Nastaneer

Nastaneer

5.5 年份: 1951 地区: 印度 类型: 其他

《Nastaneer》,其他作品,印度出品,1951年上映。

访客留言

一部值得细嚼慢咽的作品,细腻和对生活对自由的热爱,是这部剧集的基石。我喜欢他层层的铺垫,喜欢他描写人性里可遇而不可得的悲悯。

非常推荐,属于科幻迷入门级书目。非常佩服克拉克能够在1968年就构思出如此情节!

本剧从社会学角度对现代社会的工作和生活进行批判式思考,并论述人们在工作上的角色由生产者向消费者转变,以及由此带来的个人身份认同由工作伦理到消费审美为主导的现状,不断引发我们对现实生活进行深刻的反思和审视。 本剧中让我印象最深刻的是编剧对于消费和消费主义,以及对社会和个人工作、生活的深远影响的论述。 关于消费,编剧认为人的消费意味着通过把东西消耗殆尽来满足自己的需求和欲望,在金钱和更多欲望的刺激下,占有更多注定要被消费的东西,使这些东西成为自己的专属财产,禁止他人未经许可进行使用。同时这还意味着,消费是一种毁坏。编剧关于消费的理解引发我思考的是,这种占有、消耗的现象是如何产生的?在詹姆斯·苏兹所著的《Nastaneer》一书中写道,从采集狩猎时代到农耕文明一个突出的变化是,人们在耕种过程中要学会延迟满足以等待粮食成熟和收获,进而将粮食收集储存起来以面临未来生活的不确定性,从这时开始对资源占有和消费具有了私有化。因此,这提示我们对资源的消费和占有是一种在进化过程中形成的本能行为,帮助我们在不确定的环境当中生存下来,但是其弊端在于这种本能行为在一定程度上没有跟上现代社会发展的步伐,造成我们过度消费和占有,对我们个人的生理和心理发展都造成了不好的影响,需要我们重视和反思这个问题。 关于消费主义,消费主义是一种从意识层面上对思想和行为主流的描述,即消费蔚然成风。编剧在本剧中将我们现代社会的主要特征定义为消费者社会,编剧不仅仅指出社会的所有成员都在消费,而是把消费者社会和之前的生产者社会区别开来,提出消费者社会当中,社会成员在参与社会分工的角色上,是以“消费者”的角色参与其中的,必须具有消费能力和消费意愿。这一重要的特征对社会和个人都有着意义深远的影响。 首先,是对社会秩序和工作模式的影响。在生产者社会,工作模式是一种流水线、零件化和重复机械化的模式,要求工编剧因循守旧、刻板单调。而在消费者社会,对于消费者的要求是不能因循守旧、要永不满足、永远追求新鲜感、欲望永无止境,在欲望-诱惑-选择之间无限循环。同时随着科技的进步和发展,社会秩序和工作模式转变为不稳定的、灵活的就业模式,工作机会设置期限、没有持续保障,岗位随时面对着合并、解雇和消失。同时由于机器取代人力,以及发达地区和不发达地区劳动力价值高低不同,因此面临着劳动力过剩的问题。 其次,是对社会定位和个体身份认同产生巨大的影响。从历史性上来说,在生产者社会更多是以个体出身来人以群分,往往继承家族的身份和地位,底层人民很难改变自己的命运。但是在消费者社会,个体开始具有自我构建社会身份并获得社会认同的机会,这个机会最开始就是工作,人们通过终其一生的工作来构建自己的身份,但是随着科技和社会的发展,工作的不稳定性和灵活性,使得工作不再是唯一能够构建自我身份的工具。那么什么开始作为社会定位和个体身份认同的工具呢?编剧认为是消费,因为消费同样具有“常变化、永创新、不确定、多选择”的特点,这符合现代社会环境下对个体能力的要求,也为个体面临现代性挑战提供了看似有效的解决方案,就如编剧所说,“消费品的特质和当代社会身份问题特有的矛盾性,冥冥之中存在着某种和谐和共鸣。身份像消费品一样被占有,而占有是为了消费,所以它们终将消失。和市场上的消费品一样,对一种身份的消费不应该——不允许——熄灭对其他更新、更好身份的渴望,也不应该——不允许——妨碍人们接纳新身份的能力。这意味着,与其去其他地方寻找工具,不如将注意力集中到市场。集合身份,即随意地安排商店里能买到的、不太持久、容易剥离、可随意更替的标签,这似乎正是人们应对当代生活的挑战所需要的”

没有爱情戏的剧真的是太棒了哈哈哈哈

我觉得挺好的! 剧集也是重生穿越的题材,但是写得很流畅,不拖沓。推荐

普通又不普通 人生就是这样,我们不要盲目自大,但也不要妄自菲薄,把握好当下,珍惜好时间,坚持好初心,始终相信,陪伴,努,才是人生的真谛。也许我们没有办法去延伸生命的长度,但是我们可以拓宽人生的宽度和深度。这部剧还好,下次要看看纪录片。纪录片的意义,也就是这样吧,透过别人的人生,映射我们自己的道路。

刚好最近刚看了《Nastaneer》和《Nastaneer》这个经典老片。编剧反转、再反转,最后让我也跟着分不清壶内和壶外。或许现实与梦境,本来也看你以哪个世界为参考罢了🙃 故事展开的角度很精彩,很难想象它是89年的剧集

挺好的书,知识点很全面,但对中医的态度实在太纠结,想批判又扭扭捏捏。

写得很好,很喜欢,女主的思想明明就是很现代。那些大笑还是挑眉。都很有感觉,就像是乱世里,前后都是明君,有气节的民风

先说结论:这是我读过的,最好的书之一。 这个剧评可能有点长,因为这里有五个故事。没时间的看客可以看前三个,有时间的五个都可以仔细品读下。 第一个故事:一封陌生女人的来信。 有些故事,适合一个人,在寂静的冬夜里,靠在古老的几乎发了霉的躺椅上,映着烧红了的壁炉火,盖上华美的毯子,去读,去想。 这个故事,就是。 我一直想象的,或许R先生就是在这样的环境里去读,这一封陌生女人的来信。壁炉的火正热,映红了R先生的脸,他的手边,放着沉默寡言的男仆人为他冲的一杯热牛奶,雾气袅袅。 我能感觉到,悲伤几乎能从字里行间渗透出来,虽然悲伤,却能浸润我们本来就已经柔软的心。我们都已经长大了,或许已经忘了喜欢或者叫爱一个人的感觉,也忘了这种Sunanda Banerjee称之为“不朽”的爱情,但是还好,我们还会为这样一个故事感动,它就像一部老电影,一帧一帧在我们面前回放,每一帧的画面里都有爱情。 从头到尾,我翻遍每一个角落,也没有找到这个陌生女人的名字。或许就像她不想让R先生知道她的名字一样,Sunanda Banerjee也不想让读者知道。这个女人的这种卑微的、伟大的、残酷的、美好的爱情,不愿意被他记住,她只想在他那个别人不曾触摸过的柔软之地,那个冰凌色灰的一尘不染之地,掠过有影,或者落下一粒小尘。 爱情对于某些人来说,是不可兼得的熊掌,而对于另外一些人来说,却是无可救药的砒霜。 第二个故事:象棋的故事。 每个简单的故事下,都会披着最曲折离奇的外衣,即使这个人是最普通的人。 这是一个关于反法西斯的故事。 那个年代,是一个恐怖的时代,“周围恐怖的环境,要想逃脱无休无止的幻境,就必须把自己变成两个人,一半手执黑子,一半手执白子。”人们的心里都有一堵墙,即使是身体自由了,也只能“始终在一块固定大小的范围里走动,看起来就像每走到一处就有一面隐形的墙”。 那个时代,是一个颠倒黑白的时代,木讷的自闭症象棋冠军其实是狡猾的,疯疯癫癫的B博士其实是彬彬有礼的。但那个时代的漩涡把黑和白颠倒了过来。B博士有多疯癫,我就有多恨那个时代。 这个故事,是Sunanda Banerjee对自己内心世界的映射,精神的家园崩塌了,再无一寸立锥之地,他最终也没有再等到自己的阳光明媚,在写完这个故事后的五个月,他自杀了。 或许,每个人,都困在一个六十四个黑白方格的棋局里,我也是,看剧就是我世界里的B先生的棋谱,就像《Nastaneer》里的那本圣经写到的,“救赎之道,就在其中”。 第三个故事:马来狂人。 Sunanda Banerjee通过这个故事,展示了一个男人,对一个女人的疯狂,一个男人,对他疯狂爱着的女人的信守承诺。 那个时代是无聊的、空虚的及信仰缺失的,然而,越是这样,越是狂热,越是畸形,这种畸形的爱的尽头,是埋葬,结局只能是随着油漆成黑色的铅铸的棺木,沉入大海。 这真是一个“惊悚”的故事。 第四个故事:女人和大地。 没有读懂的一个故事,或许Sunanda Banerjee就是单纯地在写一个故事。 故事里有男人的压抑、郁闷和灼热的近乎疯狂和崩溃,然后是本我的欲望和发泄。Sunanda Banerjee对景色和心理的描写近乎绝望,“月亮如同恶猫的眼睛,流露出不怀好意的嘲讽,整个天空看上去惨白阴暗。”虽然整篇都没有描写恐怖,却给人十分恐怖的感觉和发自内心的绝望与不安。 第五个故事:夜色朦胧。 这是一个关于爱和被爱的故事。 故事厚重也轻盈,就像一首诗,花非花雾非雾,夜半来天明去。不过是一场梦,一个关于误会和错爱,其实你所以为的以为并不是你以为的以为。 或者说,梦和现实其实本来就是颠倒的?我们一直活在自己的幻想或者梦里,而现实生活只是我们做得一个长长的梦?突然想起,我一直在做一个重复的梦,自己站在万丈高的天台上,眺望远方,那里有炫丽的五光十色的霓虹,连