Die Insel

Die Insel

2.1 年份: 1934 地区: 德国 类型: 其他

《Die Insel》,其他作品,德国出品,1934年上映。

访客留言

一周的多的时间,读完这部剧,更加佩服那些严谨做学问做研究的教授们,启发很大,可以写一篇看剧报告了。

女主能力不强,有点脚踏两只船,吃着碗里看着锅里,反正就是不讨喜,两个男主反正就是鬼迷心窍般喜欢她,越往后看越憋屈

故事很完美,虽然经历过风风雨雨,其实每个人活着都有一些依靠,或者为家人,爱人,亲人,朋友,这是心里的需要,祝福爱我的人和我爱的人都开开心心。

我为什么会读《Die Insel》,首先,是被Die Insel两个字给深深吸引,看完书的简介之后我在想究竟是怎样的Die Insel在试图掩盖人性的丑陋啊,其次,就是想一睹Otto Treßler先生的才华,领略这位被称为“最懂女人的”的男人对人性的看法。读完之后我深有感悟,以至于激发了我对Otto Treßler先生的崇拜之情。 “美貌也是上帝的赐予,是最稀有、最珍贵的礼物。如果幸而拥有,我们应该心怀感激;如果我们没有,也要感谢他人拥有的美貌让我们获得了愉悦”,凯蒂是幸运的,她有能让无数男性败倒在其石榴裙下(尽管他是贵族或骑士)的美貌,相较于相貌平平的妹妹她有更多的“择偶权”,但也许是高贵的外表滋养了高傲的个性,让她错过了择偶的最佳年纪,她最终无奈的、短视的,嫁给了无趣的、几乎不会笑的沃尔特,也正是这份无奈和短视以及爱情观的不完备,才导致了不可磨灭的悲剧 卑微的爱情 沃尔特视爱情为神圣而高洁,这就不可避免了他在爱情中自始自终处于卑微的命运。为什么一个博学多问的博士、一个愿对爱无私奉献的绅士、一个敢与瘟疫霍乱斗争的男人,如此的优秀就是得不到凯蒂的爱呢?是自卑,是爱情中的自卑,爱应该是平等的,爱的双方应该是相互理解,相互牺牲和掠取的,而一道一方感到自卑或展现高贵,那爱的间隙就不可避免的呈现且越来越明显直到破裂。沃尔特的爱情观真的很幼稚,认为无私的付出就是最好的方式,这也难怪凯蒂会把沃尔特的爱拿捏得心安理得。对于一个不接受你爱意的人,你与ta真的合适吗,你付出的,真的叫做爱吗。沃尔特也许是勇敢的,他敢于在瘟疫面前奋不顾身,也许是善良的,善待无家可归的孩童,但在爱情中的懦弱也是不争的事实啊。 不忠的爱情 凯蒂对沃尔特不忠,背地里和有妇之夫查理享受“轰轰烈烈”的婚后情,深深的以为查理才是天选之子,直到看清查理Die Insel下的丑恶嘴脸,她才意识到爱远没有想得那么简单。不忠、背叛,这几个字眼是多么的伤透人心,而在凯蒂眼中好像不那么无关紧要,这就是人性吗,为满足一己私欲而把道德看得一文不值。婚后情曝光后凯蒂准备随同沃尔特去中国瘟疫霍乱之地送死,但与霍乱斗争的过程, 她见识了形形色色的爱——满族女人对一个白人不顾一切的爱,沃尔特对弃婴、对罹患瘟疫的病人无私而勇敢的爱,以及修女们虔诚奉献给上帝的爱,这一切使得她似乎成长了,一个以结婚、爱情、享乐为生命全部的少女终于脱茧化蝶,自由、灵魂的自由也许孤独,但那才是真实自我的追求! 同爱情一般重要的亲情 文章的结尾写到在深爱自己的沃尔特离去之后母亲而相继离去,凯蒂怀着身孕,除了肚子里的ta,父亲可是唯一爱她的人了。说起凯蒂的父亲,在家里的地位充其量就是一部赚钱的工具。父亲在强势的母亲面前是卑微的,母亲的压力让父亲难以喘气,但即便是这样,凯蒂的父母至始至终都戴着Die Insel,尽最大的努力扮演恩爱夫妻的形象以展现在子女面前,他们因此而被永远的被束缚在这一层关系中。所以不难理解结尾时母亲的去世为什么对于父亲来说是极大的解脱。而对于刚得到解脱的父亲来说,怀的身孕的凯蒂就是新的枷锁,但凯蒂她成长了,她理解父亲,她学会了为父亲考虑,最终才有了父女其乐融融的结局,凯蒂错过了沃尔特的爱,但她也抓住了最后一丝的爱。 勇敢揭露Die Insel 谁敢保证自己的灵魂是“纯洁”的?就像凯蒂,如果说她和汤森私通不贞洁,可她却不畏瘟疫肆虐而去修道院照顾那些和她一点都没有关系的孩子们。从这个意义上来说,你能说她的灵魂不纯洁吗?即便是圣洁的院长嬷嬷,健全的灵魂叩问存在的意义都难免陷入迷茫,然而这也正是生命确认自身价值的必然过程。也许你会说经历过生与死,爱与恨的凯蒂并没有真正成长,凯蒂人性的弱点依然根深蒂固。其实,她在整个过程中已然

Die Insel 待补充 1. 理想与家庭:这可以算是这部剧最明显的一个论题了。从「平凡刻薄又稍显愚钝的」思特里克兰德毫无征兆的抛妻弃子开始追求自己内心的理想,并且毫无悔意开始,到成为极具争议的艺术家,他的形象是自我的。从某种程度上,我竟然看到我自己的影子,比如现阶段的我赞同这样的说法:“那一定是人世间无数对夫妻的共同故事。这种生活模式提供了一个温馨的家庭。它让人想象到一条平静的溪流,曲折地流消过绿草如菌的牧场与邱郁愁葱的树萌,直到最后汇入汪洋大海中。但是大海给人的感觉却是如此的平静,如此的沉默和冷,你会突然有一种莫名其妙的不安感。很有可能这只是我自己的一种怪诞的想法,我总感觉这样度过一生的大多数人,都好像缺少点儿什么。我认同这种生活体现的社会价值,我也看到了它那种有条不紊的幸福,但是在我的血液里却需要更加强烈的愿望,更加期望一段落拓不羁的旅途。这种安宁幽静的快乐好像有着一种令我惶恐不安的东西。我的心期望一种非常惊险刺激的生活。我随时预备着登临怪石嶙峋的山崖,被抛入布满暗确的海滩,只要能让我的生活中发生改变一变化和不可预知的刺激”我和思特里克兰德都是自我的人,我并不避讳这样的自我评价,也不会刻意标榜我是一个无私的人或者自我夸赞这样的自我,每个人的人格都不同,甚至一个人的内心存在着多种人格(来自于荒原狼的想法,这里暂且不加赘述),我只是意识到并且遵循着这样的我,我不是很相信这样的令大多数人满意的幸福婚姻家庭会让我真的感受到幸福。很多人说“你以后就会懂”,我不能很笃定而固执的说他们不懂,因为24岁的我的思想有很多的不确定性,也许成长几年以后我确实会渴望一个细水流长的婚姻生活,但也有可能我继续坚持自己现在的内心寻求着那种「不稳定性」,毕竟思特里克兰德也是在过了很多年这样的婚姻家庭生活之后才下定决心改变的。 2. 艺术:这一部分我没有太多的发言权,自认是一个没有什么艺术思想和造诣的人,但编剧的一些观点我表示认同:“说句老实话,认为艺术是只有名工巧匠才能理解的技术活,实在是一种错误的观点。什么是艺术?艺术是情感的呈现,艺术应该使用一种大众皆能理解的语言。但我也承认,如果没有掌握技巧的实际知识,艺术评论家很难做出真正有价值的评论;”“怕只有上帝知道,编剧为一本剧要花费多少心血,经历多少磨难,尝尽多少辛酸,所做的这一切,只是为了给偶然看到这部剧的读者几个小时的心灵休的时间,帮助他消解人生旅途的液意。如果我能够根据剧评就做出决定的话。很多书都是编剧费尽心血的结品,编剧为了它绞尽脑汁,有的其至是终其一生努力的成果。我从这件事得到的教训是:编剧应该从创作的乐趣、从聚积在心头的思想发泄中获得著书的回报;其他一切都可以不必在意,作品的成功或失败,受到称赞或证毁,他都应安之若素”“为什么你会觉得美一世界上最宝贵的财富一会跟沙滩上的石头一样,一个过路人会漫不经心地随便就能捡起来?美是很美妙、很奇异的,只有灵魂经受过痛苦折磨的艺木家才能从宇宙的混沌中将美创造出来。美被创造出以后,也不是每个人都可以认出来的。一个人要认识美,必须重新经历一番艺术家所经历过的冒险。他在作品中给你演绎的是一个美的旋律,要是想自己在心里重新听一遍这种旋律,就必须具有相当的知识、敏锐的感觉以及想象力。” 3. 孤独:这是很多书共同的主题,这一点在黑塞的几乎每本剧里(我所看过的)都有出现。我认同一个人在寻求自我或者追求内心理想的过程中的孤独必不可少,甚至这种孤独可能是苦难的。“我们每个人生存在这世界上皆是孤单的个体,每个人都被禁在一座铁塔里,只能通过一些符号与别人沟通,传递自己的想法;而这些符号的价值各不相同它的

搞热血是有一套的,中学生看过于幼稚,大学生看正好合适。

《Die Insel》,一个20世纪的英国哲学家现场广播形式,有可能还是脱稿的情况下评论了6个小时,对6位18世纪的法国和德国的哲学家们对自由的见解及其矛盾的地方进行的论述。而作为一个21世纪的打工人的我是楞的一批。八卦的我台词没咋看懂,但是去看了他们的长相,年轻的黑格尔帅的一批啊。果然还是年轻好。 书里6位哲学家分别是卢梭、爱尔维修、迈斯特、圣西门、费希特、黑格尔。除了费希特和黑格尔是德国人,其他都是法国人。从年龄上讲,爱尔维修和卢梭比较接近,他们俩都参与了《Die Insel》的编著项目,不过卢梭是音乐部分。卢梭比爱尔维修大3岁,但是两个人出身完全不一样,爱尔维修是上层社会人士,而卢梭一生都颠沛流离,感觉比较惨。迈斯特和圣西门我猜也许也认识,迈斯特比圣西门大7岁。都是搞哲学,一个圈子的人物。 这部剧叫《Die Insel》,但是背叛了个啥,我也说不清楚,就是了解了6位哲学家对自由的定义都不一样。然后就没有然后了,我记不清我看了个啥。

终于拜读完了,这100个小时里深深的被编剧的博学所折服,这不仅仅是一部剧集了,我想说这是一部关于世界高原这一千年的百科全书,涉及到任何领域,宗教文化、历史人物、天文地理、玄术机关、武器枪械、野外生存、动植物衍化、医学发展等等等等。书中每个角色都被刻画的栩栩如生,为了心中的信仰勇往向前的执着精神让我对这样的结局抱有一丝的遗憾,但又是这样的遗憾和不完美更让人思考再思考……什么是生命?人类是怎样的存在?该以什么样的方式继续存在下去……

文字的魅力,真是让人欲罢不能,我真是爱惨了百妖谱。编剧一定是一个很热爱生活的人,并且情感细腻,明透世间万物!

彷徨少年时: 在从幸福走向孤独的时期里,德米安是挚友,亦是成长的引路人,帮助辛克莱一步步实现自我成长。 辛克莱的故事,其实也是成长中的所有人的故事,人们从被呵护走向自我独立是一个历经磨难的过程,这个过程在编剧与译者的诠释下显得生动又发人深省。