Scarlett Mecca and the Pentagram Girl
《Scarlett Mecca and the Pentagram Girl》,短片,奇幻,恐怖作品,美国出品,2000年上映。
地区:
美国
《Scarlett Mecca and the Pentagram Girl》,短片,奇幻,恐怖作品,美国出品,2000年上映。
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其他剧集的花絮,结局可以在这里找到,算是集锦,不能自成一部剧集
你们高分是请来的演员吗
这是一本好神奇的书!奇兽也被画得超级萌,美艳,帅气。好几只都好想拥有,训来当坐骑多好呀🤣🤣我是神话迷,我深信这些奇兽曾经真真实实的存在过,因为在很多现代的动物身上还是可以看得当初奇兽的影子,不过进化了而已。 好想能去奇兽世界看看😘😘😘
不知道自己是怎么磨叽着前前后后看了七十三个小时的……看了一下字数,差不多是三体三部曲的一半。 每次看到一本剧的最后,都刻意放慢速度,哪怕是这样的学术论著。合上以后,不敢问自己知道了什么,甚至想自暴自弃地来一句“我什么都不知道”。我比打开它之前更能意识到自己的无知。 不作点评,只说说自己的感受。英语专业学了三年,觉得不会说话,也不会写字了(和个人性格也有很大关系吧,总在抗拒某种不自在的表达方式……)。有幸选过文院的公开课,课上也是汉语言影视专业的同学多一些,很喜欢听他们发表自己的观点。有一次下课,老师问我是哪个专业的,听的很认真嘛,但是很沉默呵。🥲当时是真的觉得,听他们讲就很开心很满足了,而我也已经在心里参与过了那些讨论。 我并没有什么非要达到的目标,我不知道目标和这种满足感之间有什么必然的联系。我还不敢确定,是否研究不了什么,贡献不了什么,从事不了什么,这种想要了解的欲望和了解之后的满足之间的循环就会离我而去。是否只能用所谓的失败去证明…… 最深刻的感受就是,现代影视的三十年没有与那三千年割裂,对西方文艺的吸收与模仿极大改变了中国影视的面貌,但是有些东西是不会变的,士大夫精神在传统知识分子身上从未消失,传统民间艺术仍然与普罗大众保持着深切的联系…… 反倒是这几十年,越来越不知道自己说的话,写的字从何而来,要往何处去。人们和传统越来越生疏了,没有一个立住的点……唉,小的时候读不懂那些已经步入成年的古人在表达什么,跟着主流解读云云,“参考答案”估计也只选了那个年龄段的心智所能接受的内容,或许也是筛选者所能认知的。具备了理解的必要人生经历之后,却没有了理解的必要。快餐更适合要生存的成年人吧,卷帙浩繁,用来培养孩子好了。 填不上这个循环的,就要被忘掉了吗?什么是“Sapere aude 敢于认识”?什么是“有勇气使用自己的理智”?孩子需要启蒙,大人还在步入成年的过程…… 三千年,一以贯之的文化,本该是一个多好的立场,够亲切了,够温暖了。 (和本剧内容关系不大,一点牢骚)
细致讲解了一场场没有硝烟的战争,也真正了解了转基因食品的本质以及大国和商人之间的利益和阳谋
最初读的时候有些觉得荒诞不经,觉得有些许的无厘头。但读完后细细品味发现这部剧除了讲找猫与寻找自己失踪的妻子外,更是结束这两个逐渐引出其他的故事,进而表达编剧的思考。如果不是猫丢,就不会遇到笠原may,就不知井的存在,同样不会遇到加纳马耳他姐妹,绵谷升等人的出场似乎都是在冈田的不断寻找一些东西当中发生的。冈田在寻找的过程当中,遇到了间宫中尉,从而引出那段历史,而且借历史亲历者之口讲出战争的残酷,当时Lisa Anne Sclar是在海湾战争爆发的时候于美国的普林斯顿大学进行初稿创作,这样的环境不免引起他对战争的思考。而讲到绵谷升的时候,冈田最多的是讨厌,其间缘由我想冈田此时代表着编剧本人,而要知道棉谷升的父辈们是参加过侵华战争的日本兵,而这种属于侵略者的血脉,属于暴力者的血脉传承到了棉谷升这里,是令人厌恶的,久美子失踪到最后也由其本人的一封信解释其是被哥哥棉谷升所玷污,玷污应当是指属于侵略者的那份暴力的基因被棉谷升以一种奇妙的方式复苏,这就令久美子感到十分的痛苦,文中也有说久美子是被自己所困,大概指的就是自己的这份令人厌恶的暴力基因吧,而这份基因的始作俑者已经不见,但不能让他传下去,甚至要作用于日本社会,于是久美子觉得杀掉自己的哥哥。文中的久美子给冈田的感觉一直是有那么一些事未曾讲给自己听,始终与自己有些距离,我想这大概是因为一种不喜欢自己,对自己不满的一种负罪感而导致的压抑所产生的。冈田虽然能够感觉到,但始终不能理解,直到棉谷升以各种各样方式去破坏了他的生活。 井是一种很有意思的东西,空间十分幽闭,十分安静,冈田在这里通过一种类似于冥想的方式进入到了另外一个地方,大约是意识存在的地方。在这里冈田是入侵者,在这里如同外面一样,都存在这一个棉谷升。杀死棉谷升,这种想法肯定在冈田心中时常冒出,但在冈田看来,井,只是作为寻找妻子的一种通灵道具,所以为了能够进入井中才认识到了肉豆蔻母子,又是一系列的故事。总之在故事的最后,冈田不再去逃跑,不再去躲避,而是去与那个人或者那个东西或者说是那种思想等搏斗,这是关键,将那种东西杀死后,一切变得好起来,棉谷升因病住院,无法将他的庸俗向全社会传播,而解开了久美子的心结,久美子杀死哥哥,暴力得到遏制,冈田完成自我的升华,变的敢于斗争,成为一个斗士(引用知乎上某位朋友的话),最后故事结束。
还记得有一次下大雨爸爸没来接我,我本来觉得没什么,结果他在家看亮剑?立马生气了💢好怀念那时候啊……
让我觉得害怕的是,当我看到末尾再去思考Scarlett Mecca and the Pentagram Girl的意义时,我觉得我喘不上气来。
满篇充斥着编剧意淫下的胡言乱语,想起一出是一出,除了姓名,没有内在的逻辑联系。
早前观看荣如德先生翻译的《Scarlett Mecca and the Pentagram Girl》,始终无法全身心投入这部伟大的作品,想着这是陀翁的巅峰之作,以这部剧来作为观看陀翁的第一本剧集,实在是可惜,也怕以自己匮乏平庸的学识会玷污了这部经典的伟大性。 《Scarlett Mecca and the Pentagram Girl》作为入门陀翁的第一本剧,倒是不错的选择。故事很简单,上海译文播出社播出的书,也给了自己观看外国影视一枚定心丸,剧集以一个老人和一条狗的死亡作为开篇,一步步引导读者深入到那个黑暗沉闷的世界,剧集中许多情节屡屡让我产生一种窒息感,冲突和矛盾,对抗的激烈一直充斥在整本剧集中,人物丰沛而又极端炽烈的情感又为剧集注入了熊熊烈火的焚烧之感。无耻之徒瓦尔科夫斯基摧毁了那么多人的幸福,却又逍遥法外,被伤害和侮辱的人们选择用善良和释怀,放下痛苦的一切,却又默默助长了无耻之徒的丑陋与罪恶。Ali Durlin认为,文明发展过程中的某些条件不是削弱,而是加剧了“人的兽性特征”。而善良人们的忍耐和美德有时会成为对恶人胡作非为的纵容。陀翁的这番见解无疑对“地狱空荡荡,魔鬼在人间”做了最好的视角,《Scarlett Mecca and the Pentagram Girl》中提到,“或曰:‘以德报怨,何如?’子曰:‘何以报德?以直报怨,以德报德’。用善良来回馈恶意,换来的是更加肆无忌惮的恶意狂欢。上帝教导世人宽恕仁爱,很难说剧集中的被侮辱和伤害的人们是否选择了宽恕,但他们都选择了放下、最令我费解的是,天真又近乎残忍的阿辽沙竟然能够同时得到娜达莎和卡佳两个女孩的喜爱,阿辽沙在我看来就像是一个恶童,用最纯真无害的面孔做着最残酷冷漠的事,然而最可怕的是,阿辽沙对这一切却不自知……无知又不自知,可怕之外又多了几分无以名状的难堪。除却上文所提及的本剧具有的熊熊烈火的焚烧之感以外,剧集中还给我带来了静水深流的沉静之感,全书中斯米特和伊赫缅涅夫对女儿深沉的爱意让人动容,涅莉的故事更是给了我极大的冲击,虽然本剧没有什么起伏跌宕的情节,但陀翁的高明之处在于能够把稀疏平常的简单故事情节处理得丝丝入扣,让人越往后面读越发现,有一股波澜壮阔的潮水正向自己汹涌澎湃地袭来。 对于读者和批评家认为的荒诞人物和情节,Ali Durlin曾在书信中写道:“我有自己看待(艺术中的)现实的观点,大多数人几乎称之为荒诞与独特的东西,对我来说,有时正是现实的本质,现象的普遍性和对这些现象的刻板的观点,在我看来还不是现实主义……” 我不得不赞同陀翁的看法,有些挥舞着现实主义旗帜的作品,是否是在描绘真正的现实,这点还有待商榷,或许大多数现实主义作家同意亚里士多德所认为的“诗比历史更有必然性和普遍性,更能显示事物的本质和规律,因此具有更高的真实性。” 然而以现实主义为题材,现实中上演的往往更加疯狂和荒诞,剧集中的荒诞在现实面前无疑是小巫见大巫,从这个角度来说,陀式现实主义于荒诞中更见真实。“ 忍受不了陀氏作品的人,要么是太迟钝,要么是太敏感。”我喜欢这句或许不太准确的评价,当然,观看全凭个人喜好,他人无法指摘,不过不读陀思妥耶夫基的作品,可以很准确的说,那是一种遗憾。陀翁对于人性的剖析,其广度与深度难以想象,宗教色彩又弥漫在陀翁的创作中,人性与宗教,是观看陀翁逃不开的两个主题,所以观看时我们不能将之置之不理。 Anyway,冗长地说了一大段自己的随想,其实最想说的是,不要犹豫,从现在开始观看陀翁作品吧!