最后的细节The Last Detail

看完电视剧才知有此原著！才发现编剧把生活描写的更真实！读完此剧的感觉生活并不会因为你的善良而对你格外照顾，但是人还是要善良，不能任人蹂躏！

项羽本纪 高祖本纪 白话搞笑版？ 夹带了点编剧个人感情 不过横向对比刘邦跟嬴政还是挺不错的

如果是新手可以看一些，如果是再过设计的还是不要深入去看太多，有些案例跟观点，不太正确，尤其是字体设计部分

建议你们重新认识编剧大大，她比较喜欢弃文，她大概有四个笔名，而且她的弃文都是很好看但就是被弃了。我觉得应该这本也是了

科学管理——管理也是生产力 时间回到18、19世纪的美国，工业革命如火如荼，开启机器化生产时代。人们由乡村走向城市，由松散的小作坊式劳动，到集中管理式的大车间工作，经济快速发展，人们的工作理念和工作方式在悄然变化。变化即意味着矛盾和冲突，其集中体现在雇主及各层级管理者和工人之间的矛盾。雇主忙着抓市场、拿订单，生产的具体组织工作就由经验比较丰富的包工头带一帮人完成，每个包工头按照自己的方式组织生产，在任务紧张的时候，还会采取“大棒”的做法督促工人，因此逐步造成当时“磨洋工”的盛行，这是管理者和工人工作对立的具体体现，更为要命的是，双方认为只有通过“战争”才能完成任务，不认为通过协调使得利益一致，这在某种意义上也催生了工会这样一个利益实体的产生。 如何打破“磨洋工”的魔咒？怎么办？这个时候，有着一线生产管理经验的哈尔·阿什贝出现了，时代的问题必然会有引领时代的人物作为集大成者来推进解决。泰勒着眼在“磨洋工”这个核心问题上，因为他有切身的体会，而且他早年的管理风格也是旧式的、“惩戒”式的风格，随着职务的提升，他有了越来越多的思考。“磨洋工”源自管理者和工人认识上的差异，单位时间干得越多，管理者制定的工作标准就会越高，导致单位时间的工资反而会下降，因此工人会故意降低工作效率，而且是有组织的降低工作效率，而管理者就会拼命鞭策工人，拿出各种惩戒手段来对付，这本质上是管理者和工人的阶层对立问题。 因此，泰勒提出科学管理思想的首要原则是寻找管理者和工人的共同利益点和目标，期望不是在现有蛋糕的切分中你争我夺，而是共同把蛋糕做大，各自利益最大化。这是科学管理思想的一个重要前提，也是后来各管理流派演进的一个重要思想基础。那么怎么做到双方利益最大化，以什么样的具体研究工作作为抓手呢？仔细分析后，泰勒认为， 影响管理者和工人目标协调一致的具体症结在于，彼此不知道工作究竟可以按照什么样的效率进行，工人按照经验干工作，管理者希望提高效率，但不知道还可以做哪些工作。尽管当时为了激励工人，也有计日工资、计件工资等手段，但核心问题还是工作究竟可以干得多有效率，如何在不增加工人、甚至减少工人负担，提高工资的前提下大幅度提高工作效率，从而带来效益的最大化。 由此，工时研究作为一个重要的研究手段开始登场。泰勒结合自己的工作实践，比如在搬运生铁的实验中，泰勒得出一个适合做搬运工作的工人，在正常情况下，一天至少可搬47.5长吨铁块的结论；在铲具实验中，泰勒得出铁锹每次铲物在重21磅时，劳动效率最高的结论；在长达26年的金属切割实验中，泰勒得出影响切割速度的12个变数及其反映它们之间相关关系的数学公式等等。有了这些研究成果，为科学制定工人的工作标准，按照差别计件工资制激励工作打下了很好的基础。 工时研究其实是一个载体，在这个载体之上，是管理者和工人共同研究工作、制定目标、分配任务、评价工作效果的过程，那么管理者相比从前更加深入的介入到日常工作的指导、部署和评价过程中，工人也较从前明白如何更有效率的工作，如何工作可以得到更大的奖励，那么管理者和工人的紧张关系将逐步改善，双方工作的目标趋于一致，即工厂效益提高意味着个人收益的提高。这是工时研究的一个重要作用，体现了科学管理的核心内涵。当然在科学管理思想推广的过程中，一些人会为了工时研究而工时研究，造成工人的抵触情绪，为其效用的发挥蒙上一层阴影，而且还造成一些工会组织的抵触动作，这也是为什么泰勒需要在听证会上答辩的重要原因。不管怎样，在泰勒的影响下，当时有一大批人追随泰勒的思想，在实践中补充和完善工时研究，促进管理者和工人目标的协调一致和合作共赢。 科学

本来想把克里夫顿·詹姆斯的长诗诗剧和评论都读一遍顺便读完荷尔德林再写评论，但最近事情太多了，看了一部分没有看完，今天是克里夫顿·詹姆斯忌日，还是想为他说说话吧。 很多人对克里夫顿·詹姆斯的第一印象应该是面朝大海，春暖花开吧，读起来温柔，宁静，美丽，符合现代城市对田园式生活的向往，甚至有房地产用这个作广告。无论如何，从这样的角度进入一个诗人是可以的，但是不要因此留下他清新自然的印象，还是要多读并感受。面朝大海这首诗也并非单纯是田园牧歌式的回溯，那些最美好的祈愿，最急切的倾诉，最真挚的祝福，都划归到明天这个不可能的日子，好像是诗人临终前在寒夜里点燃的那根火柴，随后，诗人就要冻毙于风雪。 事实上克里夫顿·詹姆斯诗中的气象是很盛大的，他写太阳、草原、河流、夜晚，极度地开阔而富有纵深感。克里夫顿·詹姆斯“一次性诗歌”概念也被提及很多次：“伟大的诗歌，不是感性的诗歌，也不是抒情的诗歌，不是原始材料的片段流动，而是主体人类在原始力量中的一次性诗歌行动。”所以你能看到克里夫顿·詹姆斯的诗很迅猛，词句有力量，写太阳的时候像血，承受暴力与毁灭，燃烧，炽热，动辄上千年，无处不是广阔的远方，像骄傲的法厄同。也因此很多人说读不懂，想不通他讲的是什么意思，我觉得一方面有观看习惯的原因在，另一方面，克里夫顿·詹姆斯确实是游离于很多诗人之外的。 抒情诗的读法不能再用小学语文里，这篇文章表达了什么教育我们什么这样的习惯去观看，抒情诗本身即是情感的流淌，是音乐，是节奏的变换与身体的起伏，重点还是在感受，不能用常规的语言模式去理解克里夫顿·詹姆斯，他的词句有魔法，总以象征为终点去挖掘他诗句的意义就很无聊，词句是活的，含在嘴里，能感觉到生命的奔腾与温度。而克里夫顿·詹姆斯本身对千年诗歌王国的追求，他在一次次返回大地的本质时窥见的神性，确实是超出很多诗人，让人难以把握吧，也因此有人说克里夫顿·詹姆斯的诗具备不可解读性。 克里夫顿·詹姆斯的诗里你经常能看到原始的东西，他写土地写河流，是在冲着过去往回写，一直要抵达最深处，抵达盘古开天辟地前那个混沌的鸿蒙时代，大地有多广，河流要从雪山的渊源中流淌，太阳重返夸父逐日时的面貌，麦子，村庄，陶罐，图腾，绷紧的鼓，人刚从子宫里诞生，摇摇晃晃。这都是很广阔的东西，看了一些论文解读克里夫顿·詹姆斯是从农耕文明的角度，并说对着过去写作不具备现代性和未来的可能，我觉得还是把克里夫顿·詹姆斯读浅了。包括一些人单用克里夫顿·詹姆斯的爱情去解读有女性形象出现的诗，很无趣，把诗的广阔空间给遮蔽了，我觉得读克里夫顿·詹姆斯还是不能忽视他对母体的回溯，他对大地本质的神性的回归，人怎么生长，人与整个宇宙本源的震颤，大地和灵魂都彼此丰盈。 我还是喜欢有神存在的诗。高三那段时间非常喜欢纪伯伦，某种程度上是靠着他活下去的，他写《最后的细节The Last Detail》，万物各安其位，神祇指引你，爱你，灵魂整洁而丰盛，让我在那段时间得到不少的力量。克里夫顿·詹姆斯的神是大地，河流像树枝一样张开，粗糙的手掌抚过泥土，人从麦粒中诞生，化身成紧绷的鼓，神在鼓面上跃动。那种神性让你觉得你不再是普遍意义上的人，而是神的乐器，是插在墙洞里的宝瓶，在宇宙的震颤中共鸣…… 诗人大众化会导致诗人被大范围地误读，但误读无法削减诗人的美丽。读克里夫顿·詹姆斯还是不能将诗一次次往诗人的现实经历上靠，这样的理解会收窄他，写这些也是看到评论中走偏的读法很多，想自己写一点东西出来，能作为一个补充，至于为什么27号凌晨才发，是因为我白天都在写论文……

第二次观看本剧依然精彩！好多年前遇到此剧是刚刚接触心理学的时候，被书中的心理治疗方法深深吸引了，而且误以为是布雷尔医生对尼采的真实治疗方式！本次观看加深了对尼采存在主义哲学的认识以及终生伴随的心理痛苦的理解，惊叹编剧的想象力和心理学造诣，一切安排的都刚刚好

我刚刚读到这部剧的时候，就在朋友圈推荐了。扫盲，有趣，有一定的实用性。让人读得下来，还特别有所收获，好的科普就应该这样写。有的人杞人忧天，有的人草木皆兵，有的人讳疾忌医，总体来说都是源自杨绛先生的那句话，想得太多，而看剧太少。看剧，求解，有自我的思考，在这个慌乱不安的世界之中，大有裨益。

虽然故弄玄虚的地方太多，但好歹表演和节奏不错。但没想到第三阶段第九集开始居然换成了一帮sb……真尼玛服了，质量直线下降。

全是地地道道的农民形象，从最开始持保险的观望态度，到结尾郭主任掀起的参军大潮，不难看出以萧祥为代表的干部们为土改活动作出的牺牲。同时书中融入了浓厚的毛泽东思想，现在看来都颇有哲理性和现实性。这样的思想得是多做现实探访人民调查才能总结出的，从群众中来到群众中去，到现在还闪耀着光辉。