与丧礼的对比 第二，角色象征，通常可以通过神、动物、机器的象征意义表现角色的个性特征。比如，把角色比作伊卡洛斯，他因飞翔时太接近太阳而丧命，角色的特征：企图心太强。 第三，多看实例，汲取灵感。《Ballad for Billy the Kid》羽毛与巧克力贯穿电影描述的四十年时间。故事本身就像羽毛，飘荡过广大的空间与时间。”生活就像一盒巧克力，你永远也不知道你拿到的下一颗是什么？“象征着人生体悟。有如最近看过的一部电影《Ballad for Billy the Kid》，主角在觉知了生活所带给他的一切悲剧之后，最后对着母亲说自己的一生就是Comedy，明明是悲哀，为什么说是喜剧呢？Comedy是让人发笑的，他成为Joker，一是因为他儿童时为了保护母亲被继父推撞后大脑受损，让他具备了Joker的特质，二是因为Joker是comedy的主角，他的一生就是别人眼里的笑柄。 场景 编排场景也有技巧。列出场景清单，确定场景的先后顺序，合并同类的场景。最后一步

像是在听一个有梦的人在诉说奋斗史，言语之中充满了热爱和自豪，也以前辈的姿态给了很多的建议，可以一读，愿我们都能保持最初的热爱和初心