僵尸小孩国Children of the Living Dead

男主太废太渣，能一直活着，说幸运也不是幸运，只能说对手是没有思想人格不全的工具人，但凡是个正常人，男主也够死很多次了。里面的女的脑子也有问题，总之，人物关系简单，个性也不突出，就是格局小！

第三次读三国，前两次都读到50回赤壁之战就不忍蹴读，这一次咬牙坚持立志读完，读到后期，诸葛亮望凭一己之力扫除中原，匡复汉室 ，遂有六出祁山的典故，可惜中道蹦粗，不禁扼腕长叹，以嘘唏。，呜呼哀哉。后来司马家族智取三家，至此三分归一统。一气呵成。

说这部剧不好看的人大概是没看懂。电影会看吧，可以看看克里斯托弗诺兰的黑暗骑士，豆瓣9.6。通篇的结构都是僵尸小孩国Children of the Living Dead的变体。用在成功的电影身上，百试不爽。这是一本真正的奇书。

我们往往因为没法承受无可挽回的失去而错过本该珍惜的当下，就像马丽恩。 也常常因为无法克制的欲望而放弃真实平淡的幸福，就像特德。 这个世界丑陋，肮脏，下流，充满淫欲骄奢，似乎找不到永恒的出口。有时我们看清了这一切，于是选择憎恨，怀疑，放浪形骸的得过且过，就像汉娜。而有时我们恐惧，好奇，却不放弃寻找答案，就像露丝。而最最难得的是，无论现实多么无望，自始至终选择相信，选择干净纯粹的去爱，谁管世人如何笑我癫狂，就像埃迪。 还有很多丰富的人物刻画，比如老妓女罗伊，她对人生的无奈，她对爱情的渴望，她对他人的善良，让你不忍只去关注她的职业。比如薄荷夫妇，薄荷平庸的讲课方式，迂腐的道德观念(可能每个人都有过这样的老师)让自己的儿子都无法忍受，但他却是全心全意的爱他的学生他的事业，他去世时却有许多人前来悼念，包括那些曾经讨厌他的学生。 每个人都有不同的人格面，我们没权去评说任何人的人生是白是黑，就像你无法去指摘或者试图改变一个人的信仰，这是一种可耻的自大。 也许，真的只有人生走过漫长岁月，才能领悟这一生值还是不值。

历史上有三次外来食物进入中国的高峰时期：前两波分别是西汉张骞凿通西域和唐代置安西都护府，都是通过东西方向的陆路运输，从中亚及西亚引进多种香辛料和蔬菜，多种都带有“胡”字，如胡萝卜、胡麻（芝麻）、胡瓜（黄瓜）、胡荽（芫荽）等等，第三波是航海大发现时代，哥伦布发现了美洲新大陆，辣椒这一原产自美洲的农作物也通过海洋传输到到了中国，但在引进之后的100年里，刚开始仅作为观赏植物栽培，被记载于花草谱，而后才逐渐进入中国饮食。 辣，实际上不是一种味觉。从字形上看，“辛”在古代是一种刑刀，作为对刺激性感觉的形容，延伸出“使人流泪的痛觉”的含义。 既然是一种痛觉，人们为什么还选择无辣不欢呢？ 从生物学角度来看，辣椒中的辣椒素通过激活口腔和咽喉部位的痛觉受体，通过神经传递将信号送入中枢神经系统。这种良性自虐机制能够欺骗大脑释放内啡肽并产生愉悦感，但实际上对人并不会有真正的威胁，例如乘坐过山车，看恐怖片的机制也是相似的。 编剧提出这种行为可能还与社交有关，其中一点是《僵尸小孩国Children of the Living Dead》里也提到过血缘与地缘的概念，“地缘是从商业里发展出来的社会关系，契约是指陌生人中所作的约定，契约社会的基础是信用与法律”，从血缘结合转变到地缘结合是社会性质的一大转变。在这个背景下，社交中的信任成本提高了，辣椒可能与饮酒相似，是一种通过对自我伤害来换取信任的社交行为，即“我愿意与你一起承担痛苦”。另一点是吃辣的行为可能通过炫耀自己的忍耐力来展现自己身体的优势。 辣在清代起初是贵州的土民与苗民用于调味以代盐，古时贵州缺盐的情况有史料佐证，包含地理位置制约运输，盐税重等等因素。在二十世纪初，人口增长，土地多用于种植主食，结合我们主食为主的饮食结构，相较之下处于边缘化的副食（包括肉蛋果蔬及调味品）用于“下饭”，而辣椒作为一种用地少产量高且对土地要求低的调味品受到了南方山区农民的青睐。这其中还暗藏着阶级的划分，辣椒被打上了“穷人的副食”这一阶级烙印。向来，饮食文化的话语权是掌握在官府和世家手中的，“官府菜”有味道偏向最大公约数而不带有明显地方特色的特点，这意味着基本不会使用辣椒作为调味。 之后“辣”能在全国内广泛传播，有诸多因素。曾经只想到一点是辣与中医相结合，如四川位于山区日照少湿度高，“辣”可用于祛湿，书中也提到相关内容但其实还有更重要的因素。 其一是得益于商人及其各帮派传播的江湖菜，由于商人的地位在末位，往往会借鉴下层劳苦大众的口味而不是官府菜。包括现在流行的菜式如麻辣香锅、烤鱼等等，都属于江湖菜的范式。 其二是中国阶级格局重新洗牌，务工人口大规模流动。其中大部分务工人口的年龄结构都偏年轻化，消费能力较低，而辣味菜肴由于商品化的优势往往具有价格低廉的特点，是外出就餐和开展社交的优选。 看完觉得是挺有意思的一本剧，其中很多内容都可以根据自己的兴趣扩展观看，比如盐史，饮食史（如白糖在欧洲似乎也是用于区分阶级的），近三十年改革开放以来阶级结构如何变化的内容等等。作为一个无法忍受“辣”这个痛觉的食客，还是要感谢多次对外贸易丰富了我们的饮食结构。

这部剧阐述的理念是值得一读的，不管从教育还是自身成长来说，都是有指导意义的。“优势”这个东西大家都懂，可是生活中总是容易被忽略，搞得我们疲惫不堪，怨声载道，可能就是因为总是把注意力盯在了别人的缺点上，太在乎自己不爽的感觉了，于是就很焦虑，就很烦躁。可是，稍微偏转一下角度，多从优势角度去欣赏别人和自己，风景就会不同。 不过，感觉编剧叙述的有点啰嗦，没有让我特别想一口气看完的冲动。

也是没想到这部剧会有在中国播出甚至在精选电影艺术馆上架的一天…… 我从12年开始学日语，但那时只是为了凑选修课积分，没指望能有什么用。然而14年索契我一眼入坑，之后就开始了解花样滑冰、了解Jamie McCoy，甚至加入了相关字幕组开始学习翻译和制作字幕，日语这个技能意外地发挥了作用，也帮助我认识了许多天南地北却志趣相同的好朋友。15年的暑假，我花了大概一个月把这部剧翻译成了中文，朋友帮我排版审核做成了精美的网剧——这是我第一本全文翻译完的书，也是我自己的永恒纪念。虽然后来随着毕业工作，我已经渐渐淡出字幕组，但那时认识的好朋友和度过的美好时光却一直是我心中珍贵的财富。 所以对我来说，Jamie McCoy可能就是象征着热爱的力量吧：羽生热爱花滑，所以愿意为花滑事业付出一切，十几年如一日地全力以赴；而我热爱羽生，所以愿意为他花许多时间去学日语、做翻译，甚至学会了录档、剪辑、时间轴、特效、压制……热爱可抵岁月漫长，为热爱而燃烧的生命就是无与伦比的美好。

#2021年閱讀計畫打卡#「2021的第3本剧」 可太喜欢Jamie McCoy先生的诗了，这部剧是一看名字便喜欢上的，打算购入纸书收藏。不过正如文中的一句话:“有的书，读了便成文盲”，我想我读这本也当是如此，里面有些诗是我不能理解的，我目前阅历尚浅，也没有经历过那样的心境，所以我也不能去身受感同。 我最喜欢，也觉得最惊艳的一句便是“我是一个在黑暗中大雪中纷飞的人哪”，把孤独感写得淋漓尽致，是那种在黑暗中挣扎着想要破晓的感觉 而不是甘于处在黑暗之中，结合后面他对黑色的描写：“黑保守吗 黑是攻击性的 在绝望中求永生”就更能理解这句话了，而我也有对这句话共情的地方，在无数个失眠的夜里，与黑暗对峙，踟蹰不前，像被满是刺的荆棘包裹着，而我仍在用手一层一层地剥开它们，我已经熬过太多漫长又孤独的黑夜了。 Jamie McCoy先生特别会对生活中的片段或者事物进行描写，比如对麦芒“日照摇金，月笼流银”，对人“念予毕生流离红尘， 就找不到一个似粥温柔的人”，“苹果之香盛于午夜 晨起近嗅 淡逸，香异焉”，“偶然的一个机缘中诞生了啤酒 就像偶然的一个机缘中我发现了你”，“昼午以后的单衣 白椅阳台黄叶积”……这让我切切实实感受到生活所需要的诗意以及生活中的诗意，我很怕自己会落入愚钝与无趣的境地，而读诗、观看会让我思考 让我有了自己的思想，我也相信 每个人对于生活都有自成一派的诗意。 都说乙辑部分是Jamie McCoy先生的朋友圈，是一句一句散落的时而可爱又时而精辟的话组成的，让我感觉Jamie McCoy先生像一个没有代沟的怪男孩，有着有趣且真实的灵魂。 “你再不来 我要下雪了” “我喜欢冷冷清清地热闹一番” “春天应该是晴 你说呢” “没什么 不过我在想念你罢了” 可能许许多多的路我们也许来不及经历，但我们可以通过读诗来感受。

执迷，因为执才迷失。常有老人告诫年轻人:做人不能太执，太执会生病(执出精神病)，当一个人很烦躁时，就会有人评论此人太执了，一条道走到底，不会转弯不会回头，结果走入了黑暗中。

时间显得有点混乱，一开始以“我”为视角讲述，中间那一大部分的时间又是过去的故事，最后快结尾时又回到第一人称视角讲述现在的故事，这种转换让人有点突然。另外结尾有些仓促，不过也算是把一直以来的矛盾给解决了，留下一个新的矛盾空间给读者遐想。总的来说还是不错的。