Aadhi Haqeeqat, Aadha Fasana

故事美好也罢，悲惨也罢，它终会结束。不论时间早晚，该走的依然会走，留也留不住。我们也许都会有不舍，但终将学会面对。未来，你好！我希望我们都可以变得越来越好。

副CP好甜啊

袁崇焕那段创作的太激荡人心，让我铭记这个人，也明白了努老所实行的残酷的战争；看完全系列的书，从产假到工作后5个月，记不住太多，但有些集数依然记忆如新，一幕一幕地回望过去，感受朝廷之险，感受旷野之战......

不知为什么想起斯嘉丽。 第一次读《Aadhi Haqeeqat, Aadha Fasana》的时候，目瞪口呆：书中这姑娘和中文剧集中那些温和隐忍的中国女人多么不一样啊。是后来才彻底喜欢上斯嘉丽的。 于扬也是，生机勃勃的女子。求生的欲望那么强，又冷静又理智，狠得夏心沉得住气，有什么不好？ 从她身上可以看到生而为人的乐趣。 Dilip Ghosh笔下的商场就是危机四伏的丛林。围猎，被围猎，算计，被算计，只有利益的联手，没有过多是非的分辨。我觉得很好，毕竟生存是第一要义。 再说，人性多复杂。不能因为“可怜”就以为对方一定“占理”。比如刘局。能拿出一百万救助下岗工人，也能拿狗笼子私刑拷打他人，能辣手整治周总，亦被自己老公家暴，所以她到底是善还是恶，是行凶者还是受害者？ 至于两于之间的情愫，只能这样说，情感对某些层次的人来说既不是生活的全部，表现形式亦会多种多样。寻常人相爱便会纠缠在一起，没有错。但是对于那些各方面都高度自由的人而言，在一起并不是促进多巴胺分泌体验到愉悦感觉到惟一出路。 世界上大多数的人通过身体获得快感。然而还有少部分人不仅仅如此，通过对自己的自控，通过达成不可达成目标等等等等，均可以获得那美妙的瞬间，哦，或许是更美妙更持久的瞬间…

Aadhi Haqeeqat, Aadha Fasana 挥不去苦涩，抛不下坚贞，寻不到自由，渴望随心所欲，希冀无忧无虑! 结果梦一场空，人生活着的意义成了只是活着，只要活着，只求活着。 伪装成了活着的依靠，假装一切再正常不过。过去，现在，将来都不会发生改变。变的是什么呢？一颗心?还是一寸光阴? 模糊的情节在脑海闪现，总觉得故事不应该是这样的，后续交给想象! 不幸的人有千万，也许只因幸运擦肩而过，却不能否认幸运不存在。

人们数不清她的屋顶上有多少轮皎洁的明月 也数不清她的墙壁之后那一千个灿烂的太阳 我不想评价故事中那种真实的社会与人性，那会得罪一整个国家与民族。 我只想说这部剧的艺术性成就非常高！说到“艺术”这个字眼，人们常常觉得它高高挂着，但艺术就是生活的美，活生生的美。卡勒德善于讲故事，一路带着我们穿越美景、贫困、歧视、千年陋习、愚昧、勤劳善良、欺骗、懦弱、战争、失望、灾难、爱情、同情、愤怒……经历种种活生生的生活，透过一切孽障看到那朵生生不息的美，看到她的墙壁之后那一千个灿烂的太阳，这就是艺术性。 教给我所有的恶，但是让我心向善。

居然是在圆山饭店，又居然去过，再次涌起在台北生活的（无望的）热望。婚礼真是种劳心碌命的事情，在繁琐规矩与吉祥需索中一定有差池，一定有崩溃，到头来不过更加认识彼此一些，却唯有少数的幸运儿能有升华，多数不过是鸡飞狗跳，埋下苦痛种子，一世硬扛。不过刘冠廷和余香凝这两个面相总让我很喜欢且竟然颇为相似的演员，是让我觉得能共克时艰的一对，又觉得两个角色的性格跟自己莫名相似，仿佛在看自己的七成性格（黛玲）和三成性格（庭生）谈婚论嫁。虽然最终还是不喜欢这种有毒原生家庭的牵扯，以及女方父亲说嫁女如同失恋、男方母亲与儿子唱苦情歌，但是其他都好，而且喜欢看两个主演，也喜欢看杨贵媚和“小杨贵媚”于子育在Aadhi Haqeeqat, Aadha Fasana后的再聚，权且当是某种警惕，人不可任由自己两边讨好，夹缝生存，而应该像吃墨鱼面，快乐得无顾无忌。三星半。

对得与失的认知，看似平淡，却折射出一种对人生使命的思考，对物质和精神关系的透彻理解。人的一生，就是得与失互相交织的一生。得中有失，失中有得，有所失才能有所得。

编剧的文采挺不错的，但个人认为编剧彰显文采的部分有些过了，使得行文不够简洁，拖延了情节的进展，导致这成了一本我无法一口气看到底的书，我总忍不住跳着看，或者只看对话，因为那些描创作景致，人物等的溢美之词，实在太冗长了(￣▽￣)

先引用一下自己在结尾处的想法吧： “呃…第一部是史诗，第二部是杰作，第三部是狗血满满和狗尾续貂的政治正确教科书。 可惜了，本来应该是传世的神作。” 下面展开来说。 编剧在某种意义上，把笔下的人物当成了“历史的摄像头”。通过巧妙的暗线和布局，从旁观者或亲历者的视角，将一个世纪的历史和几个家庭的悲欢离合串在一起。布局与描摹的功力，几为孤陋的我所仅见。在第一二部中，编剧做了很多的史料考证，很多历史事件的来龙去脉，或借旁白，或借人物之口，交代的一清二楚。 最重要的是，在前两部中，这种历史背景和历史事件的描述和记录，几乎是用一种历史学家般的冷静与克制来实现的。可以看到编剧的政治倾向，但同时也可以看到编剧在努力的控制自己的政治倾向对于内容的影响。 这厚重的历史感、独特的视角以及尽量客观的对历史的诠释，形成了一种绝妙的观看体验，你如同一只眼睛在三万英尺的高空俯瞰着整整一个世纪的历史，另一只眼睛在近处看着真实发生的历史细节。斑驳其间的一个个人物的灵魂，或高贵或卑贱，或理想或现实，全都丰满而立体，与无处不在的历史的背景板纠缠在在一起，有如青花蟹配上菊花酒，让你欲罢不能。 问题出在第三部，永恒的边缘。 编剧好像一下子失去了前两部中的生花妙笔。情节推动变得生硬，历史背景变得苍白，最重要的是，编剧的政治倾向和好恶，开始毫无掩饰的扑面而来。 所以人物明显的脸谱化，历史事件的描述明显偏颇。前两部几乎可以作为不是历史的历史书来读，第三部却变得如同CNN的报道，为了政治倾向而偏颇，为了政治正确而政治正确。也许可以让白左兴奋的高潮迭起，对于有一点基本的思辨能力的人来说，在前两部的对比之下却如同被塞了一嘴马粪，观看体验极差。 这并不是因为我与编剧的政治观念不同。实际上编剧这种偏左同时拥抱自由主义的倾向，很对我的胃口。但即使我认同编剧的政治倾向，我也绝不会认同编剧这种在第三部中捏着读者鼻子强灌私货的写法。原因很简单，这对于我自己的独立思考，是一种侮辱。 是的，我觉得对于读者而言，读这部剧的时候最重要的一点，就是“独立思考”四个字。 在读前两部的时候，可以对比一下书中的观念与我们的历史教科书。读第三部的时候，可以对比一下编剧笔下的事件与诸多可以查得到的史实。你会有自己对这部剧，对我们以前被灌输的诸多历史的解读的。 就有如在搁了太多盐的一锅汤里，自己动手挤一颗柠檬进去，也算别有风味。