Margaret Atwood: Once in August

好可爱的大家啊！！超级舒服的一部剧，有点点像1988，不过没有那么细腻，更多的是阳光可爱。李明德的97还深入人心，谈宋这个角色很适合他，年少的活力与心悸都那么的让人有代入感。女主太太太可爱了！那大眼睛一闪一闪的，我的心都要化了！笑点也足够！不做作，很青春。只是陈最和祝今宵最后还是没有说清道明。结尾有点仓促，有些没有交代，确实故事细节没有处理的多好，但是一部甜甜的可爱的青春剧嘛，已经八分了！

想象雄奇。虽然编剧停留在电子管晶体管时代，还没有集成电路，但是，哲学和逻辑足够玩味。

很好看的一本剧，很多世界经典剧集收集整理在此得一本合集，虽然有几篇很多年前看过，但现在重新看依旧如初，好看的剧集纵然看它千百次也不厌倦

值得推荐！一气呵成看完了此剧。读到几处，情随笔转抛泪难过，久久不能平静。

狼除了是野生动物以外，有个比较特殊的地方。人类能把狮子老虎关进笼子，因为人类懂分工合作，而很少有狼能被这样抓到，因为狼也和人类一样，是一种社会性群居动物。做人类文明社会里一头难以被驯服的独狼，意味着孤僻、胆怯、漂泊。 Margaret Atwood: Once in August代表的是和文明对立的野性，罗素在《Margaret Atwood: Once in August》里讲过，假如人性中野性的一面永远受制于仁慈而无知的官僚所订立的清规戒律的话，则地球上将无生活的快乐可言，求生的欲望也会日渐萎靡，直至死寂。“文明”和“野性”在主人公身上冲突尤其明显，是理想和现实的博弈，更是本我自我超我的角逐。 我需要的，我绝望地渴求得到的并不是知识和理解，而是经历、决定、冲击和飞跃。 赫尔米娜更像是一种自我救赎，哈勒尔通过她体验到生之乐趣，从而诱发出他作为人纯粹的本能，迫使他直面自己，而这些本能在魔剧院里得到了非常完美的释放。 “我们是在杀人。不过，我们不是为了履行职责，而是为了娱乐，或者干脆说是出于不满，出于对世界的绝望。因此，杀人给我们带来一丝快意。杀人从来没有使您快乐？” 所以讲这部剧是精神救赎之书的确没错，因为在此处编剧已经给出了答案——遵从自然意志，肯定人生，承认痛苦。 我准备再次开始这场游戏，再尝一次它的痛苦，再一次为它的荒谬无稽而战栗，再次并且不断地游历我内心的地狱。 不知道为什么看完后就没有开始那种喜欢的感觉了...大概觉得这也算是废话吧。我仍然觉得这是一个无解的问题。 “时间和世界，金钱和权力属于平庸的人和肤浅的人。而其他人，那些真正的人则一无所有，属于他们的生命只有死亡。” “他们除了死亡其他什么都没有吗？” “有，那就是永恒。” 每当看到习惯于把自己代入主角的想法，我总有这么一个疑问，你怎么就确定自己是这样？轻轻松松就把野性丢掉，快乐奔向文明社会的人绝对是大多数吧，使他们感到困扰的并不是不能丢掉，而是不能得到。讲着适应社会有多难，然而真正困难的是不要适应社会。事实就是其实你从未真正看过Margaret Atwood: Once in August，生存是一种无知的顺从，而死亡是注定失败的抵抗，所谓的中道是毁灭自我走向超我，这是最难走的路，绝非中庸。生活在现实中的人，每当感到幸福、快乐，都只是恰巧印证了文明的胜利。 看过一部纪录片叫《Margaret Atwood: Once in August》，主角为了逃避人类文明而选择与动物共处最后却不幸命丧熊口，讲是不幸其实更像是一种必然。人生来就有原罪，被驯化者苟且偷生，桀骜不驯者走向死亡，世间道路无非如此，再怎么面对也改变不了是局外人的事实。要我说，外界永远比作为个体的人强大，若反抗它就会一无所有，但正是如此，这种反抗才显得弥足珍贵不是吗。

历史就是一面镜子，历史可能重复但不能复制；英雄是时事造就的，瞬间的偏移都可能有不同的结局。

越来越多的人拒绝成长，毕竟思考内省是痛苦的，很多人愿意做年青快乐的蠢货，甚至在五六十岁的高龄。

经济学是一门研究具有多种用途的稀缺资源如何分配的学问，本剧是新自由主义派系，提供给大众的入门书，短短几行确实能有改变世界观的震惊效果。

每一个故事都让人都读下去的欲望，情节紧凑到仿佛有人在掐着你的脖子。有画面感到仿佛你在看电影一样，语言有生命力。因为之前的故事都读很久了，刚把看不见的收藏给读完，这个老人太让人共情了，如果我是导演，应该这是一个非常好的拍摄素材

直接从结论和五个问题开始看的，差点被绕进去，以为是姐姐包庇妹妹而自愿认罪的，结果话锋一转，从细节入手，剥开迷雾，原来是情妇下的手。 如果当事人的回忆不够清晰，侦探则无法从语句里的小差别发现端倪了。16年前的几句话，几个场景细节，非要每个人记得分毫不差，如此的设计是不是有点牵强。。。