Ain't Nothin' But a G-String

Ain't Nothin' But a G-String

6.6 年份: 2001 地区: 美国 类型: 其他

《Ain't Nothin' But a G-String》,其他作品,美国出品,2001年上映。

地区: 美国

访客留言

恍恍惚惚,有时觉得像庄子,有时像聊斋,有时像余华,而人心人情,亘古不变。梦耶?歌耶?

2021 年05月05日    Push 自己一下,我克服自己的惰性和羞怯来写剧评啦,说实话,有的地方理解起来真的还不挺顺利,到输出的时候觉察到自己思想贫乏到无以复加。我竟然没有自己的思想?感觉挺恐怖的,有时候看着大家读完后输出那么多自己的观点和真知灼见,我着实羡慕佩服。不过让我克服下自己的固定型思维模式,反正我现在这样子,不代表我以后思想也贫乏。而且意识到我思想的单薄,批判性思维的稀缺,我更需要多看剧,勤思考了。希望以后看到这个剧评的自己会有长足的进步并由衷的感叹:原来我较之前进步了这么多。先碎碎念这么多,此刻是2021年 05月05日,下午6点38分。位置:视频平台。 首先从名字入手:“Ain't Nothin' But a G-String”,在我理解中,象代表你的感应和潜意识,有些类似于我们身上的“自动化装置”。骑象人,代表了人的理性。单丛从力量上讲,仅仅依靠骑象人一厢情愿地驾驭大象是太可能的,因为象的力量(感性的力量着实大),不能跟它拼蛮力。但并不是没有转机,如果骑象人能够顺着大象的意愿来,这个时候骑象人和大象达到了一个高度的默契状态,骑象人从容地驭象而奔。这个时候一个人则表现出来极大的专注状态,感受到身心调和的心流体验。 其中的某些观点启发了我,也什么说读一本剧最好的状态不是你刻意地去背去记,而是在读的过程中,你突然“心动”了一下,然后有些东西就这样深刻地印在你的骨血里、脑海中。跟感性来比,理性就显得迟钝和笨拙不已了。它能够理解的内容相比起来实在是单薄且浅显,停留在表面。甚至,理性就是感性的奴隶,很多时候都是你的感性——你的大象先get到了什么,然后理性出来搜索证据和观点去佐证它。想到这里,再考虑下,这个世界上自己曾经以为看清楚的、以超级理性的眼光衡量的东西。便如井中月水中花一样不甚真切了。可能不知不觉中,就被大象带往了另一个世界而不自知。回到开头提的,为什么有时候心“动了”就忘不了了,我想这可能也是我们“大象”起到的作用。这样留下你印记远远深刻于理性的分析。仔细想想,人生中最难忘的时刻,留下你那种独特深刻的经验里,参与最多的可能就是我们的大象了——“大象先动心”,比任何理性分析可能来的都要重要。 由此联想到学习方法上。不少人推荐好的学习方法之一,就是充分调动自己的感性,先“心动”。这的确是一种省时省力的方法,放当你发现自己沉浸在音乐的海洋里不能自拔的时候,你还需要苦苦挣扎,让自己的理性不断提醒自己去训练吗?Ain't Nothin' But a G-String应该联合起来,互相配合,强强联手时的统一和谐状态会释放出强大的能量。 其次,关于幸福的假设和人生的意义方面。书中提到,“爱及工作影响人类的幸福,只要我们能掌握爱及工作,我们就能充分展现自己,与别人联结起来,让自己超越原有水准。只有建立起正确的联结,人才可能幸福。”这里强调爱和工作的重要性,在人生中将爱和工作协调进来,人就容易幸福。联想到日本稻盛和夫的在工作中修炼自我,我想他工作是内心是幸福平和的吧。另外,在关于人生的意义中编剧这样写到:“ 为不同层次找出彼此的一致性,感觉很像被启蒙一般,也是我们在回答“人生本身目的为何”这个问题时的一大关键。人是由多层次的体系组成的:我们的肉体(身体及大脑)藏着我们的心理;而社会及文化的形成则是心理的产物。要想充分了解自己,我们就必须深入研究以上三个层次——肉体、心理及社会文化。当人们肉体、心理及社会文化三个生存层次的生活连贯一致时,人就会找到人生的意义。 ”我觉得这点复工来说还是不太容易理解的。实践起来更不容易。因为我也常常在思考,我生命的意义到底是为了什么。找来找去,或许意义本身本就寓意于另一个意义当中,就像俄罗斯套娃一样一层裹这一

等不了一点,太好看了!弹壳终于走了!好期待谢依霖和应采儿一起吐槽!这次的嘉宾真的请的好

精彩,精彩,太精彩了。与国内科幻,欧美科幻完全不一样的风格,脑洞极大,非常有深度,贼过瘾。手脚并用推荐。

心有执念皆为孽。 关于本剧的书名,我一开始以为是编剧对同性恋群体报不平的一种称呼。然直到最后才明白所谓Ain't Nothin' But a G-String,并非仅是与旧思想相悖,更多的是对人们被囚禁在滚滚红尘中心有执念的感慨。 “有情皆孽,无人不冤。”这是陈世骧给金庸先生的信中所写。亦是写出了所有没有跳出轮回而受尽情欲折磨的人的判词!而这判词也成了书中书外无数人的写照。 面对他人的冷暖苦乐,我们有多少次感慨道,何必呢?! 柏邦尼问,心里都是苦的人需要多少甜才能填满! 马东回应说,心里很多苦的人,一丝甜就能填满。 或许我们永远都无法理解这类人,但我们可以知道他过的很糟糕,需要那一丝甜… 吴敏可以为了那一丝甜抛去尊严 放弃生命,他的执念不在于张先生而在于张先生曾在他最苦的时候给他带来过踏实的安全感。  放荡不羁如小玉又如何,还是对自己素未谋面的父亲念念不忘!为了樱花梦做一切力所能及的事情。而阿青呢,他要花多久才能真正接受弟娃不在了的现实,要到什么时候才能面对那个残破不堪的家?  这些执念这些欲望交织在每一个人的脸上,是新出道渴望自由的青春痘,也是渴望过去悔恨曾经的一道道皱纹。 通篇我对两个场景异常深刻。一次是阿青最后一次看望母亲:母亲一辈子都在逃亡、流浪、追寻,最后瘫痪在这张堆塞满了发着汗臭的棉被的床上,罩在污黑的帐子里,染上了一身的毒,在等死。我毕竟也是她这具满载着罪孽,染上了恶疾的身体的骨肉,我也步上了她的后尘,开始在逃亡、在流浪、在追寻了。那一刻,我竟感到跟母亲十分亲近起来。 阿青万万没想到自己竟然变成了那个曾经让自己爱而不得 痛恨过的母亲的样子。一样的放纵不堪,如浮萍般游离在人间。他们都怀念巷口深处散发着霉味的家,却在活着的时候绝不面对。而得知弟娃身死之后,母亲最后的甜蜜也荡然无存,这世间与这命运多舛的女子再无一丝联系… 另一次是龙子与傅老爷子的对话。 “我等了十年,就在等他那一道赦令。他那一句话,就好像一道符咒,一直烙在我的身上,我背着他那一道放逐令,像一个流犯,在纽约那些不见天日的摩天大楼下面,到处流窜。十年,我逃了十年,他那道符咒在我背上,天天在焚烧,只有他,只有他才能解除。可是他一句话也没留下,就入了土了。他这是咒我呢,咒我永世不得超生——” … … 傅老爷子望着王夔龙,他那苍斑满布的脸上充满了怜悯,喃喃说道: “他不忍见你——他闭上了眼睛也不忍见你。” 这一句不忍道出了多少心酸与孤苦。他是想见而不忍见,儿子的苦难侵蚀的何尝不是父母的心呐!龙子又怎能明白比起他在纽约十年的漂泊,父亲在台湾也承受着对等甚至更深的担忧与痛楚…史铁生在母亲走后才怅然悔恨,“那时她的儿子还太年轻,还来不及为母亲想,他被命运击昏了头,一心以为自己是世上最不幸的一个,不知道儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的”。而龙子在这一刻也才突然明悟自己到底有多错,他的父亲究竟承担了多少。 这一切本都是命运的安排也是自己的选择,是来人间这一趟最幸运的体会也是最不幸的折磨。我们最终要抱着这些执念走入消亡或者在精力不怠之时无奈的选择认输,情之所系皆为孽…

“那一天我二十一岁,在我一生的Ain't Nothin' But a G-String。我有好多奢望。我想爱,想吃,还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。 后来我才知道,生活就是个缓慢受锤的过程,人一天天老下去,奢望也一天天消失,最后变得像挨了锤的牛一样。可是我过二十一岁生日时没有预见到这一点。我觉得自己会永远生猛下去,什么也锤不了我。” 读懂了又没读懂,以当今的时代思想,反观当时的时代,深觉可怕。但能如此特立独行,有勇气独树一帜,保持自己的头脑思想独立。记录着不解,记录着时代的“荒唐”深感不易。每一个时代都有每一个时代的特点,有每个时代的局限。如何能够保持一个清醒的头脑,独立的自我,不人云亦云,不过度投入,有勇气,有智慧。时时觅得心中平静,内卷也好,浮躁嘈杂也罢,心中修篱种菊~

很多恐惧与失败都写的非常真实,很多感受确实如此,作为日常失败者,让我有了新的想法

打算随便看着玩 没想到后来却喜欢上了 昨晚在食堂一边吃一边看 吃完还继续看 可能最喜欢最后一篇吧 虽然每一篇都有它的独特的东西......

沟通的关键其实是“理解自我”。只有当我们完全理解自己的意图和感受,才能更好地传达给对方。这一点,其实是双方相互理解的基础。

一口气读完了整本剧,真的太过瘾了,谢老师太懂读者心理了吧,一步一步,深入浅出,通俗易懂又不缺深度。第一部分把很多概念都说明白说透测了,比如角色,去角色化,知识和信息的区别,规矩与经验的区别,并讲明了获取的方法,文中既包括了理论知识,又包含了方法论,越往后读越有深度,结构化,系统化,特别第二部分值得反复消化。对系统学习有非常好的借鉴作用,我将用来当镜子照,查缺补漏,完善自己