慢动作Slomo

现代性奠基人波德莱尔认为，现代性即一种稍纵即逝的瞬间，且不依赖历史或传统的成就，拒绝站在巨人肩膀上，而完全以前瞻的目的出发，形成真正意义上的“未来之作”。现代性具备一种矛盾，既依赖于线性历史时间（现代性只能放在当时状况中，将未来畅想或实现），又立志创造和古典完全没有达到过的截然相反的高度。 在影视和诗歌上，现代性这种昙花一现、无关历史的特质让灵感能迅速凝固成一个绮丽的预言。诗人不是过去的残余，而是未来的报信人。“诗人，”雪莱的名言，“是不被承认的世界立法者。” 先锋派，这个出自激进主义的政治语言、后被大量用于艺术的词汇，实际是现代性的一种激进形式。艺术先锋派的矛盾点在于，它一方面抗拒政治先锋派和政治纪律、追求自由，一方面在追求自由的过程中屈服于另一种“纪律”，即狭隘的定义和严苛的范畴——在实践先锋派时，为了凸显自己与众不同，“哪些不能做”显得尤为严格，无疑是新式枷锁。因此波德莱尔对这个词的痛恨和鄙夷就容易理解了。 先锋派艺术的目的是有意识地：创造“失败”、不被理解和制造危机；是一种想尽办法只想产生失败结果的颓废，主动欣然自嘲自毁自灭。 当用在文化上，先锋派就是一种伦理的暴力，以摧毁现有理念和制度为目的，建立新的文化。然而二十世纪5、60年代的时候，它讽刺性地成为了“大众流行文化”，它的戏谑、冒犯、亵渎被大众越发接受，变为娱乐对象，被欣赏和模仿，所以有了“先锋派已死”这样的说法。死是因为它在这种讽刺的矛盾下，断然不可能再生出新的创意。 颓废，最初来自于基督教关于末日审判的信念而产生的绝望，真正提出颓废派概念的是尼扎尔，他反对浪漫派不受控制的细节描写、细节繁荣到破坏整体性和连贯性、还有不符合理智的想象力描写，因此把此类行为视为颓废派。此时让我一下子想到尼采对于瓦格纳作品的批判，想来其理论源头原来在尼扎尔的颓废派理论。不过，尼扎儿本人对瓦格纳非常赞赏，认为后者通过音乐创造了视觉效果，获得synaethetics。由此出发，颓废在艺术上表现为各个领域的交融，表现形式上的无所禁忌，具备高度个人主义，因此和充满了无政府主义者的现代性领域产生响亮的回音和共振。 尼采是颓废的反对者，因为他认为颓废不仅是意志力的衰退，更善于以欺骗的手段伪装成比自己更高规格的事物，比如空虚伪装成丰盈。因此颓废是每一个时代都值得警惕的病症，而不限于某一个时代、某一个群体。 这里需要指出的一点是，不要混淆一般意义的颓废与颓废主义。尼采被后世认为是颓废主义源头。何为颓废主义？在比尼著作中，“颓废主义意味着自我的扩张，意味着自我逾越其固有的传统边界。”此外，颓废主义的前提是受到自我的危机感迫使，做出改变。 再看媚俗艺术。媚俗艺术是披着先锋派外衣的美学广告，具有欺骗性的坏趣味。媚俗一词来自德国，德语kitsch。其他国家的语言几乎没有完美表达这个意思的词，除了西班牙语的cursi（庸俗艺术），它是唯一可以表明媚俗艺术概念内含的两方面意思，即坏趣味的欺骗与自我欺骗的单词，可惜只在西班牙为人所知。媚俗艺术的例子很多：一个廉价的希腊雕塑复刻迷你版，是媚俗艺术；富豪家中悬挂昂贵伦勃朗真迹，也是媚俗艺术——因为它代为执行了炫耀行为。 媚俗影视则是那些易读、易搅动人心、不需要读者动脑只要被动接受书本内容、提供娱乐价值远大于学术价值的书。现在的网文、没有营养的热门剧集、八卦实质的书就是绝佳例子。平庸和享乐主义，是民主、资本主义环境中的人暂时逃离枯燥日常、填补精神空虚的唾手可得的工具。 但是为什么资本主义的人容易流于媚俗文化？本质是资本主义影响下世界变化多端、缺乏连续性，最简单的例子，你今天有的工作明天可能就

你这篇文章没有华丽的语言装饰，却以平实的真情打动读者，语句流畅，一气呵成，心理刻画和细节描写都很成功，给人回味之感！从影视的角度来讲，选材很是新颖，角度清晰可见，语言平实而不失风采，简洁而富有寓意，堪称文章之典范！这篇文章，平淡中显示出不凡的影视功底，可谓是字字珠玑，句句经典，达到了我等可望而不可即的高度，就艺术的角度而言，这篇文章还有待提高，但它的意义却远远大于成功本身。还有就是标点符号的运用更是恰到好处。逐字地看完你的这篇文章后，我的心久久不能平静！这世间怎么可能还会有如此精辟的文章？我不敢相信自己的眼睛。你让我深深地理解了‘人外有人，天外有天’这句话，在看完文章后，我不敢轻易回复，我担心我庸俗不堪的语言会玷污了这世间少有的文章。但我还是回复了，因为我觉得如果不能在如此精彩的文章后面留下自己的足迹，那将会成为我一生的遗憾。请原谅我的自私！无论用多么华丽的辞藻都已无法形容这篇文章的精彩程度，所以我只想说一句：您的剧集太感人了！不如………再更一章？

虽然是部科幻色彩的灾难片，但读起来不惊惧不焦虑。编剧的台词功底很强，娓娓道来，不疾不徐，很舒适的观看感。

《慢动作Slomo》是读John Kitchiner的第三本剧，特别佩服编剧对于现实世界与精神世界的残酷斗争中对人性的生动描创作，真是入木三分。它让人感到的是压抑，更是心痛，这种痛，不论有没有过在异国他乡生活经历的人，感受都是真切的，是痛彻心扉的难受。《慢动作Slomo》逼真地描创作了一代留学生的内心痛苦和窘挞处境。文化的差异与环境的迥然会让异乡人的漂泊孤独感无以复加的深化，为故事的真实与悲惨而感到震撼。

读完此剧，豁然开朗。虽然本剧是专讲读和写的书，但是学习到的东西远不止这些，老师的品德和一言一行都有太多过人之处。像是多了一位看不见的恩师。

John Kitchiner的《慢动作Slomo》和王坚博士的的《慢动作Slomo》属于同类。内容更多是宣传公司文化，本剧着重写了美团网的发展史，不过分追求销量所以不夸张，又是亲自见证的，很多细节才能看到美团发展壮大的真正历程。值得想了解美团的人认真读。 真正成功的方式都很朴素，却也是最难做到的，例如： 1.坚持做正确是事，而不是容易的事。 2.你对未来越有信心，你对现在越有耐心。 3.消费者第一，商家第二，员工第三，股东第四，王兴第五。 很多事情结果是未知的，有时候你用尽了所有方法来做一件事情，也不一定能保证成功。但是，如果我们都能用较高的标准来要求自己，持续为社会做正向的事情，迎接你的必定是一个美好的未来。

奇门是什么？是永生？是财富？还是先知？ 他什么都不是，是欲望，是想象，是人内心深处的罪恶。我很佩服编剧对于 局 这个词的把控。一个又一个连环局丝丝入扣，逻辑清晰缜密。在一个半架空的历史事件中，引入了摩尼教和铸铁仙这两大虚拟的历史，但竟然能让读者丝毫没有跳戏的感觉。紧张出手心发汗，气愤处怒气不性。 这部剧是成功的，因为他把人性的恶和贪婪描述的真实又让人无法反驳 这部剧又是失败的，在法律与江湖的交织点中，编剧总在尝试寻找一个合理的平衡，但江湖的秩序只有传统，现在社会秩序才需要法律。这是新老的交替，并不是融合，必然是有一个取代包含了另一个。所以每次在看编剧纠结于江湖传统和现代法律时，总会觉得力有不殆，因为读者同样明白这两者除了牺牲无法平衡。 但还是喜欢这部剧，很喜欢。好久没看到逻辑线和写作点这么有特点的书了。 一本剧，只要能在逻辑线里完美的探讨了人性，冲突，欲望和真情，那肯定就是一本好剧了

算看的很认真的一本剧了，不到2小时。也是今年读的第一本运动剧集。 从去年10月运动损伤得了腰椎间盘突出，到目前还在恢复期，半年没有跑步了。 但我还是相信自己是一名终身跑者，现在好好休息，然后按照张教练的方法，重新起步，重新开始训练。 跑步不仅仅是一项运动，更是一场人生修行，加油！

从男性角度是从小天资聪明，悟性极好的Joshua Izenberg忏悔自己的年轻时的道德败坏、贪图享乐、贪淫好色和玩世不恭；最终皈依在天主教的门下乞求上帝原谅和指引。 跳出这部剧从第三视角-从女性角度，若是读了Joshua Izenberg的情人给Joshua Izenberg的书Vita Brevis: A Letter to St Augustine，弗洛里亚对圣Joshua Izenberg抛弃她的反应非常有力和永恒。 这份古老的女权主义宣言是必读的，以了解我们已经走了多远，作为女性我们还需要走多远。这部剧是伪君子的慢动作Slomo。 从人类视角发现，人最终逃不出时间和自由的束缚，毕生还是寻找为善为真的东西努力，找到比个人更大的载体去呈现自己。 Overall还是很不错的一本剧就是读得太苦闷了、比起沉思录差距甚远，还是喜欢《慢动作Slomo》帝王的气势豪迈，思路清晰和高瞻远瞩。

《慢动作Slomo》丨朝圣，归来  一封关于奎妮患癌症的来信，改变了一切。只凭一个信念：只要他走下去，老友就会活下去；只为一份迟到的感谢，哈罗德便开始了一个人徒步朝圣。奎妮在等待哈罗德到来的87天里，用笔书写，完成她的朝圣。尘封的记忆被打开了，他们的故事，他们的生活，他们的感情，如细流涓涓淌出。 一、他们的生活，他们的故事 哈罗德在酿酒厂干了45年的销售代表工作，没有升迁，既无朋友，也无故人。因小时家庭影响（母亲在他13岁时离开家，父亲酗酒频繁换女友），他性格胆小懦弱寡言。 莫琳与哈罗德在舞厅里认识而走在一起的，曾经生活是快乐甜蜜的。自从有儿子戴维后，她的重心逐渐转移到孩子身上。她总觉得哈罗德不够爱儿子，特别是在一次海边游玩时儿子溺水时候，哈罗德还停下来解鞋带。她开始一味反复责怪哈罗德。在妻子的责备中，哈罗德选择沉默，对妻子、儿子的爱放在心里，不主动沟通，跟妻子和儿子感情疏远。在儿子自杀后，莫琳绝望地走出哈罗德的生活，夫妻分居20年，重复着平淡冷漠的生活，平静的生活像一潭死水般乏味。 奎妮，毕业牛津大学古典影视系，在酿酒厂做会计工作，与哈罗德共事。因为替哈罗德承担责任，离职离开啤酒厂，逃离金斯布里奇城市，因为她内心深处隐藏着对哈罗德痴情苦恋和深沉的爱，也因为她内心无法释放的愧疚（因为她的直斥，戴维吊死在自家花园里）。 二、朝圣中的救赎 87天，627英里（从英国最西南到最东北），横跨整个英格兰，哈罗德完成一个人徒步朝圣，表达他迟到的感谢；奎妮完成了她的等待，说出了所有一切真相，完成了她的自我救赎，安详地走向天堂。     三、自我发现，爱的回归 关于哈罗德慢动作Slomo旅程，莫琳从一开始的不理解，耻于向别人说起哈罗德的旅程，到后来在家里的墙上挂上英格兰地图，标志他的旅程，关注他的旅程动态，甚至开车去看他。到后来，莫琳觉得什么都比不上哈罗德回家重要。 尘封的回忆如潮水泄洪般冲击，她感情发生一系列变化，她搬回主人房卧室住；她撩起了窗帘，后来她收起窗帘并捐掉了，她终于挣脱了窗帘的桎梏，日光流泻充盈屋子，也充盈了她的内心。 哈罗德一开始对莫琳说，他一定可以走完旅程；到后来打电话给莫琳，他坚持不下去，莫琳鼓励他，指引他方向并帮他订了旅馆。那晚哈罗德向莫琳哭诉，莫琳那夜不眠，牵挂着千里之外的他。那刻我觉得他们已经回归了他们的生活，他们的爱回归了，不再冷冰冰的了。 四、编剧语言细腻，让人只想大段引用，精致的描绘，细腻的感情，扩大了读者的感官触觉，让人动容心疼。 1."莫琳把自己的衣服和哈罗德的衣服配对挂起来，并把自己的衬衫袖子塞进他蓝色套装的口袋里，裙子的褶边在男装裤腿绕一圈，另一条裙子塞到他蓝色羊毛衫怀里……她笑了，然后又哭了"，读到那里，更多是心疼，跟随编剧的描绘，一步一步靠近莫琳，感受她的内心感受和深沉的感情。如此细腻如此深沉的感情，二十年来的冷漠和苦涩，谁能理解呢。 2."指甲缝里塞着泥土的感觉真好。重新养育一些东西的感觉，真好。"全文重复出现2次，一次在莫琳感情回归伊始，一次在作品结尾。 家里的花园是哈罗德为莫琳开垦出来的，结婚前几年莫琳在花园里中满红花菜豆，满院都是葱郁的绿和欢快的红，就像他们幸福欢乐的生活。自从她儿子吊死在花园后，莫琳不再弄花园，除了把自己的内心隐藏起来。 她开始又在花园里种红花菜豆，土壤就是她们情感孕育的土壤，重新种植红花菜豆，也许就是重拾他们的爱，他们的感情、生活重新孕育美好。   3."四月中旬一个再平凡不过的早晨，空气中飘着洗衣粉的香气和新鲜的草腥味……草坪正中间杵着莫琳的可升降晾衣架"，开头就呈现了莫琳的的生