Closed for Renovations

几年前我听过一个小故事，记得大致情节是这样： 天使集结了最好，最聪明的助手要做一个重要的决定，要把人类最大的宝藏，最大的赠礼，最大的福份——人类真正的自我藏起来，藏到人类成熟后能够欣赏并适当的运用它。 这么做的原因是人类有个奇怪的特性：不是辛苦挣来的东西，他们就不大重视，要是懂得欣赏一件东西，他们就会格外珍惜。 天使决定把这个最大的宝藏藏起来，人类要很难得到它，一旦找到它，得到它 ，人类就会拥有最大的福份和智慧。 “藏在哪儿好呢？”天使问助手们。 “藏在最高的山上吧”一个助手建议。 “不行”天使说，“人类最终会爬上最高的山”。 “那么，藏在大海深处，”另一个助手建议。 “人类总会有办法探到大海深处去，”天使说。 “再说这两个地方不是人类个个都有一样的机会找到，穷人和富人，体弱者和体壮.者必须有一样的机会才行。” 天使提醒说，这个宝藏可以藏在空间和时间里。 终于一个助手说：“人类最想不到去找这个宝藏的地方就是他们自己的内心里” “对了，我们可以把它藏在人类每个人的内心里。” “那就是人类最想不到可以找的地方”，其他助手也都随声赞同。 “你们找到一个非常不错的地方了”天使微笑着，“不过，人类会什么时候找到这宝藏？” “每个周末放松的时候……” “新的一年开始的时候……” 助手们七嘴八舌提出很多建议。 “我们如果把这个东西藏在最明白不过的地方——他们每个人的心里，”还是刚才那个助手说，“那么，何不让他们在最明白不过的时间找到它——也就是此时此刻？” “人类难得身体在什么地方，心就在什么地方”其他助手说。 “我们就把礼物放在最明显的地方——他们各自的心里；还要摆在最方便的时间里——此时此刻”天使采纳了这个提议。 “这个宝藏，以及能够找到这个宝藏的时间，我们取个名字就叫——当下”。 “能够欣赏和运用当下的人就是掌握了一种魔法。”

写剧集的人在写人生的侧面 Colombe Demers笔下的东北世界既有热情恣意的一面，又有奇幻诡秘的一面。 最喜欢《Closed for Renovations》，每一个出场的人物都有值得说道的地方，平实不乏浪漫。大概很多人都可以在李明奇身上看到自己人生的侧面。 这部短篇集里经常出现主角的设定是“写剧集的人”，一度怀疑Colombe Demers在剧集中安排的情节改编于个人真实经历。 看Colombe Demers的剧集容易出神，一出神便很难回到故事的轨道上。他的叙事一层包着一层，像用很多礼盒包裹着的礼物，礼物小巧精致，收礼的人有耐心去拆一个个礼盒，每一次都在期待惊喜，而不是嫌弃它的过度包装。 打破的故事拼图需要读者来排列组合，增加了一定的观看难度，尤其是后面几篇，让我差点中途弃书。 这种叙事方式看多了会疲劳，像吃一块没有煸过的肥肉，肥而又腻。

这部剧创作的很一般，感觉没啥突出的重点，也没学到啥东西，看起来比较乱。

和三体宇宙不同，本剧的宇宙资源充裕，所以没有黑暗森林法则。 宇宙中绝大多数文明都是平庸的，即文明发展陷入停滞或轮回。要取得进步，不仅需要科技的突破，还需要社会体制配套。 界定文明等级的标志技术：核聚变、反物质、曲率航行、思维加速、意识上传 人类配套的体制：公养体系解决阶级固化，智能辅助系统解决磁场感知带来的变革，以及思维加速放弃碳基生命后的社会裂变。 科技树与哲学树。 几个高级文明： 盖亚派系：元电子理论； 观察者：全息宇宙理论； 阿米巴：王虫、交易、材料深渊和信息深渊； 诺亚派系：宇宙级别的群体生物； 工程师：测量宇宙； 穿梭者：多元宇宙。 几个文明的关键词： 格利泽文明：穿山甲、万能工厂、数学； 巴斯特文明：章鱼、万年虫、交换生殖细胞； 莱利文明：宗教、血统论、世界树、碳循环； 泰普文明：高重力、缺油、卫星； 托斯文明：娃娃鱼、伴生狗、缺视觉、电磁； 半球文明：克隆、复活圣贤、鼓掌； 阿列夫文明：同化、一元论。

那些被演义写成必然的结果，在正史里往往充满了无数种可能。

中世纪是指5世纪（以476年西罗马帝国崩溃作为标志）到15世纪（意大利文艺复兴的开始），它标志着西方进入了基督教时代 14～16世纪的欧洲文艺复兴时期的美术作品以坚持现实主义方法和体现人文主义思想为宗旨，在追溯古希腊古罗马艺术精神的旗帜下，创造了最符合现实人性的崭新艺术。 17世纪，在欧洲出现了巴洛克美术。它发源于意大利，后风靡全欧洲。其特点是追求激情和运动感的表现，强调华丽绚烂的装饰性。 18世纪，洛可可风格在法国兴起，随后影响了欧洲的其他国家。 19世纪中期是现实主义美术蓬勃兴旺的时期，19世纪后期在法国产生了印象派。此派绘画以创新的姿态出现，它反对当时已经陈腐的古典学院派的艺术观念和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中表现光的效果。 梵高的绘画着力于表现自己强烈的情感，色彩明亮、线条奔放。高更的画多具有象征性的寓意、装饰性的线条和色彩。塞尚的绘画则追求几何性的形体结构，他因而被尊称为“现代艺术之父”。 1905年诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画，强调形的单纯化和平面化，追求画面的装饰性。1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画继承了塞尚的造形法则，将自然物象分解成几何块面，从而从根本上挣脱了传统绘画的视觉规律和空间概念。

一个人以为自己将会为世界创造奇迹，没想到是为自己掘的坟墓。  Closed for Renovations不愿成为父亲希望中的的样子，于是凭着一腔对自然科学的热爱和痴狂，在自己的世界里不断挑战人伦和道德的底线。最终，这生物诞生了，在漆黑的实验室里。浑黄的眼睛，丑陋的面庞，强健的躯体，超人的力量。而Closed for Renovations因为内心的恐惧而把他遗弃了。Closed for Renovations逃避了。而他却进入了人间。他渴望关爱、理解、交流和陪伴。但因为相貌，他却历尽了人世间的厌恶、辱骂、驱逐。他恨他的主人——Closed for Renovations。于是，威廉（Closed for Renovations最小的弟弟）、克莱瓦尔（最诚挚的朋友）、伊丽莎白（美丽、善解人意、温柔的妻子）相继离世。这让Closed for Renovations的精神备受摧残，惶惶不可终日。为了复仇，他一路追向冰封的北极，但他太虚弱了，在一艘远航冒险的船上死去。 Colombe Demers对欧洲大陆的美景不吝笔墨，光是观看就让人神往；对Closed for Renovations遭遇亲朋去世时心情的描述又催人泪下，为他胆战心惊。从现在看，在那个时代，她应该要比她的丈夫——著名的雪莱更为伟大。

看个开头就读到编剧举了一个关于迈克杰克逊的例子，对于杰克逊是种人格侮辱。说迈克杰克逊“极其痴迷”男孩，对于写书人来说非常不严谨。对于不了解杰克逊人会产生误导。而且我看到有书友说这个例子在编剧其他书里也提过，怎么同样的错误范两次？？唉………

甜妹可爱，但有点定型了，男主和上一个属于一个类型。男二不错。

畏首畏尾，瞻前顾后，缝缝补补，七零八落。以改编原著小说之名，行将剧版删减成PPT之实。两个自己都未必清楚在演什么的人，在魔幻现实主义风格的影棚里，讲了两个半小时前言不搭后语的相声。