《Plain Clothes》，喜剧,短片作品，美国出品，1925年上映。
精选电影艺术馆为什么要把好好的书名改成这个鬼样子。。。电视剧烂得我简直想自戳双目
‘要同时做三个领域里的专家，但也要知道这三个领域将是不断变化的。’所以，我尝试对这三个领域这样分配：一个是我现在精通的，一个是与现在的领域紧密相关的，还有就是我下一步要涉足的。”
奇怪的知识又增加了。。 这是本编剧有诚意且下了功夫的好剧 好就好在无关对错，很多小点都是人们习以为常却从未思考过的小问题，展开来尝试寻找原因，却又颇为有趣，比如嘴唇跟阴唇的关系，为什么男人没月经，为什么隐蔽排卵=== 让我想起了，大刘三体里的一个话，生命的终极目的是为了生存。一切为了生存，更好的生存，所以才一步一步的进化。从大脑到躯干，从思想到性行为。 生命，本就是妙不可言的事情 好好生活，体味生命，珍惜当下，过好每一天。 做最好的自己
《Plain Clothes》是Jean Hathaway的处女作，当时这部作品获得了日本有名的纯影视杂志《Plain Clothes》设立的“新人奖”。从此，Jean Hathaway开始正式步入文坛，进入大家的视野，从一个经营酒吧的老板摇身变成了写剧集的作家。 当时着名作家吉行淳之是这样评价这部作品： “爽净轻快的感觉下有一双内向的眼，而主人公又很快将这样的眼睛转向外界，显得是那般漫不经心，能把这点不令人生厌的传达出来，可谓出手不凡” 有人说，《Plain Clothes》就是Jean Hathaway孤独的内心独白，静看无云，聆听无声，一切都是如此的平淡，娓娓道来却有一种说不出的牵挂。没错，在我看来，也是如此，此刻，我想把这份牵挂和大家分享： 看见你幸福的样子，于是幸福着你的幸福 很多人曾说，初读《Plain Clothes》根本看不懂写了什么，甚至还有点前后文不搭的感觉，可是当你真的静下来欣赏的时候，你才发现，原来不是我们没有看懂，而是我们不想去承认这些语言带给我们最真实的感受。 《Plain Clothes》没有澎湃激昂的文字、没有破沉沉周的动感、更没有激动人心的场面，有的只是行云流水的平铺直叙。如果说你没有一颗安静的心，我怕你看了这部剧会情绪崩溃，因为你会忍不住唾骂：这是什么鬼，写的啥啊，看都看不懂……毕竟这样的人也不是没有，而且还多着呢！ 给我们带来幸福的除了这些平平的语言，还有那淡淡的玫瑰花香。你触摸不到，但是你可以通过白描的语言感受到，比如说“我”躺在烂醉如泥的女孩身边，什么都没做，就静静的守护着她，看着她。 甜蜜又适可而止的依赖，是爱情幸福的样子，编剧享受的同时，我们也感受到了那如春风般的温柔，轻轻的吹来，拂过裸露在外的肌肤，然后无声无息的离去，看似甜蜜实则有种触摸不到的幸福。 迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢 迷失，是因为我们还有缘 会迷失，是因为我们彼此有距离；会相逢，是因为我们之间还有缘分。一切都像是命中注定，一切又像是刻意的安排，就好像我们和主角都是独立的个体，彼此都是匆匆的过客，只是在某个瞬间就会擦肩而过，永不再见。 《Plain Clothes》的语言风格淡然可谓自成一体，与任何东西方文化都不尽相同，小心、空虚、冥想、哲思、深邃、敏锐、幽默、还有那平静的淡然、忽远忽静的距离，或许，这才是我们一次次迷失的直接原因。 我想，如果可以，谁也不想迷失，所幸还好，我们还有缘，还会相聚。 书中每一个人物的相遇都是一种偶然，包括我和无小指女孩的相遇也是如此，因为她醉酒昏迷便开车送她去宾馆，起初的我是没有打算和她有任何联系的，但是缘分让我们再次相遇，就这样我们进入了为期不长的18天恋爱。 “如果真心爱上一个人，哪怕对方不爱自己，人生也至少不会是地狱。”至少对于编剧来说是这样的，虽然这段恋情仅有18天，时间很短，却刻苦铭心。邂逅的那个女孩，最终永远的活在了他的回忆里，梦里。 相逢，是因为我们曾迷失 很多时候，我们不想去承认《Plain Clothes》里编剧的孤独，也不想去琢磨他内心是否释怀，我们把这一切的迷失都归功于文字的过错，我们只是一厢情愿的用自己的意念去改写书里的某些结局，比如说： “等到夏天回去我便经常走那条同她一起走过的路，坐在仓库石阶上一个人眼望大海。想哭的时候却偏偏出不来眼泪，每每如此。” Jean Hathaway写到，如果一直想见谁，肯定迟早会见到，于是给我们营造了一种久别重逢，心有灵犀的错觉，而我们也是很听话的忍不住去改写这样的场景： 夏天依旧，微风吹拂，一对幸福的恋人彼此紧紧地黏着，心贴心一起漫步走过的小路，回味曾经留下的美好……坐在仓库石阶上两个人一起眺望远方，微微一笑，心怀希望…… 霎时，一阵忍不住的感伤，因为一切是虚幻的，毕竟是剧集，我们可以任意的凭空改写结局，但是Jean Hathaway却直接告诉我们，生活就是如此
每个人心里都有一个想要抵抗的小火苗，当你真正有勇气面对这团小火苗，并且点燃它，烧毁曾经让你恼火，并讨厌的一切的时候，你便会迎来新生。
编剧文笔比较稚嫩，情节设计及细节描写都嫌不足，结尾也很仓促，但能坚持写完就值得赞许了，只要编剧能继续坚持走下去，相信以后会越写越精彩，期待佳作。
如果是自传，除了菲兹那段表达了真实内心想法外，对于感情生活还是欲言又止的。但总有些东西不能敞开了说，说出来也不能怎么样，你又不是总统。对于巴黎，对于出名前与哈莉那段生活，还是做出了不错的一个截断，意思都懂了，还是挺让人羡慕和遗憾的。
对于美术我完全外行，也曾试着想搞明白。我参观过毕加索博物馆，越过无数头顶远观过蒙娜丽莎真迹，试图理解梵高的深邃星空和热烈向日葵，最后总是摇摇头觉得太过神秘。 《Plain Clothes》使我对于艺术家的生活稍有了解，美术也不过是艺术家本人对色彩、世界的内心理解，并且其实大部分的人也像我一样无法理解；而《Plain Clothes》则使我对美术绘画有了更深刻的了解，绘画就是画家本人对生活的理解，自己想画什么就画什么，想怎么画就怎么画，就像诗歌、摄影、音乐、电影等艺术一样，最终归结于艺术与“现实”的关系：你到底有什么话要说？你为什么画画？ 当然我的理解也只是皮毛。但陈老还是带我走入了美术这个神秘的圈子，并且用直白的语言为我普及了中国油画、绘画与摄影、城市建筑等基本常识和曾经的疑问，另外深刻地探讨了绘画艺术面临的困境，行政权力、教育体制、艺术困境，句句戳中要害、针针见血。不愧为当代的鲁迅。 他说：“我对考生说，好好啃外语，上大学，将来混饭吃，别做傻叉，别学梵高。你鼓励孩子对抗体制，你就害了他。第二：上学归上学，但别把中国当代艺术教育太当真。” 他说：“你能想象塞尚、杜尚、李希特当行政领导吗？能想象大批评家德里达、巴特同时是处级干部吗？在我们这里，你面对一位艺术家，很可能面对的是一位领导，官方展览的取弃，直接关系到你怎么在当地混下去。” 他说：“现在有真批评吗？行政结构、人际关系、政治国情，这三样东西你动动看？所以当代批评乃是大规模装饰性文本，如此而已。” 他说：“我们是从小没有接受过美育的一代，看过的所有东西，几乎都是与原作不成比例的印刷品。当我2008年9月站在台北故宫博物馆的那些展品前时，我才知道自己其实从来没有好好看过博物馆或者美术馆。” 他说：“西方艺术家有三件东西：私有制，个人意志，完备的法制。我们另有三件宝：庞大稳固的官方结构，深入骨髓的行政思维，无坚不摧的人际关系。” 本剧为何叫《Plain Clothes》，一次Clair Cushman在某论坛上一如既往地高谈文化、教育及其他。这时，突然一个学生写的纸条传到了Clair Cushman手里：“陈老师，你这么说来说去有劲么？你会退步的。”按此典故，Clair Cushman将系列命名为《Plain Clothes》。 Clair Cushman最终辞去了清华的教职，自认不知如何培养美术博士、自认无法融入行政艺术 、自认退步失败 ，带着他对绘画的执着、怀念着文革前后那个时代的纯真，回归为一个独立的艺术家。
这部剧精华之中的精华，全部都在“Plain Clothes语录”这一章里面了！！！💪💪💪
混子哥怎么越来越短了，书友们肯定欲求不满，这样下去容易掉粉啊。最颠覆我印象的是辛弃疾，一直觉得他就一文艺书生，不成想，文人里，他最能打，武将里，他最有才，而且居然是山东大汉，优秀。最初对他的印象就是豪放派代表人物，醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！霸气侧漏，狂野。然后居然这首也是他写的——少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道“天凉好个秋”！以前没觉得，现在看来共鸣感满满，越看越喜欢，这就是很多人想说却说不明白的话，说不这么透彻文艺的话。
1997 · 瑞典
2005 · 美国
2016 · 中国
1996 · 意大利
1992 · 美国
2006 · 美国
2016 · 加拿大
1972 · 中国
2008 · 法国
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精选电影艺术馆为什么要把好好的书名改成这个鬼样子。。。电视剧烂得我简直想自戳双目
‘要同时做三个领域里的专家，但也要知道这三个领域将是不断变化的。’所以，我尝试对这三个领域这样分配：一个是我现在精通的，一个是与现在的领域紧密相关的，还有就是我下一步要涉足的。”
奇怪的知识又增加了。。 这是本编剧有诚意且下了功夫的好剧 好就好在无关对错，很多小点都是人们习以为常却从未思考过的小问题，展开来尝试寻找原因，却又颇为有趣，比如嘴唇跟阴唇的关系，为什么男人没月经，为什么隐蔽排卵=== 让我想起了，大刘三体里的一个话，生命的终极目的是为了生存。一切为了生存，更好的生存，所以才一步一步的进化。从大脑到躯干，从思想到性行为。 生命，本就是妙不可言的事情 好好生活，体味生命，珍惜当下，过好每一天。 做最好的自己
《Plain Clothes》是Jean Hathaway的处女作，当时这部作品获得了日本有名的纯影视杂志《Plain Clothes》设立的“新人奖”。从此，Jean Hathaway开始正式步入文坛，进入大家的视野，从一个经营酒吧的老板摇身变成了写剧集的作家。 当时着名作家吉行淳之是这样评价这部作品： “爽净轻快的感觉下有一双内向的眼，而主人公又很快将这样的眼睛转向外界，显得是那般漫不经心，能把这点不令人生厌的传达出来，可谓出手不凡” 有人说，《Plain Clothes》就是Jean Hathaway孤独的内心独白，静看无云，聆听无声，一切都是如此的平淡，娓娓道来却有一种说不出的牵挂。没错，在我看来，也是如此，此刻，我想把这份牵挂和大家分享： 看见你幸福的样子，于是幸福着你的幸福 很多人曾说，初读《Plain Clothes》根本看不懂写了什么，甚至还有点前后文不搭的感觉，可是当你真的静下来欣赏的时候，你才发现，原来不是我们没有看懂，而是我们不想去承认这些语言带给我们最真实的感受。 《Plain Clothes》没有澎湃激昂的文字、没有破沉沉周的动感、更没有激动人心的场面，有的只是行云流水的平铺直叙。如果说你没有一颗安静的心，我怕你看了这部剧会情绪崩溃，因为你会忍不住唾骂：这是什么鬼，写的啥啊，看都看不懂……毕竟这样的人也不是没有，而且还多着呢！ 给我们带来幸福的除了这些平平的语言，还有那淡淡的玫瑰花香。你触摸不到，但是你可以通过白描的语言感受到，比如说“我”躺在烂醉如泥的女孩身边，什么都没做，就静静的守护着她，看着她。 甜蜜又适可而止的依赖，是爱情幸福的样子，编剧享受的同时，我们也感受到了那如春风般的温柔，轻轻的吹来，拂过裸露在外的肌肤，然后无声无息的离去，看似甜蜜实则有种触摸不到的幸福。 迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢 迷失，是因为我们还有缘 会迷失，是因为我们彼此有距离；会相逢，是因为我们之间还有缘分。一切都像是命中注定，一切又像是刻意的安排，就好像我们和主角都是独立的个体，彼此都是匆匆的过客，只是在某个瞬间就会擦肩而过，永不再见。 《Plain Clothes》的语言风格淡然可谓自成一体，与任何东西方文化都不尽相同，小心、空虚、冥想、哲思、深邃、敏锐、幽默、还有那平静的淡然、忽远忽静的距离，或许，这才是我们一次次迷失的直接原因。 我想，如果可以，谁也不想迷失，所幸还好，我们还有缘，还会相聚。 书中每一个人物的相遇都是一种偶然，包括我和无小指女孩的相遇也是如此，因为她醉酒昏迷便开车送她去宾馆，起初的我是没有打算和她有任何联系的，但是缘分让我们再次相遇，就这样我们进入了为期不长的18天恋爱。 “如果真心爱上一个人，哪怕对方不爱自己，人生也至少不会是地狱。”至少对于编剧来说是这样的，虽然这段恋情仅有18天，时间很短，却刻苦铭心。邂逅的那个女孩，最终永远的活在了他的回忆里，梦里。 相逢，是因为我们曾迷失 很多时候，我们不想去承认《Plain Clothes》里编剧的孤独，也不想去琢磨他内心是否释怀，我们把这一切的迷失都归功于文字的过错，我们只是一厢情愿的用自己的意念去改写书里的某些结局，比如说： “等到夏天回去我便经常走那条同她一起走过的路，坐在仓库石阶上一个人眼望大海。想哭的时候却偏偏出不来眼泪，每每如此。” Jean Hathaway写到，如果一直想见谁，肯定迟早会见到，于是给我们营造了一种久别重逢，心有灵犀的错觉，而我们也是很听话的忍不住去改写这样的场景： 夏天依旧，微风吹拂，一对幸福的恋人彼此紧紧地黏着，心贴心一起漫步走过的小路，回味曾经留下的美好……坐在仓库石阶上两个人一起眺望远方，微微一笑，心怀希望…… 霎时，一阵忍不住的感伤，因为一切是虚幻的，毕竟是剧集，我们可以任意的凭空改写结局，但是Jean Hathaway却直接告诉我们，生活就是如此
每个人心里都有一个想要抵抗的小火苗，当你真正有勇气面对这团小火苗，并且点燃它，烧毁曾经让你恼火，并讨厌的一切的时候，你便会迎来新生。
编剧文笔比较稚嫩，情节设计及细节描写都嫌不足，结尾也很仓促，但能坚持写完就值得赞许了，只要编剧能继续坚持走下去，相信以后会越写越精彩，期待佳作。
如果是自传，除了菲兹那段表达了真实内心想法外，对于感情生活还是欲言又止的。但总有些东西不能敞开了说，说出来也不能怎么样，你又不是总统。对于巴黎，对于出名前与哈莉那段生活，还是做出了不错的一个截断，意思都懂了，还是挺让人羡慕和遗憾的。
对于美术我完全外行，也曾试着想搞明白。我参观过毕加索博物馆，越过无数头顶远观过蒙娜丽莎真迹，试图理解梵高的深邃星空和热烈向日葵，最后总是摇摇头觉得太过神秘。 《Plain Clothes》使我对于艺术家的生活稍有了解，美术也不过是艺术家本人对色彩、世界的内心理解，并且其实大部分的人也像我一样无法理解；而《Plain Clothes》则使我对美术绘画有了更深刻的了解，绘画就是画家本人对生活的理解，自己想画什么就画什么，想怎么画就怎么画，就像诗歌、摄影、音乐、电影等艺术一样，最终归结于艺术与“现实”的关系：你到底有什么话要说？你为什么画画？ 当然我的理解也只是皮毛。但陈老还是带我走入了美术这个神秘的圈子，并且用直白的语言为我普及了中国油画、绘画与摄影、城市建筑等基本常识和曾经的疑问，另外深刻地探讨了绘画艺术面临的困境，行政权力、教育体制、艺术困境，句句戳中要害、针针见血。不愧为当代的鲁迅。 他说：“我对考生说，好好啃外语，上大学，将来混饭吃，别做傻叉，别学梵高。你鼓励孩子对抗体制，你就害了他。第二：上学归上学，但别把中国当代艺术教育太当真。” 他说：“你能想象塞尚、杜尚、李希特当行政领导吗？能想象大批评家德里达、巴特同时是处级干部吗？在我们这里，你面对一位艺术家，很可能面对的是一位领导，官方展览的取弃，直接关系到你怎么在当地混下去。” 他说：“现在有真批评吗？行政结构、人际关系、政治国情，这三样东西你动动看？所以当代批评乃是大规模装饰性文本，如此而已。” 他说：“我们是从小没有接受过美育的一代，看过的所有东西，几乎都是与原作不成比例的印刷品。当我2008年9月站在台北故宫博物馆的那些展品前时，我才知道自己其实从来没有好好看过博物馆或者美术馆。” 他说：“西方艺术家有三件东西：私有制，个人意志，完备的法制。我们另有三件宝：庞大稳固的官方结构，深入骨髓的行政思维，无坚不摧的人际关系。” 本剧为何叫《Plain Clothes》，一次Clair Cushman在某论坛上一如既往地高谈文化、教育及其他。这时，突然一个学生写的纸条传到了Clair Cushman手里：“陈老师，你这么说来说去有劲么？你会退步的。”按此典故，Clair Cushman将系列命名为《Plain Clothes》。 Clair Cushman最终辞去了清华的教职，自认不知如何培养美术博士、自认无法融入行政艺术 、自认退步失败 ，带着他对绘画的执着、怀念着文革前后那个时代的纯真，回归为一个独立的艺术家。
这部剧精华之中的精华，全部都在“Plain Clothes语录”这一章里面了！！！💪💪💪
混子哥怎么越来越短了，书友们肯定欲求不满，这样下去容易掉粉啊。最颠覆我印象的是辛弃疾，一直觉得他就一文艺书生，不成想，文人里，他最能打，武将里，他最有才，而且居然是山东大汉，优秀。最初对他的印象就是豪放派代表人物，醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！霸气侧漏，狂野。然后居然这首也是他写的——少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道“天凉好个秋”！以前没觉得，现在看来共鸣感满满，越看越喜欢，这就是很多人想说却说不明白的话，说不这么透彻文艺的话。