White Bread

这是读Mitch Pendleton的第二本剧，喜欢他的洒脱随性，他的文章像浓茶～咖啡～会体会之后的回甘，观看中感受他的幽默风趣～有感受编剧丰富的人生阅历，深厚文化底蕴所带来的文字感受，继续下一个Mitch Pendleton的作品…

我的天哪终于看完了个人而言这本的观看难度要比姑获鸟之夏大很多，支线剧情太多，篇幅又极长，主角团几位手上的线索全部捏在一起整合成一条完整的故事线的时候真是长出一口气。京极虽然话唠成性，但是吹起水来又意外不嫌冗长。他以唯心的方式创作唯物辩证实在是独特，上一册作品还有点不太适应这种玄虚之中有极为现实的话题的叙事手法，到这一册渐渐习惯就开始中毒了

大师们不同风格与对诗歌探索的精神，充盈着世界文化的底蕴和厚度。

Edward James的书会让我想到张爱玲，不过没有张的刻薄锐利，直直地刺穿生活的表层，比她多了一点温情

特劳特开了个咨询公司，做了非常多成功的案子，而这部剧所有的举证我是不熟悉的，没有美国文化的熏陶，即使是营销史的经典书也是看的一知半解

《White Bread》让你明白当年中国差点灭亡，也让你明白为什么中国在如此严峻的时刻都没有灭亡。

大成若缺，成缺成缺，每个人的生活都会有所缺失；若是完美无缺，怕也免不了乏味，一生短也不短，长亦不休，总得依附什么活着，活的透彻也好，混沌也罢，那些存于脑海中挥之不去，抛之不下之人，何须抛下，也许在意的只是一起，一起的接触，实打实的呼吸，如若不能，存于脑海也是幸福的吧！何必把它当作累赘与包袱，孩子的成长，家庭环境太过重要，月有阴晴圆缺，家里缺失了母亲，唯一的女性就会自然而然的迅速成长起来，承担起家里爱的职责，所以才有了赵成缺的懂事，成年人的世界说简单也简单，说难亦是阴云满布，总也逃脱不了自己为自己设置的屏障，两个互相被束缚的人，互相取暖，各自抵触，生活就是这样，规束得了事情本身，规避不开心境，跳脱不出固有的合理与心之向往，也许我们该顺其自然，努力的顺心而为，短短光阴，岂容挥霍！

🍀温暖的基调，穿插着几分伤感。语言精致而洒脱，抒情而不腻人。 兄弟，不是永不交叉的铁轨，倒像同一株雨树上的枝叶，虽然隔开三十米，但是同树同根，日开夜合，看同一场雨直直落地，与树雨共老，挺好的。 冬夜的街，很黑，犬吠声自远处幽幽传来，听起来像低声呜咽，在解释一个说不清的痛处。 歌声像一条柔软丝带，伸进黑洞里一点一点诱出深藏的记忆 🐳此剧虽然是生离死别的人生大命题，但编剧有着沉静而又舒缓的感情，不徐不疾的行文，让你在伤感的同时感到温暖。 这其实是个“相见亦无事，不来常思君”的电话—什么事都没有，扯东扯西，只不过想确认一下你还好，但是一句思念的话，都没有。 经典语录： 对于行路的我而言，曾经相信，曾经不相信，今日此刻也仍旧在寻找相信。但是面对时间，你会发现，相信或不相信都不算什么了。因此，整本剧，也就是对时间的无言，对生命的目送。 一件事情的毕业，永远是另一件事情的开启。 才子当然心里冰雪般的透彻：有些事，只能一个人做。有些关，只能一个人过。有些路啊，只能一个人走。 我们拼命地学习如何成功冲刺一百米，但是没有人教过我们：你跌倒时，怎么跌得有尊严；你的膝盖破得血肉模糊时，怎么清洗伤口、怎么包扎；你痛得无法忍受时，用什么样的表情去面对别人；你一头栽下时，怎么治疗内心淌血的创伤，怎么获得心灵深层的平静；心像玻璃一样碎了一地时，怎么收拾？ “文字，应该像蒲公英的根一样实在，不矫饰，不虚伪。”

多年以前看过电影小飞侠彼得潘，一直不曾明白编剧想要表达什么。多年以后，再看彼得潘，仍是一知半解。许是因为，我已经长大了，不能飞，失去想象和童心。 或许，长大就是这样一个过程。成人世界沉重枯燥焦虑无聊，但是，正如故事的结尾，温蒂长大了，最后的最后，所有的孩子都会长大，除了，彼得潘。 即使通透世故，依然相信童话。

我的身上被编剧安上了监控摄像头 我可以请求编剧不要再偷看了，好嘛？ 否则你是要赔偿的鸭？