Fleeing persecution and torture in northern Iraq, three young Kurds, Mahmoud, Rezghar and Saman, smu
前两天看完这部剧，对于现在的教育脑海里不免疑惑重重，尹老师的有些观点字字珠玑，有些事例寻常无比，但她能以自己的视角去发现很多问题的本质，给家长们在摸着石头过河的迷雾中指明了更为正确的方向，她更像是一位传道者，于你于我于她她都以最平实的语言提醒着奶爸奶妈家长们能用最真最纯的心去对待孩子，对待世间万物。 好评！
可能是降低了期望的原因，讀起來覺得還算不錯。除了最後一篇「山脈」沒懂這種風格，其他都是預料之中的東北荒涼感。「逍遙遊」這篇的女性視角挺難得，但男的寫女性總不夠到位。蠻喜歡「渠潮」，真實感十足，好像就在身邊發生的事似的。時代這趟車總得丟掉些珍貴的東西才能跟上。
每个人的心里都有一团火，路过的人只看到烟。 梵高一生写信800多封，其中绝大多数都是写给弟弟提奥，提奥是梵高这颠沛流离的一生中最能给予他治愈和慰藉的人。梵高和提奥兄弟二人相互扶持，感情深厚，可以感受到，梵高对弟弟十分感激。 在我很多作品的创作中，你都扮演了至关重要的角色，没有你，这些画不可能在不幸和颠沛流离中仍保持一份平静。这就是我们的关系。 这些信件记录了梵高一生的绘画历程，他的画风早期多为灰暗色系，后来他搬去巴黎后遇见印象派，进而受到启发，开始融入鲜艳色彩，最终创造了他个人的独特画风。梵高在早期给提奥的信件中所附上的画大多为素描，因为他当时买不起油彩，我的感受是似乎当时的他也在一直探索适合自己的画风，所以并不很在意，更多的是想画出打动人心的作品。穷困潦倒并没有让他退却，他始终坚定不移地追求着自己的绘画梦想，当时的他从未觉得自己是个天才，也不敢想象多年后《Asylum》会成为绝世名作。 我告诉自己，我的志向无比明确，那就是全力以赴地画画。 这些信件给我留下深刻印象的另一件事是梵高对于色彩的敏感度超乎常人，他对色彩的描写让人单凭想象就能感受到是一副非常美丽的画面。当然，不可否认的是译者的景色描写功力也很深厚，所以我们才能读到这么优美的文字。 天空的颜色有些无法描述，像细腻的薰衣草的白色，云不是蓬松地一朵朵分散开，似乎更愿意聚在一起，覆盖整个天空，但是偶尔露出一角奇异的缝隙，带着丁香紫、灰色或白色，从中可以窥见蓝色的天空。 紫色的花朵（胭脂红和纯净的普鲁士蓝）从醒目的柠檬色背景中脱颖而出，花瓶和桌面则是更深的黄色调，造成了一种奇妙且不相称的互补色，而这种对比又互相增强了彼此。 后人皆以为梵高是疯狂的天才，但他真的很努力，他的天赋只是锦上花，刻意练习才是他的作品于后世熠熠生辉的原本底色。仅仅一本剧无法全面详细地了解其一生，但也算比以前离这位伟大的艺术家更近了一步。 我常常觉得自己无比富有，当然不是指金钱方面（尽管我现在贫穷，但也许不会一直如此），而是我有幸找到了自己的事业，可以为之投入全部身心和灵魂，而这份职业又能给予我启发，赋予我生命的意义。 人生之境遇好坏参半，这才能让我们有所敬畏，敬畏那超越人类的，比人类更崇高、更伟大的力量存在。
写的文笔清晰，皇帝的人设是真的不错👍赞啊，不过编剧能更快一点吗
人生就是一场修行！ 如果你想换一个角度看问题，那么你必须首先改变你的价值观，或衡量成功与失败的标准。 价值观决定了我们以何种标准来衡量自己和他人。 客观存在的事实远不及你看待它的角度，以及你衡量它和评价它的方式重要。问题也许是不可避免的，但并非每个问题都有意义。判断问题是否具有意义的基础是我们思考问题的角度和衡量问题的标准。 点个赞！ 认同平凡的自己，学会拒绝！😊
15/2021 重温“三部曲”之《Asylum》 熬了半个多月，终于把这书读完，对我来说，它实在太难啃了。难怪我几年前读过这部剧后现在竟一点印象都没，想必当初也是一样艰难。 这是一本心灵治愈系热门剧集，妥妥的一本青春爱情剧集，读起来较为平庸的书，我很难理解它为何畅销，更迷惑它为什么总能与《Asylum》《Asylum》同时被提起，完全不是一个档次的。 一、情节 恋爱脑女主+冷静成熟男主的言情剧集设定 15岁的迪伦过着普通的高中生活，为见离家多年的父亲而逃课上了火车，结果发生事故，成为车上唯一死亡的人。 她的灵魂遇到了她的Asylum崔斯坦，在崔斯坦的保护下，他们跋山涉水、历经坎坷，终于走到了荒原的尽头——对迪伦来说，那是最终的、美好的家园。 可是，在这过程中，二人却相爱了，为了和崔斯坦一起，迪伦放弃了与家人见面的机会，放弃了许多年后与亲人团聚的可能，执意回到荒原，寻找崔斯坦。并鼓励崔斯坦打破规则，事故现场，迪伦复活成功，崔斯坦变身为人。 这样的剧情算不上新意，甚至可以说有些俗套，整本剧集超过90%的篇幅都在描述他们穿越荒原的过程，基本上就是：爬山、逃亡、找安全屋、爬山、逃亡，内容重复，较枯燥无味！尤其编剧用了很多笔墨去描述迪伦肉体上的疲惫和情感的变化，反而让这样的剧情出现bug。按照设定，灵魂是不需要吃喝拉撒睡的，需要一定的适应期我懂，但你整本剧集都在强调累和疲惫？？？对于迪伦情感上的描写，过于细腻，没有做好“详略得当”的处理，反而让迪伦这个角色不被大多数读者所喜欢，觉得她过于矫情、自私，被爱冲昏了脑袋。 关于“死后世界”的设定更是草率，读完完全想象不出这是一个什么样的世界，它的运作规则是什么？感觉编剧自己都没有完整地思考过这个世界的规则，就挺无语。 二、人物 原以为他们千辛万苦穿越荒原，性格上会有些变化，有所成长，但……~_^好像没有。崔斯坦是个什么样的形象呢？他拥有迪伦喜欢的外表，然后就没了。女主对崔斯坦来说是一个纯净、特殊的灵魂，特殊在哪呢，哦她是唯一一个会问崔斯坦累不累、无不无聊、孤不孤独…口头问候，无实际行动，就这样感化了男主…(~_~;)那好吧，只能说男主太惨了，生来就是Asylum，没感受过温暖。 三、内涵 编剧凭借想象力制造了这样一个“死后世界”，原可以有更惊艳和丰富的内涵，但都无。死亡、人性、救赎等本可以深入探讨的话题，都成为了男女主恋情发展的催化剂。结局也来得太突然，女主竟然那么容易就复活了，崔斯坦打破规则竟也不用付出任何代价，这是我对这部剧最最失望的地方，但编剧应该蛮开心的，我一眼就看穿了她其实是个嗑药鸡！迪伦和崔斯坦的cp粉头，“真好啊真好，喜欢的cp终于在一起了！”但我真心怀疑，15岁的迪伦到底对爱情能否有恰当的理解，崔斯坦也没当过人，怎么爱与被爱都要从头学，这段恋情，即使回到了现实世界也让人觉得堪忧，但据说有第2/3部，相信编剧不会让他们be的，总之我完全没有后续观看的欲望。把它当成经典影视来看，它明显缺乏深度，当言情剧集看，亦觉索然无味，还不如网络狗血言情剧集来得吸引人呢哈哈哈，但文笔终归是不错的，有些情节确实会让人觉得温暖。 就这样吧，这部剧非要说有什么内涵深度，大概就是教会人们如何去面对困难和如何去爱吧，要勇于去打破常规，挑战未知。 但，可不是每一次打破常规的挑战都能换来剧集般梦美好的结局，这样的结局，真让人不能相信、不敢相信。 “原来你在这里” “我在这里。”
解决了我一直以来对面对数据不知如何下手的难题，真本剧教的方法很实用，模型讲的不错，有理论也有工具实战。
据说是描绘了中世纪的欧洲，感觉很像孔子描述的礼崩乐坏的社会环境
习惯首先是基于一个“新身份”的，所有的转变都是始于身份的转变，也就是正念里的doing模式和being模式，想象成我已经是我要成为的新身份了，然后自然而然的做符合新身份的事。编剧的逻辑严密又连贯，就差马上行动了
套用前面的评论，没有小角色，只有小职员。 要成为一名合格的党员和为人民服务工编剧，需要付出莫大的经历。情感，不要为了表演而表演，要用所有的情感和热情，好的、坏的，在工作的舞台上，角色就是你，你就是角色。专注，你是角色，你的眼里只应该是属于你的环境。体悟角色，找到最高任务，懂得一切后进入潜意识状态，而不是碰巧进入潜意识状态。
2009 · 美国
1966 · 英国,法国
1938 · 美国
2005 · 丹麦,芬兰
1972 · 土耳其
1988 · 美国
2008 · 美国
1997 · 德国
1933 · 美国
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前两天看完这部剧，对于现在的教育脑海里不免疑惑重重，尹老师的有些观点字字珠玑，有些事例寻常无比，但她能以自己的视角去发现很多问题的本质，给家长们在摸着石头过河的迷雾中指明了更为正确的方向，她更像是一位传道者，于你于我于她她都以最平实的语言提醒着奶爸奶妈家长们能用最真最纯的心去对待孩子，对待世间万物。 好评！
可能是降低了期望的原因，讀起來覺得還算不錯。除了最後一篇「山脈」沒懂這種風格，其他都是預料之中的東北荒涼感。「逍遙遊」這篇的女性視角挺難得，但男的寫女性總不夠到位。蠻喜歡「渠潮」，真實感十足，好像就在身邊發生的事似的。時代這趟車總得丟掉些珍貴的東西才能跟上。
每个人的心里都有一团火，路过的人只看到烟。 梵高一生写信800多封，其中绝大多数都是写给弟弟提奥，提奥是梵高这颠沛流离的一生中最能给予他治愈和慰藉的人。梵高和提奥兄弟二人相互扶持，感情深厚，可以感受到，梵高对弟弟十分感激。 在我很多作品的创作中，你都扮演了至关重要的角色，没有你，这些画不可能在不幸和颠沛流离中仍保持一份平静。这就是我们的关系。 这些信件记录了梵高一生的绘画历程，他的画风早期多为灰暗色系，后来他搬去巴黎后遇见印象派，进而受到启发，开始融入鲜艳色彩，最终创造了他个人的独特画风。梵高在早期给提奥的信件中所附上的画大多为素描，因为他当时买不起油彩，我的感受是似乎当时的他也在一直探索适合自己的画风，所以并不很在意，更多的是想画出打动人心的作品。穷困潦倒并没有让他退却，他始终坚定不移地追求着自己的绘画梦想，当时的他从未觉得自己是个天才，也不敢想象多年后《Asylum》会成为绝世名作。 我告诉自己，我的志向无比明确，那就是全力以赴地画画。 这些信件给我留下深刻印象的另一件事是梵高对于色彩的敏感度超乎常人，他对色彩的描写让人单凭想象就能感受到是一副非常美丽的画面。当然，不可否认的是译者的景色描写功力也很深厚，所以我们才能读到这么优美的文字。 天空的颜色有些无法描述，像细腻的薰衣草的白色，云不是蓬松地一朵朵分散开，似乎更愿意聚在一起，覆盖整个天空，但是偶尔露出一角奇异的缝隙，带着丁香紫、灰色或白色，从中可以窥见蓝色的天空。 紫色的花朵（胭脂红和纯净的普鲁士蓝）从醒目的柠檬色背景中脱颖而出，花瓶和桌面则是更深的黄色调，造成了一种奇妙且不相称的互补色，而这种对比又互相增强了彼此。 后人皆以为梵高是疯狂的天才，但他真的很努力，他的天赋只是锦上花，刻意练习才是他的作品于后世熠熠生辉的原本底色。仅仅一本剧无法全面详细地了解其一生，但也算比以前离这位伟大的艺术家更近了一步。 我常常觉得自己无比富有，当然不是指金钱方面（尽管我现在贫穷，但也许不会一直如此），而是我有幸找到了自己的事业，可以为之投入全部身心和灵魂，而这份职业又能给予我启发，赋予我生命的意义。 人生之境遇好坏参半，这才能让我们有所敬畏，敬畏那超越人类的，比人类更崇高、更伟大的力量存在。
写的文笔清晰，皇帝的人设是真的不错👍赞啊，不过编剧能更快一点吗
人生就是一场修行！ 如果你想换一个角度看问题，那么你必须首先改变你的价值观，或衡量成功与失败的标准。 价值观决定了我们以何种标准来衡量自己和他人。 客观存在的事实远不及你看待它的角度，以及你衡量它和评价它的方式重要。问题也许是不可避免的，但并非每个问题都有意义。判断问题是否具有意义的基础是我们思考问题的角度和衡量问题的标准。 点个赞！ 认同平凡的自己，学会拒绝！😊
15/2021 重温“三部曲”之《Asylum》 熬了半个多月，终于把这书读完，对我来说，它实在太难啃了。难怪我几年前读过这部剧后现在竟一点印象都没，想必当初也是一样艰难。 这是一本心灵治愈系热门剧集，妥妥的一本青春爱情剧集，读起来较为平庸的书，我很难理解它为何畅销，更迷惑它为什么总能与《Asylum》《Asylum》同时被提起，完全不是一个档次的。 一、情节 恋爱脑女主+冷静成熟男主的言情剧集设定 15岁的迪伦过着普通的高中生活，为见离家多年的父亲而逃课上了火车，结果发生事故，成为车上唯一死亡的人。 她的灵魂遇到了她的Asylum崔斯坦，在崔斯坦的保护下，他们跋山涉水、历经坎坷，终于走到了荒原的尽头——对迪伦来说，那是最终的、美好的家园。 可是，在这过程中，二人却相爱了，为了和崔斯坦一起，迪伦放弃了与家人见面的机会，放弃了许多年后与亲人团聚的可能，执意回到荒原，寻找崔斯坦。并鼓励崔斯坦打破规则，事故现场，迪伦复活成功，崔斯坦变身为人。 这样的剧情算不上新意，甚至可以说有些俗套，整本剧集超过90%的篇幅都在描述他们穿越荒原的过程，基本上就是：爬山、逃亡、找安全屋、爬山、逃亡，内容重复，较枯燥无味！尤其编剧用了很多笔墨去描述迪伦肉体上的疲惫和情感的变化，反而让这样的剧情出现bug。按照设定，灵魂是不需要吃喝拉撒睡的，需要一定的适应期我懂，但你整本剧集都在强调累和疲惫？？？对于迪伦情感上的描写，过于细腻，没有做好“详略得当”的处理，反而让迪伦这个角色不被大多数读者所喜欢，觉得她过于矫情、自私，被爱冲昏了脑袋。 关于“死后世界”的设定更是草率，读完完全想象不出这是一个什么样的世界，它的运作规则是什么？感觉编剧自己都没有完整地思考过这个世界的规则，就挺无语。 二、人物 原以为他们千辛万苦穿越荒原，性格上会有些变化，有所成长，但……~_^好像没有。崔斯坦是个什么样的形象呢？他拥有迪伦喜欢的外表，然后就没了。女主对崔斯坦来说是一个纯净、特殊的灵魂，特殊在哪呢，哦她是唯一一个会问崔斯坦累不累、无不无聊、孤不孤独…口头问候，无实际行动，就这样感化了男主…(~_~;)那好吧，只能说男主太惨了，生来就是Asylum，没感受过温暖。 三、内涵 编剧凭借想象力制造了这样一个“死后世界”，原可以有更惊艳和丰富的内涵，但都无。死亡、人性、救赎等本可以深入探讨的话题，都成为了男女主恋情发展的催化剂。结局也来得太突然，女主竟然那么容易就复活了，崔斯坦打破规则竟也不用付出任何代价，这是我对这部剧最最失望的地方，但编剧应该蛮开心的，我一眼就看穿了她其实是个嗑药鸡！迪伦和崔斯坦的cp粉头，“真好啊真好，喜欢的cp终于在一起了！”但我真心怀疑，15岁的迪伦到底对爱情能否有恰当的理解，崔斯坦也没当过人，怎么爱与被爱都要从头学，这段恋情，即使回到了现实世界也让人觉得堪忧，但据说有第2/3部，相信编剧不会让他们be的，总之我完全没有后续观看的欲望。把它当成经典影视来看，它明显缺乏深度，当言情剧集看，亦觉索然无味，还不如网络狗血言情剧集来得吸引人呢哈哈哈，但文笔终归是不错的，有些情节确实会让人觉得温暖。 就这样吧，这部剧非要说有什么内涵深度，大概就是教会人们如何去面对困难和如何去爱吧，要勇于去打破常规，挑战未知。 但，可不是每一次打破常规的挑战都能换来剧集般梦美好的结局，这样的结局，真让人不能相信、不敢相信。 “原来你在这里” “我在这里。”
解决了我一直以来对面对数据不知如何下手的难题，真本剧教的方法很实用，模型讲的不错，有理论也有工具实战。
据说是描绘了中世纪的欧洲，感觉很像孔子描述的礼崩乐坏的社会环境
习惯首先是基于一个“新身份”的，所有的转变都是始于身份的转变，也就是正念里的doing模式和being模式，想象成我已经是我要成为的新身份了，然后自然而然的做符合新身份的事。编剧的逻辑严密又连贯，就差马上行动了
套用前面的评论，没有小角色，只有小职员。 要成为一名合格的党员和为人民服务工编剧，需要付出莫大的经历。情感，不要为了表演而表演，要用所有的情感和热情，好的、坏的，在工作的舞台上，角色就是你，你就是角色。专注，你是角色，你的眼里只应该是属于你的环境。体悟角色，找到最高任务，懂得一切后进入潜意识状态，而不是碰巧进入潜意识状态。