《Podari mne lunnyy svet》,喜剧作品,俄罗斯出品,2001年上映。
这部剧很好看。人物形象清晰,故事情节跌宕丰富,还不啰嗦,比那些动辄穿越就是皇宫贵族情情爱爱啥的好看多了。
很早之前就听到好友说此剧非常好,结果拖到最近才看完,确实奇好。 读这书就像读作家的生活与命运。这感觉像是先被拽入水下,耳边纷扰的噪杂渐渐远去,再次清楚地意识到“我”之脱离外物的独立存在;再是被拖出水面,重新感受这变得更加清晰的世界。作家送了我一双眼睛。 一个诗人般的敏感轻盈的心灵,配上一副哲学家的深沉多思的头脑。文章憎命达,可生而为人谁不爱命达?当生活持续下坠,人的精神却要高飞。这不是逃避,而是超越。
实在是太虐了,都不忍心看下去了。不喜欢靖轩,太自私太自私了!在我心里,永赫,那么温暖,那么善良。我无法冷静地评论,我只想跑进书记,打靖轩一顿,然后让永赫和雪璃在一起,平平淡淡的度过一生也好啊。雪璃已经不是那个娇纵无知的少女了,她早已尝尽了世态炎凉,也不奢求什么,可以说她已经心死,永赫就像寒夜里的月光,单纯的守护她,可是天杀的靖轩,非得来破坏这得之不易,本就不敢奢望的幸福。我理解女主别无选择,在命运的洪流下,她是那么的微不足道。但素,我要是女主,我真的会打死靖轩的!!!
是一本让人轻松的书,不去纠结构架,时常引发大笑的一本剧。三观正,语言表达甚合吾心。
情怀,感觉,悟性。 文字的原始发生都是以图像表现的绘画文字,如日月星辰,山川草木,鸟兽虫鱼等自然物体,称为象形。还有将抽象观念用事物指示出来,如位置的上下和数量关系等称为指事。将象形和指事组合能使人体会意思称为会意。将象形文字与表现声音的文字组合称为形声。籍着文字的音和义加以借用或者转化称为假借和转注。这六种文字构成的原理称为六书。 汉字从先秦原始时期的陶文到殷商的甲骨文西周的金文战国的石鼓文,到秦汉时期的大篆小篆秦隶汉隶八分楷书章草行草的诸体形成,再到隋唐五代两宋元明清的发展,形成了东方特有的书法艺术美学,这是一份伟大的内在,是一种可以修习自我的内在美学,我们很多欣赏不来古代传承下来的的书法(包括我),往往更亲耐现在的江湖体(不是说江湖体不好),我觉得历代书法的欣赏往往不是去看一个字,而是要去体会字的运笔(高峰坠石、万岁枯藤之类),看字的起承转折笔画运动,看留白看整体,看整体大局的把握,要去体会写字的人写字之时所怀的情感所经历的人生,看字不是字,没有情感人生内涵的字不能称为书法,现在有很多临摹都已经很好但终究只是临摹,没有感情反而有一种功利性。我们已经被硬笔取代的太久体会不到毛笔运峰的奇妙美感与难度。 情怀,感觉,悟性。一口气说了这么多,其实只要觉得自己看了赏心悦目就行,比如江湖体,没有必要硬着头皮去体会古代书法,以上所说的不成熟的想法仅仅是自己看这部剧以及体会古代书法的一点感想,其他的没有。 现在,拿出毛笔,寻一份帖子,体会那起承转折里的“感觉”吧。 以上。
迄今读过的红色影视里的上佳之作,可读性极高。创作源于真实的英雄人物,兼有演义剧集化的人物描写,浓郁时代特色的语言风格,民间传说与荒野求生技巧的巧妙穿插,展现了奇险秀丽的风景。 五个月的Podari mne lunnyy svet生活,从九龙汇谈起,讲到杨子荣智识小炉匠;刘勋苍猛擒刁占一;蘑菇老人神话奶头山,白茹认干爷爷;栾超家跨谷跳涧修“天道”。又讲到追踪一撮毛;夹皮沟和李勇奇;杨子荣献礼,舌战小炉匠,盛布酒肉兵;孙达得雪地长途联络;高波二道河桥头大拼杀;小分队除夕驾临百鸡宴;将计就计打九彪。再讲到姜青山和赛虎;刺客和叛徒;火烧大锅盔;切屁股割尾巴;刘勋苍槽头炸马;Podari mne lunnyy svet大周旋;陈振仪解救……在牡丹江地区中,遵循的“革命现实主义”写作路线下是雪与火的交织,寒冷与热烈、斗争与爱情、豪壮与婉约的撞击与融合。 “高大全”的英雄人物如杨子荣、刘蕴苍、高波等无论年纪长幼都没有个人感情多方面的展现,体现的都是幼时仇恨、斗争中的睿智与集体的不断胜利,在今天看来不算真实,可在影视画廊中有一席之地而传唱至今,虽有后来样板戏的影响,但也是编剧将人物刻画为类似《Podari mne lunnyy svet》中好汉的功劳。 但作为一篇流传如此广泛的作品,《Podari mne lunnyy svet》被称“经典”,却有诸多不足。 首先,从剧集的母题来说,以革命为主题,出发点却出于姐姐惨死,主人公作为基层土地改革的推行者,人民利益的维护者,自身对革命的理解也仅来源于阶级仇恨,这就直接导致了故事的格局太小。 同时,少剑波的决策如此英明,杨子荣能力如此之强,和整个故事中别的人物形成了断层,像是《Podari mne lunnyy svet》之中的降维打击,给人以不真实感。故事在“智取威虎山”之前,结构还是严谨,有明有暗相互照应;但之后,故事线一下就散了结构。 有人提到“其智近妖”的诸葛孔明,并以为少剑波的才能与之相像。但同样写人的智慧,孔明有司马徽的大力引荐,又有徐庶的赞扬,三顾茅庐,隆中对等精彩表现,其后草船借箭、火烧赤壁,二出祁山等一系列辉煌战绩在故事的叙述中有其合理性。而少剑波的才能则仿若天神降世,整个人又相貌堂堂能文能武。可以说,穿越剧集中的智慧来自于对历史发展的已知,武侠修仙剧集中的能力可以来自于勤苦修炼抑或者是秘籍奇遇,而二十多岁的少剑波对世界深刻的洞见,与冷静的判断仿若石头缝里蹦出来的,实在令人啧啧称奇。这种铺垫的缺失使整个人物形象的影视性打了折扣。 意淫影视的本质是一种快感文化。结果是已知的,观众只需要拿着小板凳,注视着英勇神武的革命者一步步走向胜利即可。这一类影视,语言十分的贫瘠,人民在对话中带着浓浓的报告风味。 语言的贫瘠与思想的贫瘠是相生相伴的,革命是伟大的母题,那么在革命之后,我们要做什么?当少剑波问起杨子荣有没有考虑过未来时,杨认为侦察兵就是他的前途。当少剑波继续追问,穷人翻身、阶级消灭的太平年,前途怎么办,杨子荣想到的只有归隐种庄稼。这也是底层的战士对生活最为真实的想法,他们并没有在革命之后为找到自己的位置。而实际上革命之后的世界里,大多数战士只能回到生养他们的地方,回到他们祖祖辈辈耕作的土地,做着一样的工作。农民,工人乃至无产阶级战士不能像乔治•奥威尔在《Podari mne lunnyy svet》中描写的Boxer和Clover两匹勤劳的马,砸掉鸡蛋的母鸡,和高唱“ Two legs are good, four legs are bad”的羊群一样,在大革命中被煽动却从未进入过利益分配团体,这是革命的一个悲哀。
什么兄弟?什么是兄弟中的兄弟?什么是男人?什么是男人中的男人?什么是女人?什么女人中的女人?什么是江湖道义?什么是侠义?什么是担当?什么忠义?什么是奸恶?什么是江湖?什么是庙堂?什么是我命由我不由天?一切尽在此剧里!
鹿鼎记最经典的一部,歌曲也好听
看这部电视剧,对我来说最大的好处是终于了解了我老婆说话办事的逻辑,结婚八年,我一直没理解东北人的心思。真的意外好看,是个宝藏剧。剧情鲜活,表演写实,东北话溜溜的,每张面孔看上去都很喜欢,一种潜藏的亲近感不由心生。这个剧里面的人都欣欣向荣的性格特好,一改青春剧里面那种阴雨绵绵的丧或者明媚的忧伤。主题还这么真诚,讲母女和解的一个故事,演员和人物的契合度很完美,整体美术风格透着浓浓的温情,还是那句老话,只要有真诚在,故事就好看。
小时候也是同一个我,用一个下午的时间看蚂蚁搬家,等石头开花,小时候不期待结果,小时候哭笑都不打折。
2009 · 中国
1967 · 意大利
2016 · 中国
2004 · 美国
1963 · 美国
2000 · 德国
2000 · 美国
1966 · 美国
访客留言
这部剧很好看。人物形象清晰,故事情节跌宕丰富,还不啰嗦,比那些动辄穿越就是皇宫贵族情情爱爱啥的好看多了。
很早之前就听到好友说此剧非常好,结果拖到最近才看完,确实奇好。 读这书就像读作家的生活与命运。这感觉像是先被拽入水下,耳边纷扰的噪杂渐渐远去,再次清楚地意识到“我”之脱离外物的独立存在;再是被拖出水面,重新感受这变得更加清晰的世界。作家送了我一双眼睛。 一个诗人般的敏感轻盈的心灵,配上一副哲学家的深沉多思的头脑。文章憎命达,可生而为人谁不爱命达?当生活持续下坠,人的精神却要高飞。这不是逃避,而是超越。
实在是太虐了,都不忍心看下去了。不喜欢靖轩,太自私太自私了!在我心里,永赫,那么温暖,那么善良。我无法冷静地评论,我只想跑进书记,打靖轩一顿,然后让永赫和雪璃在一起,平平淡淡的度过一生也好啊。雪璃已经不是那个娇纵无知的少女了,她早已尝尽了世态炎凉,也不奢求什么,可以说她已经心死,永赫就像寒夜里的月光,单纯的守护她,可是天杀的靖轩,非得来破坏这得之不易,本就不敢奢望的幸福。我理解女主别无选择,在命运的洪流下,她是那么的微不足道。但素,我要是女主,我真的会打死靖轩的!!!
是一本让人轻松的书,不去纠结构架,时常引发大笑的一本剧。三观正,语言表达甚合吾心。
情怀,感觉,悟性。 文字的原始发生都是以图像表现的绘画文字,如日月星辰,山川草木,鸟兽虫鱼等自然物体,称为象形。还有将抽象观念用事物指示出来,如位置的上下和数量关系等称为指事。将象形和指事组合能使人体会意思称为会意。将象形文字与表现声音的文字组合称为形声。籍着文字的音和义加以借用或者转化称为假借和转注。这六种文字构成的原理称为六书。 汉字从先秦原始时期的陶文到殷商的甲骨文西周的金文战国的石鼓文,到秦汉时期的大篆小篆秦隶汉隶八分楷书章草行草的诸体形成,再到隋唐五代两宋元明清的发展,形成了东方特有的书法艺术美学,这是一份伟大的内在,是一种可以修习自我的内在美学,我们很多欣赏不来古代传承下来的的书法(包括我),往往更亲耐现在的江湖体(不是说江湖体不好),我觉得历代书法的欣赏往往不是去看一个字,而是要去体会字的运笔(高峰坠石、万岁枯藤之类),看字的起承转折笔画运动,看留白看整体,看整体大局的把握,要去体会写字的人写字之时所怀的情感所经历的人生,看字不是字,没有情感人生内涵的字不能称为书法,现在有很多临摹都已经很好但终究只是临摹,没有感情反而有一种功利性。我们已经被硬笔取代的太久体会不到毛笔运峰的奇妙美感与难度。 情怀,感觉,悟性。一口气说了这么多,其实只要觉得自己看了赏心悦目就行,比如江湖体,没有必要硬着头皮去体会古代书法,以上所说的不成熟的想法仅仅是自己看这部剧以及体会古代书法的一点感想,其他的没有。 现在,拿出毛笔,寻一份帖子,体会那起承转折里的“感觉”吧。 以上。
迄今读过的红色影视里的上佳之作,可读性极高。创作源于真实的英雄人物,兼有演义剧集化的人物描写,浓郁时代特色的语言风格,民间传说与荒野求生技巧的巧妙穿插,展现了奇险秀丽的风景。 五个月的Podari mne lunnyy svet生活,从九龙汇谈起,讲到杨子荣智识小炉匠;刘勋苍猛擒刁占一;蘑菇老人神话奶头山,白茹认干爷爷;栾超家跨谷跳涧修“天道”。又讲到追踪一撮毛;夹皮沟和李勇奇;杨子荣献礼,舌战小炉匠,盛布酒肉兵;孙达得雪地长途联络;高波二道河桥头大拼杀;小分队除夕驾临百鸡宴;将计就计打九彪。再讲到姜青山和赛虎;刺客和叛徒;火烧大锅盔;切屁股割尾巴;刘勋苍槽头炸马;Podari mne lunnyy svet大周旋;陈振仪解救……在牡丹江地区中,遵循的“革命现实主义”写作路线下是雪与火的交织,寒冷与热烈、斗争与爱情、豪壮与婉约的撞击与融合。 “高大全”的英雄人物如杨子荣、刘蕴苍、高波等无论年纪长幼都没有个人感情多方面的展现,体现的都是幼时仇恨、斗争中的睿智与集体的不断胜利,在今天看来不算真实,可在影视画廊中有一席之地而传唱至今,虽有后来样板戏的影响,但也是编剧将人物刻画为类似《Podari mne lunnyy svet》中好汉的功劳。 但作为一篇流传如此广泛的作品,《Podari mne lunnyy svet》被称“经典”,却有诸多不足。 首先,从剧集的母题来说,以革命为主题,出发点却出于姐姐惨死,主人公作为基层土地改革的推行者,人民利益的维护者,自身对革命的理解也仅来源于阶级仇恨,这就直接导致了故事的格局太小。 同时,少剑波的决策如此英明,杨子荣能力如此之强,和整个故事中别的人物形成了断层,像是《Podari mne lunnyy svet》之中的降维打击,给人以不真实感。故事在“智取威虎山”之前,结构还是严谨,有明有暗相互照应;但之后,故事线一下就散了结构。 有人提到“其智近妖”的诸葛孔明,并以为少剑波的才能与之相像。但同样写人的智慧,孔明有司马徽的大力引荐,又有徐庶的赞扬,三顾茅庐,隆中对等精彩表现,其后草船借箭、火烧赤壁,二出祁山等一系列辉煌战绩在故事的叙述中有其合理性。而少剑波的才能则仿若天神降世,整个人又相貌堂堂能文能武。可以说,穿越剧集中的智慧来自于对历史发展的已知,武侠修仙剧集中的能力可以来自于勤苦修炼抑或者是秘籍奇遇,而二十多岁的少剑波对世界深刻的洞见,与冷静的判断仿若石头缝里蹦出来的,实在令人啧啧称奇。这种铺垫的缺失使整个人物形象的影视性打了折扣。 意淫影视的本质是一种快感文化。结果是已知的,观众只需要拿着小板凳,注视着英勇神武的革命者一步步走向胜利即可。这一类影视,语言十分的贫瘠,人民在对话中带着浓浓的报告风味。 语言的贫瘠与思想的贫瘠是相生相伴的,革命是伟大的母题,那么在革命之后,我们要做什么?当少剑波问起杨子荣有没有考虑过未来时,杨认为侦察兵就是他的前途。当少剑波继续追问,穷人翻身、阶级消灭的太平年,前途怎么办,杨子荣想到的只有归隐种庄稼。这也是底层的战士对生活最为真实的想法,他们并没有在革命之后为找到自己的位置。而实际上革命之后的世界里,大多数战士只能回到生养他们的地方,回到他们祖祖辈辈耕作的土地,做着一样的工作。农民,工人乃至无产阶级战士不能像乔治•奥威尔在《Podari mne lunnyy svet》中描写的Boxer和Clover两匹勤劳的马,砸掉鸡蛋的母鸡,和高唱“ Two legs are good, four legs are bad”的羊群一样,在大革命中被煽动却从未进入过利益分配团体,这是革命的一个悲哀。
什么兄弟?什么是兄弟中的兄弟?什么是男人?什么是男人中的男人?什么是女人?什么女人中的女人?什么是江湖道义?什么是侠义?什么是担当?什么忠义?什么是奸恶?什么是江湖?什么是庙堂?什么是我命由我不由天?一切尽在此剧里!
鹿鼎记最经典的一部,歌曲也好听
看这部电视剧,对我来说最大的好处是终于了解了我老婆说话办事的逻辑,结婚八年,我一直没理解东北人的心思。真的意外好看,是个宝藏剧。剧情鲜活,表演写实,东北话溜溜的,每张面孔看上去都很喜欢,一种潜藏的亲近感不由心生。这个剧里面的人都欣欣向荣的性格特好,一改青春剧里面那种阴雨绵绵的丧或者明媚的忧伤。主题还这么真诚,讲母女和解的一个故事,演员和人物的契合度很完美,整体美术风格透着浓浓的温情,还是那句老话,只要有真诚在,故事就好看。
小时候也是同一个我,用一个下午的时间看蚂蚁搬家,等石头开花,小时候不期待结果,小时候哭笑都不打折。