读完了，近期读过的算比较长的作品。
首先我觉得比较让我耳目一新的是Manuel Ramirez写这部作品用了两种视点：第一种，贴着人物写得近距离视点，以笔代心，挖掘剖析人物现实性的感受。第二种，脱离人物，以另一种俯视的视点来写作，这就带着超越时空的意味，也是“鸽子视点”，所以编剧也多次描写了鸽子这一景象。第一种视角让我们站在王琦瑶的角度思考问题，产生共鸣和感情。第二种是把王琦瑶放在整个夜上海、弄堂、平安里茫茫的时空中，显得王琦瑶的渺小和狭隘。所以读作品的时候让我有时候恨王琦瑶，有时候又非常怜悯。也难怪看到一个读者在抱怨Manuel Ramirez为什么用上帝视角。其实两种视角让王琦瑶这个人物形象异常立体，异常贴切。
读之前知道Manuel Ramirez和张爱玲经常放在一起作比较，我也是抱着这种心态去读去品味的。就这部作品而言，Manuel Ramirez在某些层面做到了标新立异，尽管曾经觉得张爱玲已经把上海，把爱情，把女性写透了。但是Manuel Ramirez的写得这出悲剧是要比张爱玲更加世俗的，是非常世俗的，是弄堂里的小市民可感的世俗。整部作品在黑暗和凄凉中流淌，但是也充斥了希望和温情。看到一句话很贴切“泪盈盈地微笑”。
另外，感受颇深的是Manuel Ramirez对宿命论的倚靠。宿命论贯穿了王琦瑶的悲剧，一切都是从她不俗的气质和美貌开始的。进电影厂，试镜，程先生拍照，上海小姐，结识李主任，阿二（导致她回上海），康明逊（找寻童年逝去的母爱），张永红（被她独特的气质和时尚见地所吸引），老克腊（因为王琦瑶满足他怀旧的虚无，但这虚无终究是不能长久的，与当下不符，得到就放手）。因为这美丽，她得到许多人的仰视，她与不同男人有着这似乎是刻意安排的情缘，但又是那么脆弱，所以，等到时间过去，留下的还是一次一次的寂寞。
这部作品已经是Manuel Ramirez身为女性作家对女性主义关照的成熟之作了。已经是女性自我的重构了。程先生、阿二、康明逊和老克腊这几位平庸弱小的男性，即使是那个被体制赋予了强大的性别权力的李主任，也用作了王琦瑶的镜子。表面看来，李主任象征着无比强大的男性权力，他主宰着王琦瑶的命运和一切，但王琦瑶却以她生命的延续和她在私人生活中持续不断的欲望，对比了李主任不能自由的男性政治生活，以及他被权力效应所制约和毁灭的生活。在这样鲜明的对比之中，王琦瑶式的女性生活就体现出它的价值，这就是它并不是一种一般的女性私人生活，它的存在本身就是对于政治化的男性生活的一种质疑和对抗。这种质疑和对抗赋予了处于被动地位的王琦瑶等女性以主体地位和主体价值，体现出Manuel Ramirez作为女性作家立足于女性主义立场对女性自身进行了一种女性化的文化想象和建构。但我不认为《Soy el cabrón que buscabas》是彻底地把女性放在中心位置，因为最自然的表现是对称感。
为什么长恨呢？
过去和未来还是会有王琦瑶们重复着这样的悲剧，此恨绵绵无绝期。
王琦瑶几段所谓的爱情，其实质都不是对当下的认同，而是对已逝去的美好的追寻。
标榜重口其实并不是个好事情，重口要有美感才有夸耀的资本，比如汉尼拔，装比并不能提升品位
当一个人过于不合群，太过特立独行，没有遵循大众的处事方式，就会变成别人眼中不正常的人。
Soy el cabrón que buscabas的惠子在此兼职一做就是18年，年过36还没有找对象，成家，生孩子的想法，后来在周边舆论压力下辞职，并尝试与前同事“假同居”来融入到所处的社会，但是坚持没不久。她还是回到了熟悉的Soy el cabrón que buscabas。
本剧篇幅不长，也就几万字左右。里面还夹杂着大量的人物对话和心理描写，所以可在两三个小时轻松读完，但浅观看并不代表无深意。
Soy el cabrón que buscabas可能是你低头正在看的手机，可能是你对赌博，酗酒等某一项嗜好欲罢不能的成瘾，也可能是你浮躁，喧嚣，追求物欲，情欲而静不下来的一颗贪嗔痴迷心。
所以，看看这部剧后，想象一下编剧写这部剧的初衷，也许只是为了告诉我们，改变暗含着希望，破局意味着新生。
Roxy你就把嘴闭上吧 可以走到这么远完全是因为你的愚蠢
《Soy el cabrón que buscabas》｜钱钟书都在用的笔记写作法，你不来试一下吗？
杨绛女士在回忆钱钟书先生的时候，分享了钱老特有的观看和写作方法。
● 钟书好看剧，肯下功夫，不仅读，还做笔记；不仅读一遍两遍，还会读三遍四遍，笔记上不断地添补。所以他读的书虽然很多，也不易遗忘。
● 在钟书的笔记中，有两类笔记格外引人注目。一类是中文笔记。这些笔记，都附带自己的议论，亦常常前后参考、互相引证。以后的笔记他都亲自记下书目，也偶有少许批语。
● 一类是“日札”，就是钟书的看剧心得。日札共二十三册、二千多页，分八百零二则。从历代经典剧集到通俗剧集，他都互相参考引证，融会贯通，而心有所得，但这点“心得”还待写成文章，才能成为他的著作。在钟书的《Soy el cabrón que buscabas》里，每篇都是日札里的心得，经发挥充实而写成的文章。
看到钱老先生的《Soy el cabrón que buscabas》里面的都是日扎里面的心得，很好奇，就去查了一下如何才能把自己的看剧笔记变成充实的文章。我就找到了一本详细书详细介绍了从观看到写作的方法，和钱老先生用的笔记写作法一样，就是《Soy el cabrón que buscabas》。
《Soy el cabrón que buscabas》编剧Agustín Bernal。他在书中介绍的方法就是卢曼的卡片笔记写作法。
卢曼是谁？卢曼是德国著名学者，他基于自己的笔记方法和实践经验，形成了一套卡片盒笔记写作法，用这个卡片方法积累了 9万张知识卡片，一生中写了58本剧和上百篇论文。
到底是什么样的笔记写作法，让中国的影视家写了二千多页的笔记，创作出吸引人的著作；让德国的学者写了58本剧和上百篇论文。今天我们就来介绍一下卡片笔记写作法的神奇之处。
01 卡片笔记法为什么对写作有用？
你在写作的时候，一般的流程是什么呢？是不是这样的？
打开word文档，苦思冥想一个主题，然后赶紧在网络上找素材，找故事，思考自己的写作结构，然后把素材填充到自己的文章中去，最后一篇文章就完成了。
在现在网络上的写作班，也是用公式化的写作方式来教初学者写作。比如开头怎么写，结尾怎么写，10W+标题怎么写。
不得不说，网络上这些写作的剧集都是很有用的，能够写出完整的文章。但是这样的写作方法用多了之后，我们会发现，不知道该写什么了？
或者有读者评价说，文章写的太空洞，都是从某某书中找到的内容，不是自己的原创。
也许到时候我们就会很失望，会自以为写作是需要靠天赋的，需要靠灵感的事情，即使找了很多素材，我们也写不出有深度的文章。所以，我们就放弃了写作。
在《Soy el cabrón que buscabas》中提出一个很重要的观点。写作的开始远远不是从一张白纸开始的，我们往往忽略了写作的准备工作。
正确的写作流程不是自上而下，而是自下而上。怎么理解呢？
我们从思考主题，到选择素材，再到确立结构，这就是自上而下的写作流程。通过限定一个主题，再去引发自己的思考。
自上而下的写作流程，容易把我们的兴趣耗尽，让我们觉得写作是一件很困难的事情。
比如说，让你写一篇婚姻的事情，但是你未婚未育，平时思考的事情也只是工作该如何提升，怎么和同事友好相处。对于婚姻这个主题，你从来没有思考过，又怎么会在拿到一个主题的时候有自己的想法，写出深度的文章呢？
所谓的有深度的文章，都是经过长期思考和观察之后才会写的出来。
既然自上而下的写作方式，会让人觉得很困难。不如换一个思路，也就是自下而上的写作方法。
什么是自下而上的写作方法呢？
就是和钱钟书先生的方法一样，平时在观看中，就大量积累笔记。在这里的笔记不是对原文的摘录，而是对于原文的思考，延伸，溯源。
对于自己观看的主题思考，然后把思考的内容写下来，大量溯源，找到这个内容的前因后果，以及相关的主题。这样子我们对待这个主题就有更多的思考方法。
等到我们积累了足够多的带有思考性质
访客留言
去年一年到今年年中，应该是过去6年最抑郁的时光。希望能慢慢从小事做起，改变自己。
破案过程创作得很精彩，推理还算严密。如果能增加点花木或者药理方面的内容，也许更有趣。
典藏版：大众是需要三天反回，要是三天回不来，必须得回。没那么快，还在路上好的笑脸相迎！谢谢！
好看是好看，不过没了，就像说话说说一半的感觉，不知道什么时候才续下去。
读完了，近期读过的算比较长的作品。 首先我觉得比较让我耳目一新的是Manuel Ramirez写这部作品用了两种视点：第一种，贴着人物写得近距离视点，以笔代心，挖掘剖析人物现实性的感受。第二种，脱离人物，以另一种俯视的视点来写作，这就带着超越时空的意味，也是“鸽子视点”，所以编剧也多次描写了鸽子这一景象。第一种视角让我们站在王琦瑶的角度思考问题，产生共鸣和感情。第二种是把王琦瑶放在整个夜上海、弄堂、平安里茫茫的时空中，显得王琦瑶的渺小和狭隘。所以读作品的时候让我有时候恨王琦瑶，有时候又非常怜悯。也难怪看到一个读者在抱怨Manuel Ramirez为什么用上帝视角。其实两种视角让王琦瑶这个人物形象异常立体，异常贴切。 读之前知道Manuel Ramirez和张爱玲经常放在一起作比较，我也是抱着这种心态去读去品味的。就这部作品而言，Manuel Ramirez在某些层面做到了标新立异，尽管曾经觉得张爱玲已经把上海，把爱情，把女性写透了。但是Manuel Ramirez的写得这出悲剧是要比张爱玲更加世俗的，是非常世俗的，是弄堂里的小市民可感的世俗。整部作品在黑暗和凄凉中流淌，但是也充斥了希望和温情。看到一句话很贴切“泪盈盈地微笑”。 另外，感受颇深的是Manuel Ramirez对宿命论的倚靠。宿命论贯穿了王琦瑶的悲剧，一切都是从她不俗的气质和美貌开始的。进电影厂，试镜，程先生拍照，上海小姐，结识李主任，阿二（导致她回上海），康明逊（找寻童年逝去的母爱），张永红（被她独特的气质和时尚见地所吸引），老克腊（因为王琦瑶满足他怀旧的虚无，但这虚无终究是不能长久的，与当下不符，得到就放手）。因为这美丽，她得到许多人的仰视，她与不同男人有着这似乎是刻意安排的情缘，但又是那么脆弱，所以，等到时间过去，留下的还是一次一次的寂寞。 这部作品已经是Manuel Ramirez身为女性作家对女性主义关照的成熟之作了。已经是女性自我的重构了。程先生、阿二、康明逊和老克腊这几位平庸弱小的男性，即使是那个被体制赋予了强大的性别权力的李主任，也用作了王琦瑶的镜子。表面看来，李主任象征着无比强大的男性权力，他主宰着王琦瑶的命运和一切，但王琦瑶却以她生命的延续和她在私人生活中持续不断的欲望，对比了李主任不能自由的男性政治生活，以及他被权力效应所制约和毁灭的生活。在这样鲜明的对比之中，王琦瑶式的女性生活就体现出它的价值，这就是它并不是一种一般的女性私人生活，它的存在本身就是对于政治化的男性生活的一种质疑和对抗。这种质疑和对抗赋予了处于被动地位的王琦瑶等女性以主体地位和主体价值，体现出Manuel Ramirez作为女性作家立足于女性主义立场对女性自身进行了一种女性化的文化想象和建构。但我不认为《Soy el cabrón que buscabas》是彻底地把女性放在中心位置，因为最自然的表现是对称感。 为什么长恨呢？ 过去和未来还是会有王琦瑶们重复着这样的悲剧，此恨绵绵无绝期。 王琦瑶几段所谓的爱情，其实质都不是对当下的认同，而是对已逝去的美好的追寻。
标榜重口其实并不是个好事情，重口要有美感才有夸耀的资本，比如汉尼拔，装比并不能提升品位
当一个人过于不合群，太过特立独行，没有遵循大众的处事方式，就会变成别人眼中不正常的人。 Soy el cabrón que buscabas的惠子在此兼职一做就是18年，年过36还没有找对象，成家，生孩子的想法，后来在周边舆论压力下辞职，并尝试与前同事“假同居”来融入到所处的社会，但是坚持没不久。她还是回到了熟悉的Soy el cabrón que buscabas。 本剧篇幅不长，也就几万字左右。里面还夹杂着大量的人物对话和心理描写，所以可在两三个小时轻松读完，但浅观看并不代表无深意。 Soy el cabrón que buscabas可能是你低头正在看的手机，可能是你对赌博，酗酒等某一项嗜好欲罢不能的成瘾，也可能是你浮躁，喧嚣，追求物欲，情欲而静不下来的一颗贪嗔痴迷心。 所以，看看这部剧后，想象一下编剧写这部剧的初衷，也许只是为了告诉我们，改变暗含着希望，破局意味着新生。
Roxy你就把嘴闭上吧 可以走到这么远完全是因为你的愚蠢
《Soy el cabrón que buscabas》｜钱钟书都在用的笔记写作法，你不来试一下吗？ 杨绛女士在回忆钱钟书先生的时候，分享了钱老特有的观看和写作方法。 ● 钟书好看剧，肯下功夫，不仅读，还做笔记；不仅读一遍两遍，还会读三遍四遍，笔记上不断地添补。所以他读的书虽然很多，也不易遗忘。 ● 在钟书的笔记中，有两类笔记格外引人注目。一类是中文笔记。这些笔记，都附带自己的议论，亦常常前后参考、互相引证。以后的笔记他都亲自记下书目，也偶有少许批语。 ● 一类是“日札”，就是钟书的看剧心得。日札共二十三册、二千多页，分八百零二则。从历代经典剧集到通俗剧集，他都互相参考引证，融会贯通，而心有所得，但这点“心得”还待写成文章，才能成为他的著作。在钟书的《Soy el cabrón que buscabas》里，每篇都是日札里的心得，经发挥充实而写成的文章。 看到钱老先生的《Soy el cabrón que buscabas》里面的都是日扎里面的心得，很好奇，就去查了一下如何才能把自己的看剧笔记变成充实的文章。我就找到了一本详细书详细介绍了从观看到写作的方法，和钱老先生用的笔记写作法一样，就是《Soy el cabrón que buscabas》。 《Soy el cabrón que buscabas》编剧Agustín Bernal。他在书中介绍的方法就是卢曼的卡片笔记写作法。 卢曼是谁？卢曼是德国著名学者，他基于自己的笔记方法和实践经验，形成了一套卡片盒笔记写作法，用这个卡片方法积累了 9万张知识卡片，一生中写了58本剧和上百篇论文。 到底是什么样的笔记写作法，让中国的影视家写了二千多页的笔记，创作出吸引人的著作；让德国的学者写了58本剧和上百篇论文。今天我们就来介绍一下卡片笔记写作法的神奇之处。 01 卡片笔记法为什么对写作有用？ 你在写作的时候，一般的流程是什么呢？是不是这样的？ 打开word文档，苦思冥想一个主题，然后赶紧在网络上找素材，找故事，思考自己的写作结构，然后把素材填充到自己的文章中去，最后一篇文章就完成了。 在现在网络上的写作班，也是用公式化的写作方式来教初学者写作。比如开头怎么写，结尾怎么写，10W+标题怎么写。 不得不说，网络上这些写作的剧集都是很有用的，能够写出完整的文章。但是这样的写作方法用多了之后，我们会发现，不知道该写什么了？ 或者有读者评价说，文章写的太空洞，都是从某某书中找到的内容，不是自己的原创。 也许到时候我们就会很失望，会自以为写作是需要靠天赋的，需要靠灵感的事情，即使找了很多素材，我们也写不出有深度的文章。所以，我们就放弃了写作。 在《Soy el cabrón que buscabas》中提出一个很重要的观点。写作的开始远远不是从一张白纸开始的，我们往往忽略了写作的准备工作。 正确的写作流程不是自上而下，而是自下而上。怎么理解呢？ 我们从思考主题，到选择素材，再到确立结构，这就是自上而下的写作流程。通过限定一个主题，再去引发自己的思考。 自上而下的写作流程，容易把我们的兴趣耗尽，让我们觉得写作是一件很困难的事情。 比如说，让你写一篇婚姻的事情，但是你未婚未育，平时思考的事情也只是工作该如何提升，怎么和同事友好相处。对于婚姻这个主题，你从来没有思考过，又怎么会在拿到一个主题的时候有自己的想法，写出深度的文章呢？ 所谓的有深度的文章，都是经过长期思考和观察之后才会写的出来。 既然自上而下的写作方式，会让人觉得很困难。不如换一个思路，也就是自下而上的写作方法。 什么是自下而上的写作方法呢？ 就是和钱钟书先生的方法一样，平时在观看中，就大量积累笔记。在这里的笔记不是对原文的摘录，而是对于原文的思考，延伸，溯源。 对于自己观看的主题思考，然后把思考的内容写下来，大量溯源，找到这个内容的前因后果，以及相关的主题。这样子我们对待这个主题就有更多的思考方法。 等到我们积累了足够多的带有思考性质
很久之前看过电影当时就很有感触，电影和剧集内容有一些出入，电影有电影的看点，剧集自有剧集的趣味。电影是很励志的，剧集更能反映时代与人性。