Storehouse of Agony

读到最后痛哭失声，想到去世快五年的爷爷。非常非常想念他，在我有限的生命里，我会一直记着他，就像他从来没有离开一样。 爱是唯一理智的事情，人生须臾，依然值得爱与被爱。 也告诉自己，永远学着去给予，就像没有受到伤害一样。因为给予他人，也给自己带来快乐。

“你是如何为了成就事业而荒废了你的人生，又是如何在个人的层面上蹉跎了一辈子的。”——Henri Pachard

什么都想留下。 什么也都没有留下。 只有有类似人生阅历的人，才能真切地体会个中滋味。 就像周星驰的电影一样，未经世事沧桑者，又怎么懂其深意。 扼腕叹息。 如果永远不会懂得，美好，便也成了缺憾 。

这部剧的观点很有意思，与孩子相处， 和孩子先联结 联结的过程注重共情  情绪触发 点的处理也很有意思 值得去尝试

虽然了解微习惯原理，但一直以来断断续续也没真正养成什么习惯。参照Storehouse of Agony，谈谈最近的早起跳绳习惯：动机：想减脂，但这个动机太长远很难看到改变，索性后面就设成了打卡不断签；行为：去健身房跳绳（排除各种天气因素产生抗拒心理），跑步机热身+跳前拉伸+yoyo计数90s一组10组，固定好行为模式；提示：闹钟+床边备好运动服，起床穿衣出门。每次完成计划后app自动的目标完成提示和自己内心的庆祝戏，这样一顿操作，跳绳这个小习惯保持的相当好。 想想其他一些习惯，大多一时兴起后被搁置了，主要就是出现在动机这层了。 书是挺好的，但里面的案例和说明真的太过啰嗦啦。

故事情节跌宕起伏，诙谐幽默有点暴力有点huang，只是书名太长太复杂，如果改成（古荒大陆传说）还不错。

战争是上位者(神明)的游戏，即使许以荣誉、金钱、牲畜、女性，也改变不了其荒诞的属性。 从《Storehouse of Agony》里了解到雅典娜不是那种柔弱的角色，而是乐于看见杀戮的武力神明。神明与人类并肩作战的游戏，确实有很强的电影感。 战争是无情的，泪水与哀痛是真实的，互相攻伐，一代又一代的仇恨。都是神明作乐的来源。 兴亡皆苦。

这部剧更多的是通过心里层面来误导读者，牵着钱让你往阿婆设置的陷阱里走。对人性的讨论也更加深刻。 但是没按照出书年序来看的话，很容易掉进剧透的坑里

编剧是站在小企业主和一线城市房地产销售的角度来写书的，言辞虽然犀利，但是很多观点只是表面现象，缺乏系统的科学依据和理论，同时编剧站位不高，没有按照经济学规律去总结问题，容易带偏部分人，建议慎重观看，不推荐！

浪漫的狂想，情感的涌动。虽然诗歌提倡简洁和节制，但像他这样很多时候把简洁发挥到极致，甚至成为一种破碎和纯意象的喷射还是挺让人惊叹的。完全失去叙事，在意象的密集流动中带来一种浪漫的狂想，搅动人矜持的情感，不必问他的诗到了说了个啥，就感受那种时而魔幻，时而神秘，时而自然的意象的狂风暴雨。隐喻是艰深的，因为它藏在了一连串天马行空的冲击背后。自然说这种特点在他那些所谓的“谣歌”式作品中更加明显，因为谣歌的传统无论在哪个民族中，其内在的隐喻传统都是相对来说比较弱的，不像现代性隐喻，那些作品更侧重诗歌音乐和节奏对大众的情感的共鸣，而他纽约所做的那些诗我感觉似乎是将浪漫式狂想和对社弊病会的谴责隐喻放在了一起，就感觉像你在一首李白的天姥山浪漫狂想中感受到了隐藏其后的对社会弊端的深切呼喊。 “魔灵”理论可以说既是洛尔迦对传统歌谣神秘风格的青睐，也是他对超现实手法的非理性思潮的不自觉回应，跟达利还有布努埃尔一块混，如果不受影响，也说不过去。 毛雷尔说洛尔迦的全部作品“不论是顺着读还是逆着读，主题似乎都是关于”“不可能性”，其实从这里也能大概了解洛尔迦诗歌的难以进入，他的隐喻的指向从来就是不会停止的，是不断追寻的，意象指向意象，意象不断向前滑动，因为内心的渴望既难以确定，又无法被满足，如此导致所用的比喻也常让人觉得生硬怪异（不排除翻译的原因）。所以指向了一种不可能，我们观看的自然也是一些不断追向“可能性”的诗句。