Figure de proue, La

Figure de proue, La 想见到你 想认识你、看清你、理解你 想回去 想找到你 找到我自己

食物历史学家埃里卡·J．皮特斯的格言，人们吃的“不仅反映出他们是谁，更说明他们想变成谁”。 换句话说，我们自己宗族或国家的语言和饮食习惯，不能使用到所有的宗族或国家中。但是所有的语言和文化都有一种本质上的相关性，那就是作为人类所有的社会及认知特质。这些方面——尊重差异，相信我们共有的人性——是悲悯情怀的原料。这也就是Figure de proue, La的最后一课。

感觉没有周秉昆还有郑娟的负重前行，就没有这个家的岁月静好。这剧我实在挑不出毛病，真不知道那些说不好的人是怎么想的，打一星的是什么心态

刚开始看，试着把书中建议付诸于实践，然后感受到其思想的优势，确实领略到一些值得参考学习的东西。看到后半部分的时候，就感觉书中阐述的观点有点宗教的味道了，虽然他以其他宗教的某些“箴言”作为展现本剧核心思想的辅助说明，看起来就像这是一种更宏大、更体现本质的观点。但反复宣扬同一种（虚无缥缈的）东西的叙述方式依然显得很“宗教”，这让我不那么与其感到共鸣，所以最后一点内容几乎是迅速略过。 看这部剧的时候，一开始确实感受到放空思维，放开对时间——过去未来而非当下——的执念后，就可以在此刻选择让自己进入更平和的状态，从而避免不好的情绪。但当下的潜意识也想到这种状态可能不会持续太久。就像从前了解过的各种思想或人生道理，总在一开始觉得醍醐灌顶，为生活终于开始改变而兴奋，啧啧赞叹该道理的好，等过一段时间“变化”变得“平常”，我们不能再额外感受到道理带来的好处了，生活在我们的“感觉”之中重新变得平缓无聊甚至沮丧，直到下一个道理带来新鲜的进步感才能让人重获活力。所以对这部剧里的方法道理，我也担忧其作用持续时间——而这种行为本身就和书中观念相悖，我在懊恼过去，同时担忧未来，我在不断错过当下，错过明明能选择感到圆满充裕的当下。除此之外我依然控制不住地为未来可能发生的事焦虑，且越发难以进入思维放空的状态。我以为自己可以放空，正在放空，为未来某事担忧、为过去某事懊悔的念头却瞬间攻城略地。比如发现自己看向远处时景象有些模糊，担心近视的念头就已经在第一时间冲进大脑，从而让我产生一些应激情绪反应，如不想再看远方因为不想再加倍感受担心近视的焦虑情绪，以及本身已经存在的不安。包括我在阅看剧中内容时，大脑却在不断开小差，想着明天的早饭，后天的工作，未来的生活等等。同时我还在为此时（其实已经是刚刚的过去）而懊悔——我又没集中注意，又被思维控制——如此说来，感受临在的尝试行为已全然失败。尽管书中的观点是抛弃心理时间观而不存在失败之言，因为不理会所谓过去未来，只有当下，又何来失败可言，每一个当下我都在做，每一个当下我都在行动。于是将上述情况判定为尝试失败的我真真是“失败”了。 当我因实行了书中建议而有收获而感到喜悦，也会怀疑这样是否符合书中道理的规则。它所表述的仿佛是一个没有情绪的回到最开源最本质的状态，所以尽管采用其建议而收获了生活的意外之喜，好像也应该波澜不惊，既然处于当下感受、没有过去对比、也不给未来期待，我又凭什么对此刻感到“意外之喜”呢？说到底还是跟过去比对了，也对没来期待了。 另 追剧的过程中记录了一些想法如下—— 这部剧的有些集数读起来让人感觉别扭 如果我们都只专注于当下 所有事物都是整体 不思考分析过去未来 那我们又如何判断经济周期 如何了解历史展望未来 我们甚至不能在同一张餐桌上吃饭的时候问出“你对某事有何看法/你觉得某事之后会如何发展”因为我们都专注于当下 且反正我们都是整体 意识会一直存在 死亡并非死亡 失去并非失去 所谓失败只存在于我们使用思维处理生活的时候 换种说法 书里有些部分表达得太过于哲学理想化 诚然有人可以领悟其中更深层次的精髓 然后真的达到书中所述某种超然的理想状态 但我对待它更倾向于一种取其精髓的方式 比如我们确实应该更关注当下 而不是受困于过去和未来 不管是以喜悦或烦恼的情绪 那都会让我们错失当下 不过如果是在意识到当下的情况下去回想和思考 那就不算错过 而是一种必要的过程 因为在意识到当下的时候 这种思维就是在为当下服务 我所拥有的就是当下 万物皆有意识 只是程度不同 于是万物相连——这种说法就像万物皆有灵的具体解释 还有能量啊磁场啊一类的 也是我有点相

这就是对说话这个复杂的技能提出的说话之道，有分析，而不仅仅是话术！值得反复揣摩重读的沟通秘诀！奇葩说果然在语言沟通领域上，奇葩般的绽放！

干货满满的科普类剧集，值得推荐。很喜欢编剧的叙事逻辑，很有条理。较上一本来说稍显混乱，但不是编剧的问题，而是由于资产阶级革命后建筑风格百花齐放、种类繁多的原因。不同时期、不同国家的风格互相借鉴、影响，不同风格间又有相似、相悖之处。 还是从混乱中简单概括一下（风格/时期-代表人物/建筑-特点）： ➡️古典主义建筑（宫廷文化）-宫殿（卢浮宫、凡尔赛宫）-注重理性的比例与几何的运用，总平面上往往采用对称式布局，轴线清晰；立面通常采用“横三纵五”的分段方式，强调立面构图的主次关系。 ➡️洛可可-室内装饰为主的风格-大量地使用镶板和镜子铺设室内，窗子四周用柔顺的涡卷装饰（很喜欢用植物作为设计主题），墙体表面也多用很浅的浮雕覆盖。 ➡️资产阶级革命时期： 1、古典复兴（法国）-罗马复兴（凯旋门）和希腊复兴（玛德琳教堂） 2、浪漫主义（英国）-哥特复兴（威斯敏斯特宫） 3、折中主义（美国）-以仿照古罗马风格为开端，“拼凑”各个时期的建筑（美国国会大厦） ➡️古典主义到近现代-伦敦水晶宫、埃菲尔铁塔、机械馆-内部钢铁与玻璃的现代空间，外部依然只能采用古典建筑的处理手法。 ➡️工艺美术运动-在装饰上反对古典建筑的繁琐和堆砌，首次强调建筑使用功能的重要性，提倡朴实的设计，但想要通过复兴哥特风格来抵制工业化带来的“混乱”。 ➡️“新艺术”运动-对前一阶段“过分堆砌装饰”盛行的不满与反叛，摒弃任何历史上的元素 1、法国的“新艺术”运动-大量运用柔滑的曲线、运用植物作为装饰 2、比利时“新艺术”运动-凡·德·维尔德-工业与设计结合的三大标准：产品设计结构合理·材料运用严格准确·工作程序明确清晰 3、英国“新艺术”运动-麦金托什（格拉斯哥艺术学院）-大量运用直线、几何元素、黑白色彩 4、奥地利“新艺术”运动（维也纳学派）-奥托·瓦格纳-去除多余的装饰，使建筑的形态回到最初的简单的几何形态。 5、维也纳分离派-奥尔布里希、阿道夫·路斯-完全放弃了任何装饰 6、青年风格”运动-彼得·贝伦斯-整体简洁的几何造型，脱离“新艺术”风格的影响，向现代功能主义建筑转型了。 ➡️“德意志制造联盟”-霍尔曼·穆特修斯、彼得·贝伦斯-艺术工业深度结合、避免政治干扰、功能至上、抵制装饰、标准化和批量化 ➡️芝加哥学派-路易斯·沙利文-简洁明快，功能与形式的统一，形式追随功能 ➡️未来主义派-费里波·马里涅蒂-肯定了机械本身的美感。-技术作为资本主义的一部分 ➡️构成主义派-弗拉基米尔·塔特林（第三国际”纪念塔）-“结构”作为建筑的本质 ➡️风格派-蒙德里安 ➡️现代主义-格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶、劳埃德·赖特 1、劳埃德·赖特-有机建筑论（草原式住宅）、流水别墅（美国近代第一建筑） 2、格罗皮乌斯-法古斯工厂（欧洲第一个标准意义上的现代建筑）、德意志制造联盟科隆大展综合楼、包豪斯校舍 3、密斯·凡·德·罗-巴塞罗那世博会德国馆、西格拉姆大厦、范斯沃斯住宅 4、勒·柯布西耶（住宅是居住的机器）-萨伏伊别墅、朗香教堂

就是那种平平无奇但是却有点勾心的小甜品～

请张艺兴别再演戏了，各人有各人的长处，你不擅长演戏呀。电视剧实在看不下去了，但是对中年cp组的结局又很期待。剧集结局总算还行。

原著是外国人写的，翻译过程难免有不如人意的地方，总体还是值得看的，毕竟是以古中国为背景的推理剧集

这部剧将人生在世最常见的世事、人情、世故、人心、都展现的淋漓尽致。是一本读了让内心震撼，值得深思的好文。 尤其对虫嫂那一章感触颇深。