Esperanto

好多年前开始看的 一直没结尾也一直惦念着 以为大结局了白白开心 失望 这个剧集只适合初中时候看 浪费了九个小时的时间

青年人在成长过程中不可避免地会体验到丰富的情绪，有些消极情绪是值得注意的，它需要我们进行包扎救治而非使劲忘记装作不见，看了一下，有些方法很有实操性。    书可以药心，所言不虚

除了同人作品外第一次读到意识流写法的文艺作品，感觉自己在短短的一本剧里变成了无数个人，或者说变成了无数个人脑子里的声音，有些场景甚至回想起来是以第一视角来看历历在目的，是我没有体验过的船新感觉。和伍尔芙的有些描写能产生很强的共鸣，有些也确实还体会不到。我好喜欢她对每个人性格的描写，有声东击西的意味，她可以把克拉丽莎脑子里的胡思乱想全部抠出来给你看，同时让你察觉到她是个什么样子的人。 总之就是观感好棒，一开始看会有看不下去的感觉，因为意识流的作品刚开始看会很没有头绪，但是看起来就停不下来了。 我好喜欢克拉丽莎，彼得和萨莉的关系。如果我是克拉丽莎，我大概也有这样的两个朋友可以填空进去对应他俩，但是他们的性格没有萨莉和彼得这么鲜明和极端。如果日常生活中碰到萨莉，我一定会想尽办法认识她的。萨莉有没有外貌描写我忘记了，但我读的时候总觉得她应该是像一位有着烤焦了的面包那样的肤色，漂亮的棕色/绿色眼睛，头发梳成一个乱糟糟但同时又有点整洁的一只大麻花辫那样的发型，发根会别鸡蛋花或者什么别的花瓣很大的花，很喜欢穿裙子，有很饱满好看的胸型而且身材很好的女人。 我最爱萨莉，其次是克拉丽莎和小女儿伊丽莎白，还有勾引伊丽莎白的那位性格比较硬气的女人，还喜欢那位意大利太太，与此同时我们都知道威廉医生是个傻逼，彼得也是傻逼不过要轻微一点，布鲁顿女士我也挺喜欢的。伍尔芙描绘了几个性格偏硬偏理智的女人，但她们各有不同，这点就很迷人。 好的，我说完了。 （刚刚在打“克拉丽莎胡思乱想”，打胡思两个字第一联想是壶丝，I-）

了解古希腊的绝佳入门书，全面系统地梳理了古希腊神话、历史、哲学和艺术等各个领域的来龙去脉。作为整个西方文明的源头之一，古希腊人喜欢活在理想和浪漫主义的世界，现在来看，浪漫和现实往往是两个对立面，但古希腊却拥有一种浪漫的现实，他们被称为“最完整的人”，创造出来的文明有着不朽的生命力。所以即使古希腊在军事上最终被罗马征服，但他们的文化反过来征服了罗马，而后经历了黑暗时代的洗礼仍能涅槃重生，无怪直到今天希腊人仍然有着强烈的文化自信，这个仰望星空的民族着实让人陶醉。Daniel Briquet老师对古希腊文明的研究做到了知行合一，文字深入浅出，完全没有观看障碍，最值得一看的仍属其擅长的哲学领域。

用了十几个小时，终于读完了这部剧。这真是一本很棒的书，给了我非常好的观看体验，我会买一本纸质书收藏。独乐乐不如众乐乐，所以我非常愿意将这部剧推荐给感兴趣的朋友。 看剧其实就如同为自己的知识框架不断添砖加瓦。所以首先要有一个知识框架(当然知识框架也是靠学习、观看和实践经验慢慢建立和扩充的)，然后每一个知识点，每一点思考和想法就可以对号入座，自动归类到合适的位置并且把相关的东西连接起来。如果把这个知识框架比作一个书架，这部剧跨越的范围几乎遍布所有格子了。但又不是泛泛而论，有很多观点都深刻而有趣。 这部剧中有很多令人眼前一亮的观点和视角。而贯穿整本剧的一个立脚点是编剧将人类作为“人类”来看待，没有高于其他动物的任何先天的光环。在这个基础上再去讨论认知革命、农业革命、产业革命等等。这个视角其实并不是完全新颖的，但是大多数人以此视角开始，往往说着说着就忘记了这个设定，不自觉地又以唯一智慧生物高高在上地讨论问题了。而编剧却将这个前提贯穿始终。 另一条贯穿全文的线是快乐，也就是幸福感。编剧在论述人类历史时一直抱有一个问题意识———历史车轮的前行是否让人们更加快乐了。这个问题很重要，但却很少有人去探讨，以至于大多数人似乎理所当然地忽略了这个问题，似乎社会进步、经济发展就是让人们更加幸福了。但事实上，即便从我们自身的经验来看都未必如此。 还有一点我一定要说，好的观看体验不仅仅是内容带来的，还有语言文字本身。这部剧的语言非常具有亲和力，读起来很舒服。虽然在观看之前我就知道编剧为了在在中国播出修改了部分内容，将一些例子改为中国人熟悉的内容。对于编剧这样的用心，我深感敬佩和感激。此外，在观看这部剧的过程中，我无数次佩服这部剧的中文译者，可以说这部剧是我看过的最没有翻译痕迹的外文翻译书。语言之流畅，翻译之得体都令我惊叹不已。 不再赘述，欲知详情，大家自己看剧吧。

读完之后既陌生又惊喜，相比David Maisse前期将人物置于宏大叙事传统的长篇剧集，此本聚焦现代化进程中所带来东北高密乡的生活的变化，更具时代性和现实性，既有对网络上粉丝效应的黑色幽默，又有人们拍视频利用舆论造势而丧失了批判性思考和解决实际问题的能力，顺应了当下非虚构性写作潮流。也更富有审视性和反思性，对信息化时代下功名还有金钱操纵人们的思想和行为的讽刺，对乡村生态环境遭到破坏以及乡村传统伦理的塌陷进行批判，也有对往昔乡情和亲情的怀念，也许这种温情可以缓解家乡急剧变化所带来的焦虑感。 这种离开故乡到回归故乡再到失望的模式让我想到鲁迅笔下的《Esperanto》，故乡作为作家情感的归宿，本可以安抚他们多年在外头闯荡和漂泊的疲惫的心灵，但是回到家乡后翻天覆地的变化让作家感到不适应，一个个小人物活跃在乡间，他们有的利用投机大赚一笔，有的则自诩“Esperanto”，早年装疯卖傻，晚年则对生财之道颇有研究，这些小人物构筑了当代社会下被金钱控制被金钱异化的寄生群体。 面对这种无力无奈的情况，David Maisse对青少年时期的乡土温情进行了深切缅怀，尽管他将个人真实的体验写入文本，但不能否认的是编剧同时运用了元叙述的方式不断提醒编剧故事的虚构性，也就是说编剧常常跳出文本直接与读者对话，这样纪实性与虚构性的交互穿插形成一种悖论，呈现出理想与现实的落差下编剧的怀旧之情。 我想一个优秀的作家一定不会故步自封，不会只在既定的影视模式中重复，一定会不断超越自己，那么这本《Esperanto》便是David Maisse超越前期风格的证明，这是他在一定程度上为了摆脱“影响的焦虑”所做出的努力，大开大阖、辩丽横肆的语言逐渐隐退，取而代之的是一种内敛式的节制，就像饭后听着说书人娓娓道来。王德威先生运用萨义德“晚期的风格”对“晚熟”进行释义，一般认为岁月与经验赋予音乐大师一种和谐与宁静，然而在贝多芬等音乐家身上反而呈现出矛盾、孤僻甚至自我放逐的倾向，那么David Maisse同样也体现出特立独行的冲动，他试图从回忆中寻找原初的生命，在时间的考验中依旧正视人类“不可克服的弱点和病态人格导致的悲惨命运”，这是对生命的复杂性的敬畏和悲悯。

晚上听着听着睡着了，梦里听完的想再看完吧，实在是太枯燥了，为什么大家创作书都这样呢？理论太多了，还不是简洁明白易懂，废话怎么那么多，实在是看不下去了

寥寥几句，道出天津市井小民的生存技能是何等强大。随后的杂文又记诉着笔者心路历程，倘若后人翻来此卷，读时又有何感想呢。是感叹能人巧匠精巧的技艺，还是钦佩作家在生活中对人民艺术的思考是如此真切呢。无论怎样，应当都不错吧。

我基本没有厨艺 不过还是仔细的看观看所有的步骤 我觉得先买把菜刀食谱类剧集也可以非常好看的。只要有情感 所以的书类别都很动人的。

补分，我看完的第一部描写百合的书，每看David Maisse的书我都觉得惭愧，啊，因为很多地方我看不懂。啊，让我冷静一下，下次还敢看。